Et si vous vous retrouviez à occuper votre emploi idéal et que vous ressentiez le désespoir de ne pas pouvoir vous exprimer pleinement ?
L’une des idées reçues du XXe siècle est qu’avec un peu d’introspection, de perspicacité et de connaissance du marché du travail, il est possible de trouver l’emploi idéal, celui qui correspond parfaitement à ses intérêts et à ses talents. On nous encourage à croire qu’un travail soigneusement choisi peut procurer de riches récompenses au-delà de l’argent pour satisfaire notre âme. C’est une affirmation ambitieuse mais superficielle.
De nombreuses personnes rêvent d’exercer un métier qui leur permette de faire ce qu’elles aiment.Crédit: Simon Letch
Je parie que beaucoup d'entre nous, à un moment ou à un autre, ont nourri le rêve de devenir musicien professionnel, peut-être une rock star jouant devant un public en délire dans des théâtres ou même des stades. Ou un musicien classique qui enchante les connaisseurs avec des performances fulgurantes. Ou, si vous ne vous souciez pas d'être payé, un musicien de jazz qui tisse sa magie dans des sous-sols sombres.
Lorsque nous réfléchissons à notre possible identité professionnelle, je parie que la plupart d’entre nous n’envisagent pas de devenir un ouvrier qualifié. Dictionnaire Oxford English Shorter définit un compagnon de diverses manières : une personne « qui, après avoir effectué un apprentissage, est qualifiée pour travailler dans un art, un artisanat ou un métier pour un salaire journalier ou comme assistant ou employé d’un autre ; une personne qui n’est pas un maître dans son métier ».
Cette même question est abordée dans Suite Compagnon, un album australien exceptionnel et original du saxophoniste (de jazz) Andrew Robertson avec son big band de 18 musiciens et son quatuor à cordes. Ce musicien de Sydney très réputé a fait du développement de sa carrière un art. L'album, qui est « semi-autobiographique », explore la vie d'un musicien en activité. Il s'ouvre avec Souffler – décrivant l’excitation et l’inspiration initiales suscitées par l’expérience du son d’un grand groupe qui attire un jeune vers une carrière musicale. Le morceau suivant, Balladeur, décrit le musicien qui acquiert ses compétences et devient accepté par ses pairs.
La piste suivante est Tourmenter, où le musicien se demande s'il peut faire plus que soutenir « l'artiste vendeur de billets » qui interprète le travail des autres, et comment on peut équilibrer le fait de gagner sa vie avec la création d'une musique significative qui « nourrit l'âme artistique ».
La puissance de cette nouvelle œuvre dépasse les limites des musiciens professionnels. Elle évoque le conflit auquel sont confrontés nombre d’entre nous, qui sommes très compétents et peut-être même bien rémunérés pour ce que nous faisons, mais qui sommes incapables de nous débarrasser de ce sentiment lancinant de vide, de cette peur que ce que nous avons soit tout ce que nous avons – et que ce ne soit pas suffisant.
Cette peur naît du besoin fondamental de l’être humain de laisser sa marque, de trouver sa place dans le monde et d’exprimer ce qu’il y a en lui. Bien que cela puisse ressembler à une crise de la quarantaine, les chercheurs ont identifié une crise du quart de vie qui s’apparente à une quête de sens et de dépassement de soi. On dit qu’elle survient vers la fin de la vingtaine, lorsque l’on est censé avoir cinq à dix ans (ou plus) dans notre parcours professionnel préféré, mais que l’on ne le ressent pas.