Les commentaires de Burke ont eu lieu avant l'ouverture d'un sommet de la taxe sur les arts historiques convoqués à Sydney Opera House à laquelle ont assisté des ministres des arts pour NSW, Victoria, l'Australie du Sud et l'Australie-Occidentale. Les ministres sont venus les mains vides, mais Burke a déclaré que les allégements fiscaux seraient pris en compte lorsque sa politique culturelle nationale, Revive, a été révisée l'année prochaine.
« Il existe de nombreuses parties du secteur artistique qui sont très en difficulté … (mais) vous n'obtenez pas de réforme plus grande sans faire le travail rigoureux en premier », a déclaré Burke.
« Nous sommes juste au début de beaucoup d'idées et je veux que le travail soit terminé. Si vous apportez des modifications au système fiscal, ils doivent être assez grands pour faire une différence, et qu'ils duraient et offriraient une réelle sécurité au secteur. »
L'idée la plus populaire pour émerger de 307 soumissions a été de faire des prix d'art du gouvernement en franchise d'impôt, a déclaré le ministre des Arts de la Nouvelle-Galles du Sud, John Graham.
« De cette façon, le gagnant du prix Archibald paierait autant d'impôt que le gagnant d'un pari sur le prix Archibald, qui ne paie aucune taxe », a-t-il déclaré.
Le soutien était presque universel pour étendre les incitations fiscales – permettant des rabais sur les coûts de production initiaux – de l'écran et du jeu numérique au théâtre et à la performance.
Elaine Chia, directrice générale de la Fondation Naomi Milgrom, a déclaré que les réformes fiscales devraient répondre à la demande de l'activité artistique. «Qui veut jouer dans la moitié de la maison?», A-t-elle dit, pointant l'exemple du Canada où les médecins généralistes peuvent prescrire des billets de musée gratuits pour la santé mentale et les jeunes de 18 ans sont éligibles à un bon échangeable contre les arts. «Qu'obtenez-vous pour votre 50e anniversaire du gouvernement?», A-t-elle demandé. « Un test de dépistage intestinal gratuit. »
Le lauréat du prix Archibald, Ben Quilty, a répertorié six écoles artistiques qui ont été fermées ou restructurées au cours des 12 dernières années, et ont déclaré que les écoles de musique avaient été également décimées. C'était une question de priorités gouvernementales, a-t-il déclaré.
« Si nous obtenons un dixième des subventionnalités que Woodside est donnée, nous serons corrects », a-t-il déclaré. « Quand vous dites que nous sommes sur un précipice, je dirais que nous sommes sur un précipice terrifiant. »
Présentant un argumentation pour une production de production pour la taxe pour le théâtre ainsi que des réformes plus larges, la directrice exécutive de Sydney Theatre Company, Anne Dunn, a déclaré que les arts étaient à un «point de basculement».
«Nous voyons des créatifs quitter Sydney. Nous voyons des créatifs et des travailleurs des arts quitter complètement l'industrie. Nous voyons que les moulages se répercutent parce que les entreprises ne peuvent pas produire les œuvres d'échelle que nous avons pu, donc nous avons vu une réelle perte pour le secteur dans tous ces domaines. C'est sur scène, c'est derrière la scène, c'est dans nos ateliers. C'est vraiment un temps difficile, et c'est un moment que j'ai jamais vu dans mes années.
Un communiqué conjoint publié jeudi soir ne s'est pas engagé dans une réforme particulière, respectant plutôt que le financement du gouvernement à lui seul ne suivait pas la hausse des coûts, l'ampleur du défi et les nombreuses opportunités que notre secteur culturel présente.
«L'un des autres grands leviers qui pourraient être retirés est la réforme fiscale. Le financement annuel va et va avec les cycles budgétaires, mais les modifications structurelles de notre système fiscal pourraient stimuler la culture pour les générations à venir.» ont déclaré les ministres.
«La réforme fiscale n'est pas facile, mais nous sommes à un moment unique où la crise rencontre les opportunités.»