Les spectacles du Melbourne Fringe Festival suppriment les acteurs. Êtes-vous prêt à jouer votre rôle?

Des restaurants où vous cuisinez votre propre nourriture aux stations-service en libre-service et aux supermarchés, nous faisons nous-mêmes beaucoup de travail acharné ces jours-ci. Maintenant, il est temps du théâtre pour participer à l'acte. Certains des plus grands titres de Melbourne Fringe de cette année suppriment complètement les acteurs, mettant plutôt le public dans le siège du conducteur.

La société belge Ontroerend Goed est habituée à faire des travaux participatifs. «Nous avons fait du travail où nous mettons les membres du public dans un fauteuil roulant et les avons les yeux bandés», explique le réalisateur Alexander DeVrienment. «Mais celui-ci repousse la limite de ce que le théâtre peut être.»

Il parle de Manipuler avec soinun spectacle sans acteurs. Le public arrive pour trouver une boîte d'instructions sur la scène. Ce qui se passe ensuite est à eux.

Handle With Care est l'un des spectacles de théâtre de bricolage à Melbourne Fringe de cette année. Crédit: Ans Brys

L'objet de sujet de tenue britannique est également acclamé en soustrayant les acteurs de l'équation. Son spectacle work.txt (une pièce sans acteurs) a des parieurs arrivant à une scène vide. «L'idée centrale est que le public fait tout le travail», explique le scénariste-réalisateur Nathan Ellis. «Le travail envahit tous les domaines de notre vie, y compris le théâtre, où nous sommes censés passer un bon moment.»

Réflex de plongée des mammifères du Canada, qui a deux spectacles à la frange de cette année – Night-Walks avec des adolescents et Datation de vitesse avec cactus – fait du travail qui centre le public depuis des décennies. «À l'époque, la participation était en quelque sorte grincer des dents», explique le directeur artistique Daniel O'Donnell. « Maintenant, je pense qu'il y a confiance en la fin de l'artiste, puis du côté du public, il y a le désir de se connecter les uns avec les autres. »

Les gens derrière ces spectacles sans espèces insistent sur le fait qu'ils n'ont pas de boeuf avec des acteurs formés. O'Donnell lui-même a commencé comme un seul: « Mais je me suis lassé d'être dirigé par des réalisateurs et des écrivains. J'ai donc décidé d'être réalisateur et écrivain. »

Bientôt, il a découvert que même la rupture du quatrième mur entre l'acteur et le public n'atteint qu'un sens de la connexion superficiel, alors il a complètement supprimé les murs. Mammian's Breakout Show, Coupes de cheveux par les enfantsmettez des membres du public sur la chaise du coiffeur et remis les ciseaux à un tas d'enfants. Le spectacle, qui faisait partie du Festival de Melbourne en 2016, est en tournée depuis 20 ans maintenant.

Ontroerend Goed fabrique également du théâtre qui met la première expérience du public parce que «l'essence du théâtre est qu'il est important que vous soyez là», explique Devrienment.

Manipuler avec soin est sorti d'un désir de se connecter avec des étrangers d'une manière analogique. «Je pense que c'est le plus grand défi que l'humanité a. Comment prenons-nous soin des gens que nous ne voyons pas?» Sa réponse: Montrez-leur le respect et donnez-leur des agences. Laissez-les prendre soin du reste.

Il est là dans le titre: Manipuler avec soin est une promesse que «nous prendrons soin de vous», explique DeVrienment. «Et nous espérons que vous vous occuperez du spectacle et les uns des autres.»

L'une des propres offres marginales de Melbourne a à peu près la même éthique. Le carré est un espace public en plein air dans lequel les enfants licencient des questions allant du «politique au poétique au poignant au ridicule», explique le co-créateur Alex Walker. Les participants sont invités à répondre avec leur corps, en se déplaçant dans des zones désignées oui, non et peut-être.

Les participants à la place sont invités à répondre aux questions en se déplaçant dans des zones désignées oui, non et peut-être.

Les participants à la place sont invités à répondre aux questions en se déplaçant dans des zones désignées oui, non et peut-être.Crédit: Darren Gill

L'éventail des questions et le rythme rapide signifient que les participants ne se sentiront pas trop exposés. Vous pourriez passer à OUI lorsqu'on vous a demandé si vous avez une mauvaise habitude que vous devez changer, mais quelques secondes plus tard, tout le monde se précipitera pour indiquer son appétit pour la nourriture épicée ou sa capacité à faire une roue de charrette. «En peu de temps, vous avez tellement révélé, et il y a un peu de ruée vers l'adrénaline à être vu», explique Walker.

Toutes ces œuvres donnent au public la possibilité de s'exprimer sans aucun fardeau d'attente. «Il fut un temps où si vous demandiez un bénévole dans le public, ils pourraient être ridiculisés, ou qu'il y avait un certain degré de moquerie impliquée. Maintenant, il y a un tel soin et bien-être dans les espaces artistiques, qui… a… transformé la volonté des gens pour avoir des expériences incroyablement profondes et poignantes par la participation», dit Walker.

Devrienment note que remettre à un public les rênes n'est pas la même chose que de faire d'eux des acteurs. «Presque tout le monde est gentil, mais ce ne sont pas de bons acteurs. Ne faites pas répéter les gens. Ne leur donnez pas l'impression de devoir jouer.»

Le travail de l'objet sujet.txt met le public en charge.

Le travail de l'objet sujet.txt met le public en charge. Crédit: Alex Brenner

Ellis dit que les objets de sujet work.txt a été informé par sa fascination pour la performance qui n'est pas retenue et inattendue. Il en va de même pour l'autre spectacle de l'entreprise à la frange de cette année: dans chaque performance de Instructions, Une personnalité locale différente effectuera le travail sans vue.

«Les acteurs n'ont jamais fait cela auparavant», dit-il. «Le public n'a jamais fait cela auparavant. Toutes ces choses permettent à un certain type de plaisir d'émerger que je ne sais pas comment je décrirais.»

Malgré leurs locaux difficiles, tous ces œuvres ont été reçues avec des cœurs et des esprits ouverts. «Le théâtre s'imagine avoir toutes ces règles qu'il déconstruise constamment. Mais la plupart des gens viennent de leur vie réelle, qui regorgent de ces moments de spontanéité et d'étrangeté», explique Ellis.

Walker souligne notre dépendance à notre téléphone portable pour expliquer pourquoi le public « a faim de sens et de connexion, et même si nous ne pensons pas que nous sommes accro à nos téléphones, nous le sommes », dit Walker. « Même si nous ne pensons pas que cela ne faisait pas des ravages sur nos systèmes nerveux, c'est le cas. Se voir et être dans quelque chose de partagé en temps réel et en espace est nourri. »

O'Donnell dit que des œuvres comme celles-ci offrent une alternative bienvenue au type d'art de la performance interactif «où les gens se blessent et font des rituels et sont ennuyeux». Il préfère faire ce que l'une de ses équipes appelle «une performance brillante pour les gens réguliers».

Ce dernier morceau est important, dit-il. «Souvent, le théâtre et la danse ne satisfont pas aux gens réguliers, des gens qui ne sont pas intéressés par la prétention ou un certain type d'obscurcissement.»

C'est pourquoi les enfants figurent en bonne place dans la création de plusieurs de ces œuvres. «Ils ne sont tout simplement pas intéressés par des conneries prétentieuses. Leur goût s'aligne sur le mien. Ils aiment un bon travail, mais ils n'aiment pas les gens qui ont la tête dans leurs propres culs», explique O'Donnell.

Speed ​​Dating with Cacti by Mammalian Diving Reflex est à Melbourne Fringe de cette année.

Speed ​​Dating with Cacti by Mammalian Diving Reflex est à Melbourne Fringe de cette année. Crédit: Alice Qinn

Deux travaux de réflexe de plongée de mammifères à la frange de cette année seront dirigés par Young 'Us. Night-Walks avec des adolescents est exactement ce que ça ressemble, tandis que Datation de vitesse avec cactus voit le public guidé autour des jardins botaniques royaux et rencontrer une série de personnes ayant des expériences très spécifiques de vivre dans l'instant: les enfants, quelqu'un négociant les premiers stades d'Alzheimer, ou avec une lésion cérébrale acquise, par exemple.

«L'une des premières choses que le public doit envelopper la tête est que l'expérience n'est pas là-bas. La scène de ce spectacle est vous, vos propres sensations», explique O'Donnell.

Je ne pense pas que ces artistes se déversent. Comme le note Ellis: «Il est en fait très à forte intensité de travail de faire ce genre de choses.

Work.txt et Instructions se trouvent au Trades Hall, du 1er au 12 octobre; Manipuler avec soin est à Trades Hall, du 15 au 19 octobre; Datation de vitesse avec cactus est au Royal Botanic Gardens, du 18 au 26 octobre; Night-Walks avec des adolescents est au Wyndham Cultural Center, du 9 au 11 octobre;Le carré est à Fed Square, du 3 au 4 octobre; Melbourne Fringe se déroule du 30 septembre au 19 octobre, https://www.melbournefringe.com.au/