«Je pensais, c'est un moment fort de carrière», se souvient Pavlovic. «J'ai dit à Trent:« Je dois t'arrêter de parler. Je dois juste te dire à quel point j'aime Univers de garçon avale'. Ce fut une conversation très organique sur ce que je pense se prête à une adaptation théâtrale. »
Lorsque Harper Collins est entré en contact pour dire que les droits de scène étaient maintenant disponibles, elle ajoute: « Nous avons sauté directement – et nous y sommes. »
Il y a beaucoup de travail à faire avant BSU arrive sur la scène – tellement de travail, en fait, qu'il n'y a même pas encore de calendrier.
Dalton sera impliqué, mais laissera principalement les autres pour apporter leurs visions à son histoire. «Je serai la pom-pom girl, et je vais lire chaque ligne, mais je ne veux pas être l'écrivain», dit-il. «C'est trop proche (pour moi) et je pense que je ne fais que ralentir les choses.»
Et si l'équipe prend l'histoire dans les directions que Dalton n'avait pas envisagé à l'origine, sera-t-il d'accord avec ça?
«Absolument», dit-il. « Si c'est une direction qui m'excite et se sent fidèle à cet enfant (son alter-ego fictif, Eli Bell) à 12 ans, je suis ouvert à quoi que ce soit, sinon plus excité à ce sujet. »
Une chose que Pavlovic est certaine, c'est qu'elle Univers de garçon avale ne sera pas une comédie musicale. L'autre est qu'elle veut construire quelque chose qui se rendra aux plus grandes étapes du monde. «Mon intérêt pour cela est l'humanité et, je crois, l'universalité de l'histoire.»
Global Creatures a réussi à exporter la propriété intellectuelle australienne originale vers les plus grandes scènes du monde. Moulin Rouge!adapté du film de Baz Luhrmann, a remporté 10 Tony Awards à Broadway et un Olivier à Londres. Ses 11 productions à l'échelle mondiale ont amassé des prises au box-office de 1,7 milliard de dollars et des réclamations Pavlovic.
Au cours de la dernière décennie, le théâtre australien a plus largement commencé à avoir un impact sérieux à l'échelle internationale – pensez que l'écrivain Suzie Miller (À première vue), le réalisateur Kip Williams (L'image de Dorian Gray), le producteur Michael Cassell (une centrale à domicile qui s'est étendue à Broadway et au West End). Et Pavlovic est convaincu qu'avec les bons mouvements, il pourrait y avoir beaucoup plus à venir.
«Nous commençons à être reconnus à l'échelle internationale que nous avons ce genre de bassin de talents et que nous sommes capables de développer ce niveau de travail», dit-elle.
Mais c'est cher à se développer pour la scène mondiale – King Kongque Global Creatures s'est développée à Sydney, a fait ses débuts à Melbourne, et a finalement pris à Broadway – a représenté un voyage de 33 millions de dollars à sa première soirée d'ouverture (et plusieurs millions d'autres pour le réorganiser pour ses débuts à New York).
C'est pourquoi Pavlovic a prêté sa voix à une campagne pour un compensation de 40% pour le développement de nouvelles œuvres pour le théâtre, similaires à celle disponible pour les producteurs de films.
«C'est un moment unique», dit-elle. « Ce serait une tragédie pour nous de le manquer parce que tout est en place, et cela pourrait nous aider à nous catapulter un peu plus vite où nous devons vraiment être et peut être. Je pense que nous sommes en mesure. »