OPÉRA
Tosca ★ ★ ★ ★
Aréna Margaret Court, jusqu'au 30 mai
On ne peut pas reprocher à une compagnie d'opéra d'essayer. Avec le State Theatre fermé pour rénovation, les théâtres CBD occupés par des comédies musicales et une confrérie d’opéra longtemps insatisfaite de son offre – Opera Australia a dû essayer quelque chose de différent. En plus d'une perte d'exploitation de 4,9 millions de dollars récemment annoncée, la nouvelle directrice artistique Jo Davies allait toujours devoir trouver des moyens innovants pour apaiser l'appétit lyrique de Melbourne. L'opéra au Margaret Court Arena laisse cependant un goût amer dans la bouche et un mal de dos en plus.
Andrew Moran dans le rôle de Sacristan, le chœur d'Opera Australia et le chœur d'enfants d'Opera Australian à Tosca à la Margaret Court Arena.
Heureusement, le chant est stellaire. Une nouvelle production, pour la plupart excellente, de Puccini est le bon choix lorsqu'on tente de raviver un public régulier tout en diversifiant la démographie. Situé à Rome en 1800, Floria Tosca est une chanteuse d'opéra qui tente de sauver son bien-aimé Cavaradossi, un peintre, du sort qui lui est imposé par le chef de la police corrompu, Scarpia. C'est une intrigue qui évolue rapidement ; l'amour, la jalousie, la trahison et le meurtre enveloppés dans certaines des mélodies les plus sublimes de l'opéra.
Cette mise en scène d'Opera North (Leeds, Royaume-Uni) fait grand usage d'un immense dôme d'église circulaire. Le dôme et l'utilisation intense de l'éclairage ont fait de la finale de l'acte III, souvent considérée comme ringard, un succès incroyable. C'était dommage, bien que probablement une nécessité induite par le lieu, que le chef d'orchestre Garry Walker et l'Orchestre Victoria restent pour la plupart invisibles. À l’exception de légers déséquilibres d’amplification, la musique était irréprochable.
Dans le rôle de Tosca, Karah Son affiche une profondeur de couleurs vocales éblouissante, elle est totalement à l'aise dans ce rôle. Sa pièce maîtresse, Vissi D'arte est poignant et puissant, avec une richesse somptueuse et une force sans tension. L'Anglais Robert Hayward est impressionnant dans le rôle de Scarpia, joué ici comme quelque chose qui s'apparente à Harvey Weinstein devenu méchant de Bond. Il a la combinaison nécessaire de poids barytonal et de glissance nauséabonde pour nous donner tout le mal de manière appropriée.
Diego Torre, jouant le rôle de Cavaradossi, et Karah Son, jouant le rôle de Tosca.
Mais la soirée appartenait au ténor Diego Torre. Cavaradossi est dans son répertoire depuis quelques années maintenant, mais ça y est, cette version est la bonne. Vous n’entendrez pas ce rôle aussi bien chanté nulle part dans le monde à l’heure actuelle. Torre s'envole avec une facilité étonnante, ce qui donne lieu à des notes aiguës qui donnent la chair de poule, du genre à faire oublier les sièges en plastique et l'absence d'âme d'un stade de tennis.
On ne peut qu'espérer que les acteurs alternés, Nadine Benjamin, Warwick Fyfe et Young Woo Kim, donneront des performances aussi complètes. Une partie de la magie innée de l'opéra se perd dans ce décor, mais si tel est le sommet d'Opera Australia cette saison, le changement dont nous étions privés a été servi de manière satisfaisante.