Biographique ; Quatuor à cordes Vision; Célébrité

MUSIQUE
Quatuor à cordes Vision ★★★★½
Music Viva Australia, Melbourne Recital Centre, 23 septembre

Un siège solitaire sur scène signalait qu’il ne s’agissait pas d’un concert de quatuor à cordes ordinaire. Les quatre jeunes Berlinois qui forment le Vision Quartet jouent entièrement de mémoire, seul le violoncelliste étant assis. Libérés des pupitres et des sièges, leur flexibilité physique se reflète dans leur concentration extraordinairement intense sur la musique.

Une telle concentration était immédiatement apparente dans le Prélude de Bloch, B. 63, où l’altiste Sander Stuart déployait une mélodie douce et infusée de modalité qui allait se transformer en une effusion de plus en plus ardente se situant quelque part entre le romantisme et l’expressionnisme du début du XXe siècle.

Des explorations contrastées de la source créative de la musique folk formaient le reste du programme.

Le magistral Quatuor à cordes moderniste n°4 de Bartok avait une fraîcheur née d’une incisivité rythmique saisissante et d’un contrôle dynamique impressionnant, en particulier dans le deuxième mouvement assourdi de Prestissimo, où chaque détail pouvait être entendu dans la salle Elisabeth Murdoch.

Un long monologue de violoncelle dans le mouvement central de la musique de nuit a été magnifiquement réalisé par le violoncelliste Leonard Disselhorst, contrastant parfaitement avec l’humour rustique du quatrième mouvement Allegretto pizzicato, qui a été renforcé de manière inattendue lorsqu’une corde cassée a forcé le leader Florian Willeitner à se retirer brièvement. Une énergie vibrante et une unanimité étonnante dans la finale ont équilibré l’ouverture tout aussi frappante.

Le Quatuor à cordes n° 13 de Dvorak a bénéficié de la solide maîtrise du quatuor de son architecture musicale, des fioritures rhétoriques du premier mouvement et des tonalités changeantes dotées de forme et de but. Le mouvement lent et plaintif se concentrait sur le jeu empathique de Willeitner et du deuxième violoniste Daniel Stoll. Les éléments gitans des mouvements finaux ont pris vie au milieu de détournements plus doux et lyriques, le tout livré avec une énorme verve et une bonne humeur contagieuse.

Encouragées par le quatuor, ces performances splendides et captivantes ont été ponctuées par les applaudissements du public après chaque mouvement. Dans un monde de phrases, espérons qu’il y ait encore de la place dans la salle de concert pour le pouvoir du silence reconnaissant.
Évalué par Tony Way

THÉÂTRE
Célébrité ★★
Par Suzie J. Jarmain, La Mama, jusqu’au 1er octobre

Notre obsession pour la célébrité a transformé – certains diraient dégradé – la manière dont l’information culturelle est produite et consommée. Rien que la semaine dernière, j’ai lu d’innombrables colonnes consacrées au catalogue infini d’excentricité qu’est Goop de Gwyneth Paltrow, aux dernières allégations d’agression sexuelle contre le comédien Russell Brand et aux formes extrêmes de fandom numérique connues sous le nom de culture Stan.

Les universitaires sont également de la partie. Quand Don DeLillo a imaginé un professeur d’études sur Elvis dans son roman dystopique de 1985 Bruit blancla blague est rapidement devenue une prophétie, et les études sur les célébrités sont une réalité depuis au moins 2010. Il existe même une revue à comité de lecture, publiant de tout, depuis des essais sur les stratégies marketing des influenceurs des médias sociaux jusqu’à une analyse marxiste des fesses de Pippa Middleton.

Le domaine est si vaste, camarades, que l’universitaire et actrice Suzie J. Jarmain a du mal à rendre une conférence-performance suffisamment ciblée ou cohérente pour approfondir avec beaucoup de profondeur le discours multiforme autour de la célébrité.

Les sections de cours laissent passer cette impression. Le personnage universitaire de Jarmain évolue superficiellement, sans développer d’argumentation ou d’analyse sophistiquée. Certaines références à la culture pop semblent datées, et les développements et la terminologie plus contemporains – la relation parasociale, par exemple – n’y sont pas vraiment pris en compte.

Ce qui fonctionne le mieux, ce sont les alter ego comiques de Jarmain – parmi lesquels un aspirant acteur de théâtre et un influenceur narcissique – qu’elle utilise pour sonder la psychologie de la culture des célébrités de l’intérieur.

Jarmain est à son meilleur lorsqu’elle embrouille l’industrie, montrant comment les artistes se contorsionnent pour s’adapter au moule des célébrités. Et il y a des moments de satire extravagante et d’esprit histrionique, tirés d’un faux documentaire. 60 minutes-interview de style (avec Jim Daly) après une tentative d’assassinat sur le tapis rouge, sous les projecteurs sur une audition pleine d’espoir (« Out, damned spot ! ») pour le rôle de Lady Macbeth.

Toujours, Célébrité cela semble assez basique par rapport à d’autres œuvres théâtrales invoquant le sujet – la quête gladiatoire de la gloire à travers le théâtre, le cinéma et les médias numériques dans Calpurnie décroissanteou le trolling d’une célébrité comme tremplin pour une critique sociale dans Sept méthodes pour tuer Kylie Jenner. Le côté intellectuel du spectacle demande plus de rigueur et de raffinement.
Évalué par Cameron Woodhead

The Booklist est une newsletter hebdomadaire destinée aux amateurs de livres, rédigée par l’éditeur de livres Jason Steger. Recevez-le tous les vendredis.