Personne au monde n’aime plus les drames d’espionnage que mon beau-père, un homme qui ne consacrera des heures de sa vie à une émission que si quelqu’un se fait trahir, de préférence en voyageant avec un faux passeport dans un coin reculé du globe.
Il ne fait aucune discrimination. N’importe quelle série fera l’affaire. ,,,, vous l’appelez, il l’a vu. Alors imaginez ma surprise lorsque je lui ai demandé son avis sur peut-être le meilleur drame d’espionnage à la télévision, qui en est maintenant à sa deuxième saison – et n’a rencontré qu’un regard confus.
Je l’ai parsemé d’invites : «L’Agence? Michael Fassbender? Un agent de la CIA à Londres ? L’émission d’espionnage qui nous oblige doucement à considérer le déclin de l’influence mondiale de l’Amérique tout en laissant entendre que nous pourrions être au bord d’un nouvel ordre mondial ? Il m’a assuré qu’il n’avait pas vu l’émission mais qu’il l’ajouterait à la liste.
Malheureusement, il ne s’agit pas d’un incident isolé. est si bien infiltré que très peu de gens y participent (soit ça, soit personne ne paie pour Paramount+). Mais je refuse de vivre dans un monde où les vols passent inaperçus. Ainsi, comme tout agent de la CIA qui se respecte, ma mission est de recruter le plus d’actifs possible. D’abord c’était mon beau-père, et maintenant c’est ton tour.
Qu’est-ce que L’Agence à propos de?
À la base, la série se déroule dans la cocotte-minute paranoïaque éclairée par des néons de la gare de Londres, la principale plaque tournante européenne de la CIA. Fassbender incarne Brandon Colby, nom de code « Martien », un agent secret de haut rang brusquement rappelé à Londres après six ans de vie double en Éthiopie, laissant derrière lui son amante mariée, l’anthropologue soudanaise Samia Zahir (Jodie Turner-Smith).
Promu directeur adjoint des opérations, Martian doit surmonter les méandres psychologiques du retour à la vie civile, renouer avec son ex-fille et se débarrasser de son identité de couverture. Cet équilibre délicat se rompt de façon spectaculaire lorsque Samia, le seul point faible de Martien, débarque à Londres. Bientôt, l’agent de la CIA, habituellement obsédé par le protocole, enfreint les règles pour maintenir la relation vivante.
Au-delà de la chute personnelle de Martien, les murs de la gare de Londres abritent un réseau d’agents dont l’existence entière est définie par des relations transactionnelles. Richard Gere apporte un poids considérable au chef de station Bosko, l’homme chargé de veiller au bonheur de la Maison Blanche, ce qui implique généralement de s’assurer que personne ne meure et que la mission soit inférieure au budget (oui, même la CIA réduit les coûts). Pendant ce temps, Henry Ogletree (Jeffrey Wright) est le chef du contre-espionnage et le patron direct de Martian. Agent de longue date, Ogletree se méfie naturellement de tout et de tout le monde, tout le temps. Mais il prend tout son sens lorsqu’il s’agit d’agents juniors, comme Danny (Saura Lightfoot-Leon), un universitaire recruté par Martian.
À bien des égards, Danny est un substitut du public, curieux de connaître la CIA mais naïf quant à son fonctionnement interne. Ensemble, le couple se présente comme un cas classique d’avant et d’après. Danny est la recrue aux yeux écarquillés, convaincue qu’elle peut changer le monde, et Martian sait par expérience brutale que le travail ne change que la personne qui l’accomplit. Et rarement pour le mieux.
« Les gens sont fascinés par le genre de personnes qui se lancent dans ce secteur d’activité et par le genre de personnes qui en sortent à la fin », a récemment déclaré Fassbender à la BBC. « Martien était autrefois idéaliste et plein d’espoir, puis son sens moral est érodé par les choses qu’il doit faire et les sacrifices qui y sont associés. »
En quoi est-ce différent de toute autre émission d’espionnage ?
Désolé Ethan Hunt, James Bond et tous les autres espions masculins aux noms à consonance similaire : ce n’est pas un monde d’Aston Martin, de vodka martini et de poursuites à grande vitesse. Au lieu de cela, la série présente l’espionnage contemporain comme une partie d’échecs menée simultanément sur plusieurs fronts, de la diplomatie des ressources africaines aux réseaux mandataires d’Europe de l’Est.
Écrit par les frères Jez et John Butterworth (qui ont également écrit le drame politique criminellement sous-estimé de 2010), n’a pas peur d’emprunter des intrigues au cycle d’actualité actuel.
Dans la première saison, un agent de la CIA disparaît dans l’Ukraine occupée par la Russie, ce qui nécessite des négociations de haut niveau pour lui épargner la vie. Dans la deuxième saison, Danny se rend infiltré à Téhéran pour cibler les installations nucléaires iraniennes parce que le gouvernement américain surveille de manière obsessionnelle les opérations d’enrichissement d’uranium liées à la centrale de Fordow. Cela vous semble familier ?
Et tout comme dans le paysage géopolitique moderne, dès qu’une crise est évitée, une autre apparaît à sa place. Une grande partie de l’action se déroule dans des salles de situation et des briefings de renseignement, ce qui, certes, semble peu énergique, mais ne l’est pas vraiment.
Croyez-moi : regarder le Martien de Fassbender dévoiler l’importance du déni diplomatique plausible est tout aussi excitant que Daniel Craig émergeant de la mer dans Speedos.
Origine française, confiance américaine
Si vous avez déjà regardé, vous saurez que les objets culturels les plus précieux sont souvent d’origine française, et il en va de même pour
La série américaine est un remake de () d’Eric Rochant – disponible sur SBS On Demand et qui vaut le détour – souvent citée comme la référence du genre. Et quand je dis remake, j’entends remake dans le vrai sens du terme : la première saison de est presque la même que celle de. Cela serait généralement une source de préoccupation, mais étant donné le taux d’approbation de 96 pour cent sur Rotten Tomatoes, l’approche « si ce n’est pas cassé, ne le répare pas » est logique.
Plutôt que de passer pour une contrefaçon hollywoodienne bon marché, il a réussi un rare exercice d’équilibre, en conservant la sensibilité française de l’original tout en augmentant les valeurs de production. Alex Berger, producteur de , affirme que la série américaine « a respecté ce que nous avions fait à l’origine » tout en augmentant « la portée, l’échelle et l’ambition ». « Nous avons réalisé la première saison pour 15 millions d’euros (24,6 millions de dollars) en 2013, et la première saison coûte plus de 10 fois plus », a-t-il déclaré. Variété. De l’argent bien dépensé, je pense.
La meilleure nouvelle est que cela a duré cinq saisons, et comme nous venons tout juste de sortir la saison deux, il y a suffisamment de temps pour que tout le monde (vous, mon beau-père) rejoigne le train en marche. Considérez ceci comme votre indice super secret.
L’Agence est maintenant diffusé sur Paramount+.