Louis Theroux arme ses sourcils pour son premier documentaire avec Netflix, tandis qu’un casting de poids lourds trébuche avec le drame Femmes imparfaites et Alan Ritchson donne son coup de poing Machine de guerre.
Louis Théroux : À l’intérieur de la manosphère ★★★★ (Netflix)
Louis Theroux fait un travail minutieux dans ce long métrage documentaire sur les limites extrêmes de la culture de la masculinité en ligne. Autrement dit, le documentariste vétéran arme ses sourcils interrogateurs et utilise son embarras d’excuse comme un outil d’accès, tout en s’attaquant aux horribles vérités et à la faim délirante qui se cachent derrière un mouvement essayant de transformer les téléphones portables des adolescents et des jeunes hommes en un outil d’endoctrinement et un guichet automatique.
C’est à la fois un explicatif précieux – c’est ce que signifie « pilule rouge » – et un désinfectant public viable.
Acteur de longue date de la BBC, Theroux utilise la portée de Netflix pour accéder aux camarades et aux adeptes du camp d’Andrew Tate, le premier nom référencé concernant la misogynie toxique en ligne. L’un d’entre eux, le Britannique Harrison Sullivan, alias HSTikkyTokky, n’a pas entendu parler de Theroux et ne sait pas quoi penser de cet homme à lunettes de 55 ans sans jeu.
« La structure n’en dit pas trop », dit Sullivan en évaluant les biceps de Theroux. C’est la dernière chose dont il devrait s’inquiéter.
Comme il l’a toujours fait, Theroux est modeste mais curieux. Il laisse parler ses sujets, estimant que l’exposition qu’ils recevront sera plus révélatrice que enrichissante. C’est certainement le cas ici, où des provocateurs en ligne tels que l’antiféministe Myron Gaines découvrent qu’une conversation avec Theroux peut facilement se concentrer sur leur hypocrisie.
Sans être légiste, Theroux établit les gains monétaires qui sous-tendent les fanfaronnades constantes sur la transmission du « code de triche ». Et il montre leurs fans, qu’il s’agisse de garçons excités ou d’acolytes adultes solennels, en racontant des scènes de rue.
L’influenceur américain Justin Waller, invité de Barron Trump à Mar-a-Lago, explique à Theroux comment il pratique la « monogamie unilatérale » avec sa femme, Kristen. Plus tard, lors d’une visite à domicile, Theroux présente les commentaires de Kristen, dont l’argumentaire de vente n’est pas aussi raffiné que celui de son mari.
Il est révélateur de voir comment Theroux finit par interviewer les femmes, partenaires ou mères, qui voient la réalité derrière les slogans de vente. Gaines, note sa petite amie Angie, est une « personne différente » lorsque les caméras sont éteintes.
Au moment où Theroux s’adresse au commentateur de droite Sneako à New York – qui souligne avec sérieux les couvertures de magazines de célébrités comme le signe d’une cabale satanique « dirigeant le monde » – Theroux a trouvé le point final conspirateur de l’agressivité et de la diabolisation. Il n’a pas besoin d’en exposer autant car ses sujets ont tendance à s’autodétruire. Sullivan se met en ligne après les visites de Theroux, épousant l’antisémitisme et devenant violent dans ses diffusions en direct constantes.
La culture en ligne et les vastes plateformes d’entreprise qui l’hébergent, note Theroux, « encouragent les comportements extrêmes », mais montrent à quel point ce système de croyance n’est ni complexe ni plausible. Il s’avère que cette structure en dit long.
Femmes imparfaites ★★½ (Apple TV)
Un casting de poids lourds ne peut vous mener jusqu’ici, comme le démontre ce thriller psychologique maladroit mettant en vedette Kerry Washington, Elisabeth Moss et Kate Mara. Le trio incarne les meilleurs amis dont l’unité est brisée lorsque Nancy de Mara, une épouse frustrée et riche, est assassinée et qu’Eleanor de Washington et Mary de Moss réalisent qu’elles ne connaissaient que des parties différentes de sa vie. À mesure que les scandales se multiplient et que le cercle policier s’agrandit, les limites de leur lien sont mises à l’épreuve.
Le spectacle californien est traversé par un mélodrame torride et aigu, que ce soit dans la narration mûre ou dans les regards nostalgiques entre Eleanor et le mari problématique de Nancy, Robert (Joel Kinnaman). Il y a un problème structurel dans l’histoire qui commence du point de vue d’Eleanor, passe aux flashbacks de Nancy, puis passe à Eleanor – le récit semble déséquilibré, tandis que les différentes perspectives ne s’informent jamais vraiment. La sophistication de la narration est une manœuvre sophistiquée, mais elle n’améliore pas la quête du duo survivant.
Bien qu’il existe de nombreuses références aux inconvénients contemporains que les femmes doivent endurer, le film ressemble avant tout à une chaudière des années 1950. Cela a son attrait : la mâchoire classique de Kinnaman peut paraître cruellement égoïste lorsqu’elle est prise sous le bon angle. Il y a aussi un remontant à chaque fois que Leslie Odom Jr de ‘s apparaît dans le rôle du frère franc-parlant d’Eleanor, Donovan. « Ouais, tu as été occupé », lui dit-il, l’exaspération dans la voix. Idem pour le spectacle.
Disparu ★★★½ (Stan)
Installez-vous pour une combustion lente et tranquille avec ce thriller britannique, qui présente une enquête policière sur une femme disparue comme une bataille de volontés entre la détective chargée de l’enquête, Annie Cassidy (Eve Myles), et le mari qui est un véritable suspect, Michael Polly (David Morrissey). Les institutions, l’autorité et la perception du public façonnent le scénario du créateur George Kay : Michael est-il un mari dominateur avec un besoin absolu de contrôle, ou un homme stoïque avec une aversion démodée pour les émotions du public ? Avec un esprit extrêmement sec comme ponctuation, la réponse ne cesse de changer.
Éléphants fantômes ★★★ (Disney+)
Les obsessionnels, qu’ils soient brillants, trompés ou les deux, sont l’étoile polaire persistante du cinéaste allemand Werner Herzog. Des documentaires tels que et sont parmi les meilleurs de son vaste catalogue éclectique, et dans cet article du National Geographic, Herzog capture un autre candidat. Le naturaliste sud-africain Steven Boyes pense qu’il existe une espèce non documentée d’éléphants géants vivant dans les hauts plateaux angolais. Repérez la voix incomparable du narrateur de Herzog, alors que la recherche se déroule avec – il faut le dire – moins de risques personnels et des processus plus réfléchis que le protagoniste habituel de Herzog.
Machine de guerre ★★½ (Netflix)
C’est une saine logique hollywoodienne : dans le thriller d’action d’Amazon Prime Video, la star du jackson Alan Ritchson s’est frayé un chemin à travers tous les niveaux d’adversaires humains. La prochaine étape ? Des extraterrestres. Co-écrit et réalisé par le cinéaste australien Patrick Hughes (), le long métrage met en vedette Ritchson dans le rôle d’un candidat taciturne pour les Rangers d’élite de l’armée américaine dont l’exercice d’entraînement est interrompu par une arrivée interstellaire destructrice. Il s’agit d’un film de survie de science-fiction – les candidats des Rangers portent des blancs – avec des traces de , , et de Spielberg. Un peu dérivé, mais modestement agréable.
Chris Fleming : Live au Palais ★★★★ (HBOMax)
Les éloges du comique américain Chris Fleming se sont multipliés ces derniers mois – « une merveille à voir, un véritable artiste », a déclaré Marc Maron – et ils culminent à juste titre avec ce stand-up spécial, qui capture Fleming à son meilleur absurde. Arborant une combinaison violette et un physique désinvolte qui compense son talent pour le langage, son set ressemble à une exception bienvenue parmi les tendances actuelles du stand-up. Fleming est excentrique, curieux et se contente rarement des normes comiques. Son interview avec Adam Driver NPR est un classique en devenir.