Premièrement, même si les dépenses totales ont diminué, le secteur reste sain. Les dépenses totales de production n'ont dépassé la barre du milliard de dollars pour la première fois qu'en 2016-17, et il y a à peine cinq ans, l'agence a salué un « record » de 768 millions de dollars dépensés en titres australiens sur un total de 1,17 milliard de dollars.
L'émergence de l'Australie en tant qu'endroit sûr pour filmer pendant la COVID a eu des avantages persistants. Même si les grèves ont eu un impact négatif sur les productions étrangères en 2023-24 (en baisse de 39 pour cent des dépenses par rapport à l'année précédente), de généreuses incitations pour les productions étrangères, un taux de change favorable et la confiance des studios dans nos acteurs, nos équipes et nos lieux de tournage sont susceptible d’entraîner ce rebond.
Nicolas Cage dans Le Surfeur.
Cependant, la deuxième tendance évidente est négative pour le secteur : le déclin de la télévision gratuite en tant que commanditaire de fictions et de comédies australiennes originales.
Les dépenses des diffuseurs publics (ABC, SBS et NITV) sont restées stables, mais avec moins de titres. Les dépenses en télévision commerciale ont diminué de 38 % sur un an et n'ont abouti qu'à quatre titres, avec des séries de longue durée. Voisins et À la maison et à l'extérieur représentant la majeure partie des heures produites. Foxtel n’en a produit qu’un seul.
Les chaînes gratuites n'étant plus obligées de commander du contenu pour enfants, ce programme est en net déclin, avec seulement huit émissions (contre 12 il y a un an) et 35 heures (contre 60) produites. Les dépenses sont tombées à 58 millions de dollars, contre 81 millions de dollars il y a un an, et une moyenne quinquennale de 65 millions de dollars.
La majeure partie de la production de séries télévisées est désormais entre les mains des streamers. Selon le rapport, « Stan a contribué à 12 titres, Netflix et Binge à quatre titres chacun, Paramount+ et Amazon Prime à deux titres, Acorn et Adult Swim à un titre chacun. »
Les streamers ont dépensé 168 millions de dollars en dramatiques, le radiodiffuseur public a dépensé 50 millions de dollars et les réseaux commerciaux FTA n'ont dépensé que 41 millions de dollars à eux deux.
Que les plateformes de streaming soient désormais les principaux commanditaires des drames et comédies australiens ne surprendra personne dans le secteur. Mais le fait qu’ils ne soient pas obligés de continuer à jouer ce rôle inquiète certains car, contrairement à la télévision gratuite et par abonnement, les streamers ne sont pas obligés de commander ou de diffuser du contenu australien.
Le ministre des Arts, Tony Burke, avait promis que les quotas de streaming, ou obligations de contenu local, annoncés depuis longtemps, seraient mis en place d'ici le 1er juillet et seraient fixés à un niveau supérieur au plancher de 5 % proposé par le précédent gouvernement de coalition.
Cependant, cette date limite est passée sans que le projet de loi ne soit présenté au Parlement.
Ce retard, ont confirmé des sources au sein du gouvernement et des streamers, est dû à la résistance de la Motion Picture Association (MPA), le groupe de pression représentant les grands studios.
La MPA a contesté les quotas, les qualifiant de violation de l'accord de libre-échange entre l'Australie et les États-Unis, ouvrant la possibilité que le contenu des écrans soit impliqué dans des négociations plus larges sur les tarifs.
Confirmant qu'aucun accord n'était probable avant les prochaines élections, Burke a récemment déclaré dans cet en-tête : « Nous continuons à consulter (avec les streamers). Il est important de bien faire les choses.