En tant que membre de la famille royale, la princesse Diana a été contrainte de respecter d’innombrables règles au cours de sa vie tragiquement courte, mais elle n’hésitait pas à les enfreindre en matière de mode.
Lors d’une visite à Dubaï en 1989, Diana a fait la une des journaux en portant une robe rose et rouge contrastante de sa créatrice préférée, Catherine Walker, forçant les grand-mères strictes avec du plastique sur leurs canapés et des livres d’étiquette sur leurs étagères à chercher des colliers de fausses perles. Pour faire comprendre qu’il s’agissait d’un choix délibéré, Diana a ajouté un chapeau rouge à large bord avec un ruban rose du modiste Philip Somerville.
Quelques semaines après un affrontement enflammé avec Camilla Parker Bowles, alors couvert dans le livre de Tom Bower Rebel King : La création d’un monarque, la tenue accrocheuse était un précurseur de la fameuse robe de vengeance noire de Diana.
Les contrastes de couleurs ne sont pas pour les timides, comme l’a démontré Diana, mais comme le bleu marine et le vert ne sont jamais vus sans une couleur intermédiaire, ils sont devenus redondants en tant que règle de mode, tout comme le fait de devoir assortir votre sac à main à vos chaussures et d’éviter le double denim.
Après la percée de Diana dans la mode, le rouge et le rose sont revenus sur le devant de la scène sur les podiums de Jacquemus, Brandon Maxwell et Blumarine en 2021, alors que le monde adoptait les pansements dopaminergiques après les confinements liés au COVID-19. Aujourd’hui, les designers poussent encore plus loin les combinaisons inhabituelles, telles que les bleus céruléens audacieux et les jaunes acides, Tory Burch les présentant au défilé d’une manière qui ne ressemble pas à une enseigne IKEA.
Miuccia Prada combine des couleurs inhabituelles depuis des décennies chez Prada et Miu Miu, une approche qualifiée de laide par certains spectateurs. « Quand je fais des choses laides, c’est complètement intentionnel », a déclaré Prada. Un autre magazine. « Au final, si tu ne fais toujours que ce que tu aimes, ça devient ennuyeux, tu ne grandis pas, tu n’apprends rien de nouveau. »
Il peut sembler qu’il n’y a pas de règles, mais voici quelques lignes directrices pour vous aider à vous confronter et à contraster avec la confiance nécessaire pour rendre le laid vraiment beau.
Débutant: Commencez avec des accessoires et un tampon de couleur
Les types timides peuvent essayer de porter un article de couleur, comme un chemisier, un tricot ou une jupe rouge, avec un accessoire contrasté, comme des chaussures roses ou un sac. L’ajout d’un pantalon noir ou d’un blazer réduit le volume du choc.
Même si les tampons offrent du relief, ne diminuez pas le contraste entre les couleurs, surtout avec le rose et le rouge : si les couleurs sont trop proches, vous perdez l’effet dramatique. Avec les bleus et les jaunes, vous souhaitez également que les couleurs ressortent sur le ciel hivernal plutôt que de se fondre doucement comme les pastels d’été. Une fois que vous êtes à l’aise avec les couleurs contrastées, retirez lentement les tampons de l’image.
Intermédiaire: Tenez-vous-en aux couleurs de bloc
Progressez vers des imprimés discrets et comptez sur des pièces aux couleurs vives pour faire ressortir le contraste. Une ligne distincte entre les chemisiers et les pantalons, ou les vestes et les jupes, renforce l’effet. Si vous hésitez encore, une ceinture ou des boutons noirs peuvent offrir un soulagement.
Expert: Rechercher des détails
Pour montrer que vous avez abandonné l’approche 2021 du contraste des couleurs, tournez-vous vers des détails tels que des bordures en dentelle, des fronces douces ou des tricots texturés pour ajouter un intérêt visuel supplémentaire. Les joueurs avancés peuvent introduire une troisième couleur, mais soyez prudent : trois peuvent être aussi nombreuses dans une tenue qu’un mariage.
Directrice mode : Penny McCarthy. Cheveux : Pete Lennon. Maquillage : Aimie Fiebig avec Charlotte Tilbury. Assistante mode : Liz Hoffmann. Modèle : Lily chez Priscillas. Tourné sur place à la White Rabbit Gallery, Sydney. Sculpture de tigre A… Ô ! par Tian Longyu.