Lorsqu’on l’interroge sur l’attrait de la papeterie par rapport, par exemple, à la mode, Gorman s’anime lorsqu’elle décrit la joie d’en apprendre davantage sur la construction d’un cahier, y compris tous les composants qu’elle aime concevoir et avec lesquels elle aime jouer. Avec le temps, elle souhaite la traiter davantage comme une marque de mode, en concevant jusqu’à 18 mois à l’avance pour intégrer les dernières tendances.
«Je veux explorer ce qui rend le papier et les stylos beaux… les différentes façons dont nous pouvons représenter une rayure», dit-elle. « Je pense que 99,9 % des cahiers dans le monde auraient des rayures droites et des lignes grises, mais je pense que nous pouvons vraiment jouer avec ça. »
Elle dit qu’il y a aussi quelque chose de très libérateur dans le fait de s’éloigner des contraintes liées à la conception de vêtements, au moins pour un certain temps. « Il y a quelque chose de tout à fait agréable à travailler avec des produits qui n’ont pas besoin d’être installés sur un corps humain. »
L’artiste Mirka Mora porte la robe Gorman à laquelle elle a collaboré en 2016.Crédit: James Geer
Depuis qu’elle a quitté sa marque de mode (Gorman est toujours impliquée dans un litige juridique en cours avec ses propriétaires, Factory X, au sujet de la vente de ses parts restantes dans la marque), Gorman s’est également concentrée sur son art de la sculpture, qui sera exposé aux côtés du travail de feu Mirka Mora dans une exposition inaugurée la semaine prochaine à la Warrnambool Art Gallery.
Gorman dit que non seulement elle est ravie de défiler aux côtés de Mora, avec qui elle a collaboré sur des capsules de mode en 2016 et 2018 (Mora est décédée en 2018), mais aussi de défiler dans sa ville natale et lieu de naissance de la marque de mode Fletcher Jones, où de nombreux membres de la famille de sa mère avaient travaillé comme couturières et couturières.
Sa pratique artistique, dit-elle, constituait une belle rupture avec le design commercial : «[which] est à la fois une joie mais aussi la colère de votre existence car il y a tellement de contraintes ».
« Je n’avais pas travaillé en solo depuis 20 ans, ce fut donc un gros ajustement », dit-elle. «Cela m’a donné une nouvelle vision de ce que je pouvais faire de manière créative et personnelle. Maintenant que je suis de retour [commercial design]j’adore l’équilibre.
Lisa Gorman avec un exemple de travail de sculpture acrylique.Crédit: Wayne Taylor
Gorman dit qu’il lui a fallu un certain temps – un temps qu’elle reconnaît avoir été privilégiée – pour planifier sa prochaine étape après avoir quitté son « travail de vie » de 23 ans.
« Pour moi, repartir de zéro n’était pas le bon choix », dit-elle. « J’ai encore tellement de choses à apprendre… Je me sens à nouveau vraiment inspiré. Vous savez quand votre temps est écoulé dans certains endroits pour faire certaines choses. Il est parfois difficile de comprendre pourquoi jusqu’à ce que vous ayez laissé tomber.
Tirez le meilleur parti de votre santé, de vos relations, de votre forme physique et de votre nutrition avec notre Bulletin d’information Bien vivre. Recevez-le dans votre boîte de réception tous les lundis.