Cependant, tout le monde dans l'industrie cinématographique internationale n'est pas passionné.
Le président de l'Association australienne des acteurs de la voix (Aava), Simon Kennedy, a reconnu l'intrigue autour du doublage visuel, mais a souligné l'éthique autour de l'IA dans le cinéma est restée sur un «terrain flou».
«Nous croyons aux questions de consentement, de contrôle et de rémunération», a expliqué Kennedy. « Les artistes ont besoin de savoir ce qui se passe … ce qui se passe avec sa voix et avoir le contrôle, donc quelqu'un ne peut pas prendre votre voix, votre ressemblance vocale et faire dire des choses que vous n'avez pas consenties ou acceptées. »
Kennedy a déclaré que le doublage n'était pas une énorme industrie en Australie – la plupart du doublage de la production et de la traduction des langues étrangères à l'anglais se produit au Royaume-Uni ou aux États-Unis.
Mais il était inquiet des implications futures pour les acteurs de la voix australiens et les narrateurs audio, surtout si l'AI-Dubbing gagne en popularité et remplace potentiellement les artistes.
« S'ils (des sociétés de cinéma australiennes) peuvent mettre la main sur des voix d'IA qui sont suffisamment convaincantes, elles le feront », a-t-il déclaré. « J'ai vu deux campagnes récemment qui ont utilisé des voix d'IA et n'ont pas été ouvertes à ce sujet. »
Le mois dernier, il a été révélé que la station CADA basée à Sydney d'Australian Radio Network (ARN) avait créé et utilisé un hôte généré par l'AI pendant environ six mois sans le divulguer.
Le compatriote acteur de la voix australienne et vice-présidente d'Aava, Teresa Lim, a déclaré qu'il était important pour les sociétés cinématographiques de divulguer leur utilisation de l'IA – des talents ou des voix.
« Ce film suédois, il semble qu'ils aient utilisé un outil d'IA, cependant, ils ont quand même utilisé un humain pour traduire et jouer », a-t-elle déclaré.
«Si c'est la situation qui va bien. C'est lorsque vous décidez de retirer cet élément humain de traduction et de performance… c'est à ce moment-là que nous abordons de graves problèmes de préoccupations éthiques, la perte d'intégrité artistique, l'inauthenticité culturelle et les acteurs perdant leur emploi.»
Lim a déclaré qu'il y avait un «réel danger» des outils d'IA pour avoir finalement remplacé l'ensemble du processus de doublage.
« C'est une telle nouvelle technologie … et parce que c'est bon marché, ça va être beaucoup plus efficace et bon marché pour tout contrôler vous-même et simplement découper autant de parties du processus intérieur que possible », a-t-elle ajouté.
Les réservations de Kennedy et Lim autour de l'IA font écho aux préoccupations similaires des acteurs de la voix et des baigniers à travers le monde.
Le 28 mars, les principaux artistes de doublage allemands, dont Peter Flechtner (Voice for Ben Affleck) et Claudia Urbschat, (Voice for Angelina Jolie) ont publié une vidéo virale avertissant que leur travail était à risque et appelant la communauté à «protéger l'intelligence artistique, et non sur l'intelligence artificielle».
Pendant ce temps, l'Union française des artistes du spectacle et de la pétition de l'association de doublage Les Voix #Touchepasmavf (Don't Touch My Dubbing) avait collecté 221 693 signatures au moment de la rédaction.
Le directeur général de Palace Cinemas, Benjamin Zeccola, est actuellement au Festival de Cannes et a déclaré à cette tête de Masthead que sa réaction initiale au film suédois de l'AI a été «Heartbreak».
« Cela me frappe au niveau émotionnel, j'ai toujours pris tellement de joie en regardant des films dans leur langue d'origine », a-t-il déclaré. « Observer les acteurs et entendre leurs voix naturelles dans leur langue maternelle … l'une des plus belles choses de l'humanité est l'incroyable diversité des langues. »
Cependant, Zeccola a également reconnu les avantages concernant l'IA-Dubbing et l'introduction de films étrangers à un public plus large.
« Il y a des milliers de films réalisés dans le monde chaque année, et certains d'entre eux sont tellement spectaculaires, mais ils ne trouvent pas souvent un public vraiment grand public en Australie », a-t-il déclaré.
« Donc, cela donnerait à des films l'occasion d'élargir et de toucher plus de gens, et c'est une belle chose. »