POÉSIE
Télévision
Kate Middleton
Giramondo, 27 $
Dans le livre de la poétesse primée Kate Middleton Télévision, le moment de réflexion personnelle cède la place aux idées qui le sous-tendent, offrant au lecteur un recueil de poèmes conceptuellement axé sur l’image et la perspicacité critique. Ces réflexions sont personnelles, mais prennent également en compte l’influence culturelle de la télévision sur la perception, la mémoire et l’identité – c’est pourquoi l’éditeur va jusqu’à décrire Télévision comme des « mini-essais » à la fois autobiographiques et critiques. Je suis d’accord.
Laissant derrière lui l’imagerie classique reconnue dans la première collection de Middleton, Saison des incendies (2009), qui a remporté le Western Australian Premier’s Award for Poetry, ce nouveau recueil de poésie distille la nature hétérogène du temps passé devant un écran tout au long de la vie du poète pour montrer à quel point la télévision nous met sous la peau.
Le nouveau livre de Kate Middleton tourne autour de la double perception selon laquelle la télévision est un « miroir sans tain ».
La collection s’articule autour de la double perception selon laquelle la télévision est un « miroir sans tain » ; que nous sommes « construits par les personnages autant que nous les avons construits », comme l’écrit Middleton. Les lecteurs sont accueillis dans la fascination de la poète pour les spectacles qui lui sont restés.
C’est ainsi que les choses commencent à se fondre les unes dans les autres – comme des apparitions entre des séries télévisées de jour, le fan et le critique fusionnent : « on pourrait dire que la télévision prolifère dans mon corps/ comme autant de bactéries intestinales : sa bonne flore, sa mauvaise// habiter mes curieux intestins, aiguiser les appétits étranges de mon cerveau : ou on pourrait dire que je suis un acolyte, que//
mon autobiographie ne peut être écrite qu’à travers la télévision/ et les magazines télé, les affiches d’idoles montantes// une fois Blu-Tacked sur les murs de ma chambre : mon moi pré-adolescent/ — préadolescent pas encore désigné — adolescence apprise ici ».
De nombreux poèmes décrivent cette expérience personnelle de « l’enfance », lorsque des spectacles comme 90210 et les dessins animés du petit matin étaient consommés consciencieusement. Avec le recul, Middleton revoit ces influences, revoit et décortique les récits de désir et de genre que nous avons absorbés aveuglément en tant qu’enfants des années 80 et 90. Elle revient avec un regard plus vif sur des émissions comme Astro Boydont on ne s’attendrait pas à ce qu’il inspire une réflexion plus profonde sur l’intimité et le désir, mais voilà : « Je veux célébrer Astro, le garçon robot que j’ai aimé, son mal de Pinocchio. »
Crédit: Presse Giramondo
Suivre le fil des connexions au sein de chaque poème – ou essayer de le faire, car le catalogue de Middleton est vaste – est agréable et convaincant pour les lecteurs quelque peu familiers. Poème 17 est un exemple qui saute de manière fluide, de 90210 Brenda vêtue de cuir pour Britney Spears, la tête rasée et inversée. Avec ses acrobaties poétiques caractéristiques, Middleton écrit sur ces représentations de la « jeunesse » et trouve le lien entre elles en tant que corps qui s’allument inévitablement sur les images aseptisées d’elles-mêmes pour devenir « stridentes », « laides » – un « ennemi de la jeunesse bien faite ». .
Middleton revient avec régularité à 90210retraçant l’impact que la série a eu sur elle en tant que jeune fille : « Face à ce que signifie être une fille :/ Je me souviens que je voulais ressembler à Brenda, probablement parce que// c’était une brune, et j’étais maladroit en tant que fille. corps … »
Et plus tard, « prenez Brenda, Brenda aspirant à Dylan, aux jeans de marque, aux cheveux blonds, se fondant dans le typique californien : répétition sans fin, enfance ».