Vous ne pouvez pas faire ça. Vous n'avez rien de nouveau à offrir. Vous allez oublier toutes vos répliques lors de la soirée d'ouverture. Ils vont devoir refondre. Vous allez vous mettre à l'épreuve lors d'un changement rapide. Vous n’y parvenez pas physiquement, vous êtes trop petit, vous êtes trop faible, vous n’êtes pas assez en forme, vous êtes trop vieux.
Bojana Novakovic a partagé l'écran avec Margot Robbie et Mel Gibson. Elle a joué le rôle principal dans deux saisons de Aime-moi. Elle a été nominée aux prix Logies, AACTA et AFI et, en 2004, elle a été nommée meilleure actrice dans un rôle principal pour Marquage du temps. Rien de tout cela n’arrête le barrage de pensées auquel un acteur doit faire face.
« Beaucoup d’entre nous n’en parlent pas. Les acteurs ressentent le syndrome de l’imposteur. C'est votre esprit qui travaille à mille kilomètres à l'heure, vos peurs et vos doutes vous envahissent.
Bojana Novakovic et Hugo Weaving dans Love Me.
J'ai parlé pour la dernière fois à Novakovic il y a environ un an, après une série d'auditions, et les doutes s'accumulaient : « Tous les acteurs, de Russell Crowe à Rose Byrne, pensent 'Je ne travaillerai plus jamais'. C'est un vrai sentiment. C'est comme un cauchemar dont on veut se réveiller. C'est dans tes os. « C'est un vrai potentiel, car je viens de passer cinq auditions et ils n'ont plus besoin de moi. »
Crowe a en fait reconnu ce cauchemar dans son discours d'ouverture des prix AACTA 2021 : « J'ai commencé à jouer à l'âge de six ans et encore aujourd'hui, après chaque concert, la même pensée me traverse l'esprit : 'est-ce que je travaillerai à nouveau un jour ?' '»
Il s'adressait à un public composé de certains des acteurs les plus appréciés du pays. Personne n’a ri. Novakovic « a adoré l'entendre dire ça parce que c'est tellement ridicule de sortir de sa bouche. Mais c'est réel.
À cette époque, dit-elle aujourd’hui, « je pensais quitter l’Amérique. Ce que j'ai en quelque sorte fait. C'était parce que le métier d'acteur ne m'intéressait pas vraiment à cette époque. Je pense que je ne suis tout simplement pas intéressé à faire des choses merdiques pour de l'argent.
Ayant grandi à Sydney, Novakovic, d'origine serbe, pensait que son prénom venait de « boja » ou « couleur ». « Je pensais que mon nom signifiait « plein de couleurs ». Mais « Bojana » est en réalité un dérivé du mot « bataille ».
Alors, lorsqu'elle repensait son rapport à son métier de longue date, c'était d'autant plus qu'un autre combat lui prenait l'essentiel de son temps et de son énergie. Depuis plusieurs années, elle mène une campagne soutenue contre Rio Tinto et d'autres sociétés minières qui tentent de s'implanter dans son pays natal.
Bojana Novakovic, photographiée lors d'une manifestation en Serbie, est devenue une personne d'intérêt pour divers gouvernements.
« Rio Tinto s'élève désormais publiquement contre ce que j'ai révélé à son sujet. C'est assez intense », dit-elle.
En chemin, elle a découvert qu'elle est devenue une personne d'intérêt pour divers gouvernements. « Le ministère australien des Affaires étrangères et du Commerce me surveille. Nous l’avons découvert par hasard.
Après avoir soumis une série de demandes d’accès à l’information, Novakovic a reçu une pile de documents. Ce n'était pas ce qu'elle avait demandé, mais il s'agissait d'échanges de courriers électroniques entre certains cadres de haut niveau avec pour sujet « tweet de Bojana Novakovic ».
« Nous avons donc demandé des documents contenant mon nom et obtenu 20 pages de correspondance. Ce sont toutes les choses que je publie et les articles sur moi.
Novakovic dit que chaque Serbe est né avec l'histoire de traumatismes collectifs du pays ancrée dans ses systèmes. « Nous sommes nés avec cela dans notre ADN, il est donc préférable que j'utilise cette énergie non pas contre moi-même mais contre un véritable ennemi. »
S’attaquer à une société multinationale semble aussi fou que de vivre la vie précaire d’un acteur. «J'ai pas mal de folie. Je pense que ma folie est très bien canalisée. Ce n’est pas comme si je n’avais pas de doutes sur moi-même. Si vous n’avez aucun doute sur vous-même, vous êtes un sociopathe.
J'ai pas mal de folie. Je pense que ma folie est très bien canalisée.
Bojana Novaković
En parlant de ça… Il existe peu de personnages aussi magnétiquement sociopathes que Lady Macbeth. Novakovic est de retour à Melbourne pour jouer le rôle dans la pièce du Malthouse Theatre. Macbeth (Une défaite). Si chaque acteur doit faire face à cette critique interne, la sienne est actuellement en surmenage. Elle n'a pas joué dans une pièce de théâtre depuis une décennie.
« J'ai reçu un appel de mon agent disant que c'était sur la table, et j'ai immédiatement dit non, je ne peux pas jouer ce rôle après 10 ans. »
Pour les acteurs, le rôle de Lady Macbeth a traditionnellement inspiré le même mélange de crainte et d’inquiétude que Hamlet ou Lear. Endosser un personnage aussi redoutable après si longtemps d'absence ?
«C'est comme courir un marathon sans même s'être entraînée pour le 1 500 m», dit-elle. Mais un chœur de voix extérieures a poussé l’acteur à reconsidérer sa décision. Finalement, elle a cédé. «Je ne pense pas que quiconque dirait 'Je pense que tu peux le faire' s'il ne pensait pas que je le pouvais. Parfois, il est important de se voir à travers les yeux des autres.
Bojana Novakovic dévoile un nouveau look de Lady Macbeth dans la production de Macbeth (An Undoing) du Malthouse Theatre.Crédit: Boogie
Macbeth (Une défaite) est l'œuvre la plus récente de la dramaturge britannique Zinnie Harris. Pendant très longtemps, dit Harris depuis Édimbourg, quelque chose chez Lady Macbeth ne lui convenait pas.
« Nous avons cette femme très forte, ambitieuse, lucide et ignoble qui ne recule devant rien. Elle est vraiment intrépide. Et puis à la fin, nous avons cette femme qui est totalement brisée par sa propre culpabilité, et il y a très peu d'explications sur la façon dont elle en est arrivée à ce point.
La dramaturge Zinnie Harris : « Avec Lady Macbeth, il y a cette chose étrange où la trajectoire n'est tout simplement pas la bonne. »Crédit: Heshani Sothiraj Eddleston
Le caractère de Macbeth est clair : une cupidité débridée le conduit au meurtre, et après avoir raté ses tentatives de dissimulation de ses crimes, il sombre dans la folie. Sa femme, en revanche, reste ferme dans ses résolutions avant de disparaître pendant la moitié de la pièce et de refaire surface avec une toute autre personnalité.
Lorsque Harris enseigne l’écriture dramatique, elle explique souvent le fonctionnement des trajectoires dramatiques. Un personnage peut disparaître de la scène pendant une période significative, mais s'il repart avec suffisamment de trajectoire et d'élan, le public comblera les lacunes quant à ce qu'il a fait jusqu'à ce que nous le rencontrions ensuite.
«Shakespeare comprend très bien les trajectoires», dit Harris. « Mais avec Lady Macbeth, il y a cette chose étrange où la trajectoire n'est tout simplement pas la bonne. »
Novakovic est d'accord. « Dans la première mi-temps, il commence à devenir assez fou et elle est toujours très stable et déterminée à garder le cap », dit-elle. « En seconde période, elle disparaît jusqu'à presque la fin et revient folle. Ce qui s'est passé? »
Cette étrange erreur a conduit de nombreux chercheurs à se demander si une partie de Macbeth est manquant. La pièce est nettement plus courte que le reste des tragédies de Shakespeare. Hamlet et Le Roi Lear nécessitent généralement un intervalle, alors que de nombreuses productions de Macbeth Heureusement, allumez-le.
« Il existe une école de pensée selon laquelle Macbeth ce que nous avons n'est pas complet », déclare Harris. « Je pense que c'était tout l'encouragement dont j'avais besoin pour me demander 'eh bien, comment puis-je régler cette bizarrerie ?' »
Macbeth (Une défaite) est la pièce de Shakespeare sans aucun élément manquant. Plutôt que de disparaître dans les coulisses pendant une grande partie de l'action, Lady Macbeth occupe de plus en plus le devant de la scène à mesure que le drame progresse et commence finalement à s'élever contre le sort que la pièce écossaise lui a réservé.
Une fois que Harris a commencé le projet d'imaginer pour Lady Macbeth un arc de personnage plus réfléchi, elle a commencé à remarquer d'autres omissions qui ne résistent pas bien aujourd'hui. « Lady Macduff que nous rencontrons dans l'original juste au moment de sa destruction. Ce n’est pas un personnage avec lequel nous avons quelque chose à voir. Je ne pensais pas qu’un public moderne accepterait cela.
Il y a aussi le cas des sorcières. Macbeth a été écrit sous le règne du roi Jacques, qui était notoirement terrifié par la sorcellerie : « 4 000 femmes ont été brûlées pendant les conneries du roi Jacques parce qu'il avait tellement peur de la magie noire », explique Novakovic. Harris a commencé à imaginer l’équivalent de ces femmes d’aujourd’hui : marginalisées en raison de la menace perçue qu’elles représentent pour le statu quo.
Bojana Novakovic dans Macbeth (An Undoing) : ″Tout le monde essaie de la rendre folle et elle refuse de le permettre.″Crédit: Boogie
Que Shakespeare ait écrit ou non des scènes supplémentaires pour Lady Macbeth, c'est un personnage qui demande plus d'attention. Harris a parlé à de nombreux acteurs qui ont joué le rôle pour déterminer comment ils donnaient un sens à son manque de cohérence. « Chacun a dû inventer une histoire de ce qui s'est passé au milieu de la pièce pour arriver à la dernière scène. Il existe une expérience partagée et une conviction selon laquelle il manque des éléments, même si ce n'est pas explicite.
Macbeth (Une défaite) est étonnamment fidèle à sa source – du moins au début. Une grande partie des images et du langage évocateurs de Shakespeare sont présents dans sa première moitié. Cependant, une fois que nous commençons à combler les lacunes du voyage de Lady Macbeth, les choses commencent à se gâter. Le poids de l’histoire théâtrale semble aller à l’encontre de ses tentatives de conserver son action en tant que personnage.
« C'est presque comme si la pièce que nous connaissons tous la dirigeait vers la scène où elle somnambule et finit par se suicider, mais le personnage qui reprend toute la force de la première moitié dit 'mais ce n'est pas moi !' La pièce essaie de la contraindre et de l'envoyer dans cette direction et elle va 'attendez une minute, il y a une autre pièce ici, il y a une autre façon de raconter cette histoire' », explique Harris.
« Dans la seconde moitié, elle dit : « Je suis saine d'esprit et vous ne me réduirez pas à une folle qui hallucine des choses. J'ai des idées sur cette émission », dit Novakovic. « Elle refuse. Elle n'est pas en colère. C'est le but de ceci. Tout le monde essaie de la rendre folle et elle refuse de le permettre.
Novakovic dit que Macbeth (Une défaite) est moins fascinant par la manière dont il aborde la politique du texte original de Shakespeare que par la prise en compte des siècles d'interprétation qui pèsent si durement sur Lady M. « Il aborde certes la misogynie au sein de la pièce, mais il aborde également l'analyse historique. . Cette misogynie. Pas Shakespeare lui-même, pas ce brillant poète qui écrivait à une époque où toutes les femmes étaient mariées à la fin d'une pièce, folles ou célibataires. Mais une véritable analyse historique non-stop où cette femme est la raison pour laquelle il a assassiné tous ces gens.
Si la pièce de Harris donne à son public l'occasion de se plonger dans l'esprit de l'un des personnages les plus complexes du théâtre, c'est aussi l'occasion pour Novakovic de mettre ses propres réserves mentales à l'épreuve.
« La moitié de la bataille dépend de votre propre psychisme. C'est une chose d'être physiquement prêt, de le répéter, d'apprendre les lignes, d'être présent, mais l'autre moitié est l'esprit… quand on est seul.
Elle cite l'exemple de son compatriote serbe Novak Djokovic : « Il était tout aussi bon joueur de tennis, puis il est allé chercher un psychiatre et quelqu'un pour l'aider mentalement et c'est tout, il a changé et est devenu le joueur de tennis le plus titré du monde. le monde. »
C'est peut-être pour cela que Lady Macbeth occupe une place si importante dans le canon théâtral : nous n'avons jamais compté avec elle selon ses propres conditions, mais projetons plutôt sur elle toutes sortes d'angoisses non examinées. Elle est la voix qui ne sera pas réduite au silence, une présence autant obsédante que n'importe lequel des fantômes les plus évidents de Shakespeare, ou les voix qui hantent l'esprit d'un acteur.
Pour Novakovic, affronter ses spectres – politiques, historiques, personnels – est la première étape vers un changement. « Parler à cet élément de vous-même de cet élément de vous-même. Affronter cet élément, marcher avec lui, pas seulement le combattre. En fin de compte, dit-elle, « monter sur scène avec » est la façon dont la bataille est gagnée.
Macbeth (Une défaite) est au Malthouse Theatre à partir du 5 juillet.