(H) 96 minutes
Celui d’Andy Serkis Ferme des animaux – la troisième adaptation cinématographique de la nouvelle de George Orwell de 1945 – est beaucoup plus mignonne et sentimentale que l’un ou l’autre de ses prédécesseurs et elle a été sévèrement punie pour cela par la critique et le public.
Mais j’ai apprécié certaines de ses tentatives pour introduire la fable d’Orwell dans l’ère Trump. Ils sont loin d’être subtils mais il y a une certaine satisfaction à trouver dans leur justesse. Le porc dictatorial d’Orwell, Napoléon, était peut-être une satire de Staline, mais il n’est pas exagéré de le voir comme une caricature de Trump. Tout d’abord, il y a son habitude de modifier les règles pour s’adapter à l’évolution de ses demandes. C’est le genre de comportement que nous avons appris à qualifier de « pur Trump » alors que nous voyons le président s’attaquer à la refonte de Washington pour répondre à tous ses désirs.
L’histoire de base d’Orwell est ici. Les animaux organisent une rébellion et reprennent la ferme après que Farmer Jones, un alcoolique désespéré, cesse de les nourrir et laisse l’endroit se ruiner. Après son départ, tout se passe bien sous la direction du rival de Napoléon, Snowball, qui a changé de sexe dans cette version et est exprimé par Laverne Cox. Pour conserver la liberté – un concept nouveau pour la plupart des animaux – elle établit des règles visant à promouvoir la croyance que tous les animaux sont égaux et qu’ils doivent résister à toute tentation d’imiter les humains. En d’autres termes, personne ne devrait porter de vêtements, dormir dans un lit et boire de l’alcool, ou du « jus coquin » comme le dit le scénario.