Les profondeurs de l’hiver exigent une soirée avec un bon film. Le problème ? Paralysie du choix. Chaque plateforme de streaming propose des milliers de films. Pour résoudre ce problème, voici 30 excellents films triés sur le volet sur Netflix en ce moment.
Vous n’avez pas Netflix ? Consultez nos guides sur Stan*, HBO Max et Amazon Prime Video.
Atlantiques (2019)
Lauréate à juste titre du Festival de Cannes, la romance spectrale de Mati Diop traite des nombreuses frontières – émotionnelles, physiques et existentielles – qui affectent une jeune femme sénégalaise et son partenaire après qu’il ait tenté le voyage risqué vers l’Europe avant de revenir sous une forme différente.
Cargaison (2017)
L’un des grands films de zombies est une production typiquement australienne. Martin Freeman de ‘s incarne le père essayant de protéger sa fille dans un arrière-pays qui s’est effondré à cause d’un virus apocalyptique. C’est un thriller tendu et révélateur.
Compagnon (2025)
Une comédie romantique d’un week-end se transforme rapidement en un thriller menaçant de l’ère de l’IA lorsqu’Iris (Sophie Thatcher) apprend de dures vérités sur elle-même et sur son petit ami Josh (Jack Quaid). Les relations de contrôle trouvent une nouvelle forme dans une quête tour à tour sauvage et douce-amère.
Godzilla moins un (2023)
Les studios japonais Toho ont repris la couronne du film de monstres avec cette nouvelle édition convaincante d’une franchise classique. Situé dans un Tokyo dévasté après la Seconde Guerre mondiale, avec des effets numériques exceptionnels, ce Godzilla combine astucieusement la culpabilité du survivant et la destruction de l’ère atomique.
Ses trois filles (2023)
Pièce de chambre obsédante new-yorkaise, ce drame intime suit un trio de sœurs séparées – exceptionnellement interprétées par Carrie Coon, Elizabeth Olsen et Natasha Lyonne – réunies pour le décès imminent de leur père. Le bilan émotionnel est vaste.
Tueur à gage (2023)
La chimie des écrans ne doit pas seulement être séduisante, elle nécessite également des activités risquées. Le thriller crackerjack de Richard Linklater en a à revendre, avec Glenn Powell dans le rôle d’un agent d’infiltration qui ne peut s’empêcher de faire semblant une fois qu’il rencontre la mission éclairée d’Adria Arjona.
Le tueur (2023)
David Fincher de Trust s’amusera sinistrement avec l’histoire d’un assassin talentueux (Michael Fassbender) qui traque ses traîtres. Venez pour les décors exigeants, restez pour les commentaires tordus sur l’ère de la gig economy.
L’homme invisible (2020)
Le scénariste australien devenu cinéaste Leigh Whannell a livré un coup de circuit d’horreur avec cette mise à jour cauchemardesque du conte de science-fiction classique de HG Wells. L’héroïne d’Elisabeth Moss échappe à une relation abusive, pour se rendre compte que son ex reste invisible mais toujours présent.
Chasseurs de démons KPop (2025)
Faites confiance aux enfants sur ce point. Le fantasme musical animé de Maggie Kang et Chris Appelhans sur un groupe de filles K-pop qui ont un don à la Buffy pour le chaos monstrueux est un mélange harmonieux de mythologie, de mélodies entraînantes et de personnages saisissants.
Dame Oiseau (2017)
Greta Gerwig de s’est annoncée comme réalisatrice avec ce conte drôle et déchirant sur le passage à l’âge adulte sur le conflit entre le lycéen de Saoirse Ronan et la mère en difficulté de Laurie Metcalf. Une narration profondément personnelle et résolument universelle.
L’amant de Lady Chatterley (2022)
Près d’un siècle après que le roman sexuellement explicite de DH Lawrence sur la liaison entre la femme d’un aristocrate et un modeste jardinier ait été largement interdit, l’adaptation retentissante de Laure de Clermont-Tonnerre met en scène de manière évocatrice Emma Corrin et Jack O’Connell.
Tard dans la nuit avec le diable (2023)
Les frères australiens Colin et Cameron Cairnes ont grimpé dans le classement des réalisateurs frères et sœurs avec cette panique surnaturelle à combustion lente à propos d’un animateur de télévision des années 1970 (David Dastmalchian) dont l’épisode sur le thème occulte devient diaboliquement incontrôlable.
Longues jambes (2024)
Étrangement perché au bord d’un abîme inconnaissable, ce thriller d’investigation suit l’agent du FBI de Maika Monroe alors qu’une série sanglante de meurtres-suicides se transforme en un retour à la maison effrayant. L’horreur a ici un poids oppressant. C’est alors que Nicolas Cage apparaît.
Le Seigneur des Anneaux : Les Deux Tours (2002)
Toujours la référence en matière d’épopées fantastiques. Peter Jackson et ses collaborateurs Kiwis ont transformé la vaste Terre du Milieu de Tolkien en un royaume tactile où le bien combattait héroïquement le mal.
Mad Max : La route de la fureur (2015)
Un triomphe audacieux et brillant. Le réalisateur George Miller n’a pas seulement ressuscité son anti-héros post-apocalyptique, interprété ici par Tom Hardy ; dans ce film d’action définitif du 21e siècle, il a fait de Charlize Theron une héroïne féministe provocante.
Ma brillante carrière (1979)
Un drame australien historique. Dans ce premier film saisissant de Gillian Armstrong, Judy Davis incarne une jeune femme passionnée de la fin du XIXe siècle dont le chemin vers la satisfaction est bloqué par les conventions. Sam Neill est la co-star digne de s’évanouir.
D’un âge (2022)
Le temps est limité et le désir est infini dans cette romance gay australienne brute et tendre. Le scénariste-réalisateur Goran Stolevski a confié à Nikola (Aton Elias) et Adam (Thom Green) une mission inadaptée, les obligeant à reconsidérer eux-mêmes et l’un l’autre.
Il était une fois dans l’Ouest (1968)
Commençant par une séquence d’ouverture emblématique, le western spaghetti épique de Sergio Leone marque la fin de l’ère des flingueurs avec une trahison généralisée, des comptes sanglants et la rupture d’Henry Fonda.
Le dépassement (2024)
En tant qu’alcoolique en quête de salut retournant chez elle dans les îles Orcades en Écosse, Saoirse Ronan donne une performance incroyablement complète dans ce drame indépendant. Avec le paysage accidenté et impitoyable comme toile de fond vivante, les clichés de la dépendance sont défiés.
Vies antérieures (2023)
Et si cela passe de retrouvailles inoffensives à une perte déchirante, le drame romantique sobre de Céline Song a à juste titre fait de Greta Lee une star pour son interprétation d’une dramaturge new-yorkaise mariée réunie avec son amie d’enfance de Corée du Sud et la vie qu’ils auraient pu partager.
Présumé innocent (1990)
Hollywood excellait dans les thrillers juridiques dans les années 1990, avec comme référence ce mystère tumultueux dans lequel Harrison Ford est procureur de Chicago enquêtant sur le meurtre d’une collègue (Greta Scacchi) avec laquelle il avait une liaison secrète.
Vie privée (2018)
Une beauté douce-amère d’un film sur un couple de Manhattan dans la quarantaine – Kathryn Hahn et Paul Giamatti – dont la quête pour devenir parents se heurte à de durs revers et à des aveux révélateurs. Les traitements contre l’infertilité et le désespoir croissant sont enveloppés d’authenticité.
Crête rebelle (2024)
pour le 21e siècle, ce thriller d’action oppose un ancien marine américain (Aaron Pierre) à la police corrompue d’une petite ville de Louisiane. Électrique dans son escalade, le film est sensible aux échecs moraux et aux réprimandes violentes.
Les Tenenbaum royaux (2001)
Un univers de poche idiosyncratique de Wes Anderson, vieux d’un quart de siècle et qui reste toujours le plus beau. Le film bien-aimé est centré sur le patriarche vagabond (Gene Hackman) alors qu’il tente de récupérer sa brillante progéniture non amarrée (Gwyneth Paltrow, Ben Stiller et Luke Wilson).
€€€ (2022)
Peu de longs métrages de cette décennie ont été plus outrageusement agréables que le blockbuster d’action à part entière du SS Rajamouli sur deux combattants de la liberté de 1920 affrontant le pouvoir colonial britannique. Les effets CGI sont dingues, l’intrigue héroïque, l’audace incontrôlée.
Elle doit l’avoir (1986)
Tiré d’un canon cinématographique, Spike Lee, 29 ans, a bouleversé la comédie romantique et l’expérience cinématographique afro-américaine avec son histoire d’une artiste de Brooklyn (Tracy Camilla Johns) avec trois prétendants et encore plus de questions sans réponse.
Le voyage de Chihiro (2001)
Il n’y a pas de réponse claire quant à ce qui est le meilleur des fantasmes animés du légendaire cinéaste japonais Hayao Miyazaki, mais ce conte saisissant sur le passage à l’âge adulte sur une jeune fille essayant de libérer sa famille emprisonnée du monde des esprits est candidat.
La piqûre (1973)
L’un des grands films d’escrocs, avec Robert Redford et Paul Newman dans leur rôle d’icône du cinéma dans le rôle d’escrocs des années 1930 tirant un numéro sur un chef de la mafia. Ce film d’opprimé a à juste titre remporté de nombreux Oscars, dont celui du meilleur film.
Former des rêves (2025)
Joel Edgerton atteint le transcendant avec son rôle principal dans ce drame américain d’époque sur un bûcheron stoïque de l’Idaho dont la vie et la perte traversent les transformations du 20e siècle. Le film se joue comme un artefact du passé.
Le loup de Wall Street (2013)
La cupidité américaine n’a jamais été aussi sauvagement dépeinte que dans la satire pleine d’adrénaline de Martin Scorsese sur un aspirant à 1 pour cent, jouée avec un engagement déséquilibré par Leonardo DiCaprio. Cela ne cède pas.
Toutes les informations sont correctes en juillet 2026. *Stan appartient à Nine, l’éditeur de ce masthead.