Rencontre d’échange, Mont Zéro
★★★
« Le mont Zero est un endroit que l’on traverse sans y aller », dit Maxwell Elphick de Swapmeet à propos de la montagne qui se profile comme le point le plus septentrional des Grampians.
Le groupe passait encore et encore par la montagne au nom énigmatique tout en voyageant de leur ville natale d’Adélaïde à Melbourne pour jouer des concerts.
Ces longs voyages en voiture à vide font désormais partie de la mythologie du groupe de rock indépendant très médiatisé : leur tout premier concert à Wollongong était rempli d’Adélaïdiens dévoués qui avaient traversé la frontière pour les soutenir.
Il est donc normal que leur premier album s’étire et se transforme comme l’un de ces voyages. Il y a le bruit sourd propulsif du single et de l’ouvreur Je sais!le chant funèbre désordonné de Graines et la brise de se démarquer Sabletandis que des touches de klaxons et de guitares hurlantes frappent des points d’exclamation sur Personnel (ne le prenez pas) et À mi-chemin.
Les membres du groupe Maxwell Elphick, Venus O’Broin, Jack Medlyn et Josh Doherty échangent des instruments et des voix tout au long de l’album, qu’ils ont reconstitués dans un pad de Port Noarlunga doté d’une table de ping-pong surplombant l’océan.
Malgré les chaises musicales, Mont Zéro est un premier album remarquablement concentré et régulier, avec son atmosphère glaciale rappelant le rock alternatif des années 90 – et une conduite solitaire sur une autoroute vide. Jules LeFèvre
Enfants du givre, Poème de réglage
★★★★
Le duo fraternel de New York via le Midwest, Lulu et Angel Prost, a vu son étoile croître de façon exponentielle depuis l’année dernière. Sœurleur sixième album en autant d’années, et leur travail de production avec Kim Petras et Ninajirachi. Cette notoriété croissante s’est accompagnée d’un contrat de disque majeur et d’une attention indésirable de type parasocial.
Suite à une rencontre avec un fan trop zélé (le « tweaker » éponyme de l’EP), le duo a fui New York et décampé à Tokyo, où – en décalage horaire et en manque de sommeil – ils ont enregistré cet EP inspiré de toute cette épreuve. Dans des chansons qui citent le harceleur de Madonna, Robert Dewey Hoskins, et le livre de Rhonda Saunders Whisper of Fear : l’histoire vraie du procureur qui traque les harceleursle couple scrute la rencontre avec des détails émotionnels.
Le résultat, d’une manière ou d’une autre, n’est ni sombre ni austère, mais vivifiant et chaleureux, s’éloignant du sordide indie impétueux pour lequel ils sont connus et plus loin vers les aspirations pop et la mélancolie mélodique qui ont marqué les meilleures parties de Sœur.
Satellites et Fuite de lumière associez leur expérimentalisme hyperpop au genre d’emo-EDM en tête des charts qui déferlait dans les dortoirs au milieu des années 2010 (pensez aux Chainsmokers, Zedd, et al.), tandis que les synthés étincelants et les refrains dentelés de Ramper et Vie après la mort se situer quelque part entre Danse Danse Révolution et emo du Midwest.
Vous vous retrouverez à chanter euphoriquement « Nous ne mourons jamais, il n’y a pas de cyanure ! » sur un rythme gabber frénétique comme si c’était un mantra. Robert Moran
Pour en savoir plus survisitez notre page ici.
Recevez les dernières nouvelles du jour, des idées de divertissement et une longue lecture à apprécier. Inscrivez-vous pour recevoir notre newsletter édition du soir.
Robert Moran est rédacteur adjoint de Spectrum au Sydney Morning Herald.Connectez-vous par e-mail.