Il n'est pas rare que les publicistes de cinéma émettent un ensemble de demandes avant d'interviewer une célébrité. En règle générale, cela implique des restrictions telles que «pas de jeux non approuvés» ou «pas de questions sur la politique», mais la seule chose qu'ils disent presque toujours est «aucune question sur les relations».
Tout en se préparant à interviewer Dakota Johnson à propos de son nouveau film, je m'inquiète de ce que je pourrais faire si cette directive passait. Non pas parce que j'ai désespérément besoin de savoir si le prochain album de Coldplay sera à son sujet (l'actrice a été fiancée au chanteur de groupe Chris Martin, mais ils se sont séparés en juin après huit ans ensemble), mais si le chat relationnel est complètement hors de la table, je vais avoir besoin d'un tout nouvel ensemble de questions.
Vous voyez, dans ses deux rôles à l'écran les plus récents, Johnson a activement et habilement disséqué le désordre des relations modernes.
Reine de la comédie non romantique: Dakota Johnson à Splitsville.
Tout d'abord, elle a joué Lucy, une «bachelorette éternelle» et un entrepreneur professionnel dans Celine Song's, qui croyait fermement que «la datation prend beaucoup d'efforts, mais l'amour est facile». Maintenant, elle apparaît dans Michael Angelo Covino's, une «comédie non romantique» auto-décrite qui jette Johnson comme Julie, une femme qui navigue dans un mariage ouvert avec son mari, Paul (Covino), une situation qui lui enseigne que l'amour est compliqué.
Thématiquement, et partager beaucoup en commun; Les deux sont des comédies anti-romantiques qui explorent le paysage constant en constante évolution de la façon, pourquoi et de qui nous aimons. Mais à la base, ce sont tous les deux des films sur les relations. Heureusement, juste avant l'entretien, le publiciste entre en contact avec des paramètres plus spécifiques («Les questions de nature personnelle ne seront pas autorisées»), me laissant libre de demander à Johnson si sa fascination pour les complexités des relations modernes est par accident ou par conception.
«Je n'ai pas vraiment de mandat sur le style de film que je veux faire à tout moment, j'ai simplement envie de projets émouvants, honnêtes et stimulants», explique-t-elle via Zoom. « Mais Céline (Song) fait le point dans cette romance et les relations sont mal classées comme » la merde de la fille « alors que vraiment ce sont des sujets universels qui font des histoires intéressantes, et c'est ce que je veux être impliqué dans le récit. »
Les matérialistes, avec Johnson, Chris Evans (à gauche) et Pedro Pascal, concernent une histoire aussi ancienne que le temps: le triangle amoureux.
Selon vos goûts, vous pourriez affirmer que la carrière de Johnson a été construite sur le dos d'histoires intéressantes. La fille des acteurs Don Johnson et Melanie Griffith, son rôle révolutionnaire est venu comme Anastasia Steele dans le Cinquante Franchise, une série de films extrêmement populaires basés sur les romans érotiques de l'auteur britannique El James.
Puis est venu une série de comédies romantiques plus traditionnelles, bien que originales -, et sa propre spin en tant qu'héroïne Jane Austen en 2022
Bien sûr, aucun CV Hollywood n'est complet sans un film Marvel à gros budget, mais le virage des super-héros de Johnson ne s'est pas tout à fait passé comme prévu. En 2024, elle a joué dans un échec critique et commercial, mieux rappelé pour une seule ligne de dialogue absurde présenté dans la bande-annonce mais retiré de la coupe finale du film. («Il était en Amazonie avec ma mère lorsqu'elle faisait des recherches sur les araignées juste avant sa mort.»)
Le film est devenu viral pour toutes les mauvaises raisons, mais Johnson a émergé relativement indemne, son honnêteté rafraîchissante sur la réponse tiède à la faire entrer sur la blague. L'actrice a dit plus tard: « Je ne ferai probablement plus rien de tel parce que je n'ai pas de sens dans ce monde. »
À Splitsville, Adria Arjona et Kyle Marvin jouent un couple dont la relation prend un tour pour le pire quand ils sont témoins d'un accident mortel.Crédit: AP
Pour ce que ça vaut, Johnson a beaucoup plus de sens dans le monde d'un monde qui ressemble et ressemble à celui dans lequel nous vivons. Écrit par Kyle Marvin et Covino (qui dirige également), l'histoire de deux couples commence par un coup, ou plus précisément, un accident de voiture. L'aperçu de la mortalité qui suit incite Ashley (Adria Arjona) à dire à Carey (Marvin) qu'elle a été infidèle et qu'elle veut divorcer.
Désespéré de conseils, il le fait hotfot à l'élégante maison en bord de plage de son meilleur ami Paul (Covino), qui est marié depuis de nombreuses années à Julie (Johnson). Les deux expliquent qu'ils ont préservé leur relation en devenant un couple ouvert et en étant «plus flexible avec le physique».
Mais lorsque Julie et Carey tombent dans les bras de l'autre, la fragilité des relations fluides est exposée. Le film ne cherche jamais à dénigrer la monogamie ou la non-monogamie, se concentrant plutôt sur le désir humain de tout avoir, positionnant la non-monogamie éthique comme une solution contemporaine à un problème séculaire.
De gauche à droite: Michael Angelo Covino, Kyle Marvin, Adria Arjona et Dakota Johnson à Splitsville.
«Les gens ont du mal à gérer la monogamie et comment trouver le bonheur dans leurs relations depuis l'aube du temps», explique Marvin. « Mais la façon dont nous nous occupons est en train de changer, et donc cette idée de non-monogamie éthique est en augmentation. »
Covino est d'accord et ajoute: « Je pense à la non-monogamie éthique tout le temps. Si nous sommes honnêtes, nous sommes souvent attirés par les gens même lorsque nous sommes dans une relation, et nous avons tous les deux des amis dans des relations ouvertes. Lorsque nous avons commencé à l'explorer, nous avons continué à lire des articles et à réfléchir, donc nous avions l'impression de nous attaquer à quelque chose dont les gens voulaient parler. »
Covino et Johnson avec Simon Webster, qui joue leur fils à Splitsville.
Il n'a pas tort. Bien que la monogamie ne risque pas d'être coulée du courant dominant, la curiosité des relations moins traditionnelles est en augmentation. Le groupe de défense des relations avec les relations Australie rapporte qu'environ 6% des Australiens ont eu une relation ouverte. Dans le même temps, des recherches de Bumble ont révélé que 47% des personnes qui dassent actuellement en Australie estiment que la non-monogamie éthique est l'avenir.
Les données des États-Unis reflètent une acceptation similaire des structures relationnelles alternatives, bien que biaisées envers les jeunes. Cinquante et un pour cent des adultes de moins de 30 ans ont déclaré à Pew Research en 2023, que le mariage ouvert était «acceptable» et 20% de tous les Américains rapportent expérimenter une certaine forme de non-monogamie. C'est beaucoup de gens ouverts.
Dit Johnson: « Chaque fois qu'il y a quelqu'un qui est dans une relation non monogame, les gens sont toujours aussi curieux à ce sujet, comment cela fonctionne et cela fonctionne; nous devons tous y penser. C'est un sujet fascinant et le film accorde une attention particulière à la façon dont les relations non monogames interagissent avec l'amour et l'amitié aussi. »
Tout cela est familier pour Marvin et Covino, les meilleurs amis qui se sont rencontrés dans la publicité («Kyle m'a mis dans une meilleure décision commerciale qu'il ait jamais prise», plaisante Covino), avant de tourner leur attention vers l'écriture et la réalisation. Leur premier long métrage, a remporté le prix du jury au Festival de Cannes 2019, avant que sa sortie plus large ne soit perturbée par la pandémie.
partage beaucoup d'ADN avec; Le premier est une bromance indépendante qui se déroule sur plusieurs années et suit les personnages joués par Covino et Marvin alors que leur amitié s'effondre lorsqu'un homme dort avec la fiancée de l'autre. Pour deux personnes qui semblent intimement proches en tant que collaborateurs et amis, pourquoi la fixation sur la chute?
Les copains de cinéma Michael Angelo Covino et Kyle Marvin explorent l'amour moderne dans Splitsville.Crédit: AP
«Je ne pense pas vraiment que ce soit une chose consciente et pour couvrir un terrain similaire», explique Marvin. «Nous passons tellement de temps ensemble à un certain moment, c'est plus amusant de parler de ce qui se passe si tout va mal.»
Dit Covino: « J'ai eu de nombreux partenariats créatifs avant Kyle, et il est rare de trouver une dynamique où vous vous complétez réellement. Je ne suis pas toujours la personne la plus facile à travailler, et il y a beaucoup de désaccords, mais nous sommes très bons dans la résolution des conflits, donc j'ai de la chance. »
Il est tentant d'imaginer que la résolution des conflits réelle de Covino et Marvin pourrait ressembler à la scène de combat élaborée qui se déroule à mi-chemin.
Ayant appris que Carey a couché avec sa femme, Paul déclare que tout est «tout à fait bien» avant de gifler son meilleur ami. Il s'excuse immédiatement avant de gifler Carey à nouveau, en lançant une séquence de huit minutes qui comprend la piqûre, les coups de pied, un aquarium brisé, plusieurs poissons rouges secourus et un chalumeau au visage avant de venir à un point culminant spectaculaire: deux hommes adultes s'écraser à travers une énorme fenêtre à l'étage et atterrir dans la piscine.
Une pièce de jeu captivante, la scène de combat était l'une des premières idées et de la clé de Marvin et de Marvin pour donner le ton. « C'était l'une des scènes qui ont déverrouillé le film et ce que nous allions en faire », explique Covino. « Paul essaie de se convaincre que tout va bien; c'est un gars émotionnellement mature, non? Mais au fond, il se passe une tout autre chose et il a cette réaction gutturale et physique à la jalousie, à l'insécurité et à l'émotion. »
Déterminé à effectuer les cascades elles-mêmes, la paire a passé cinq semaines à répéter avec le coordinateur des cascades Tyler Hall (de la franchise), perfectionnant l'art de la violence maladroite.
«Nous l'avons pris très au sérieux. Je comprends ce que Tom Cruise passe maintenant», explique Marvin en riant. « La partie délicate était de le faire sentir réaliste tout en rappelant au public que c'est une comédie et ces gars sont toujours amis. »
Malgré tout le chaos visuel qui se déroule à l'écran pendant le combat, le meilleur moment vient grâce à Julie de Johnson.
En entrant dans le désert qui était autrefois sa maison, Julie enquête sur la scène, se renfroque aux hommes, puis délivre cinq mots simples: « Êtes-vous f – ing mette-moi? »
Peu d'acteurs font mieux Deadpan que Johnson, un fait non perdu pour ses co-stars. «Elle est très stoïque dans le film et toujours subtile dans sa comédie», explique Covino. «En tant que réalisatrice, je n'ai jamais eu à dire:« Dakota, jetez-la, vous essayez de faire trop la blague », elle comprend naturellement que moins c'est plus. Alors elle s'intégre parfaitement dans notre bac à sable.»
Johnson entre les prises sur le tournage de Splitsville.
Johnson est d'accord: « Il faut toujours une minute pour comprendre comment gélifier les gens, et ils (Kyle et Michael) travaillent si bien ensemble, donc vous devez être malléable et être capable de s'y installer, mais nous étions tous très collaboratifs. »
Le film comprend également des performances brèves mais notables d'Ot Fagbenle (M. June Osborne en L'histoire de la servante) et Nicholas Braun de Succession La renommée, ainsi qu'une série de gags à vue bien animés qui passent toute la gamme, des sourcils chants au choix de sneaker d'un homme riche.
En plus de jouer dans le film, la société de production de Johnson, TEATHIL, a également produit. Johnson a créé le temps de teat en 2019 aux côtés du partenaire de production Ro Donnelly, et ce mois-ci, ils ont signé un premier accord avec Sony Pictures Television. En vertu de l'accord, ils développeront et produiront du contenu scénarisé pour le studio.
Cette décision donne à Johnson un contrôle plus créatif sur sa carrière, mais s'étant établi comme l'affiche pour les comédies non romantiques, elle n'écarte pas un retour au genre. «Je suis attiré par différentes choses à différents moments, mais le faire et l'emmener à Cannes était vraiment spécial», dit-elle. « Alors qui sait ce qui pourrait arriver ensuite. »
Si la non-monogamie lui a appris quelque chose, c'est qu'il est important de garder vos options ouvertes.
Splitsville est dans les cinémas du 11 septembre.