Le sommet de la taxe artistique est une concession qui, pour toutes les ambitions brillantes des politiques artistiques et culturelles fédérales et de NSW, ce ne sont pas des lignes de vie. Il y a tout simplement trop peu de dollars pour s'étendre sur un secteur stressé par chronique.
Les affaires, les groupes de lobbys de pointe et les organisations culturelles souhaitent plus d'investissements privés, plus d'incitations et de rabais pour créer un travail original, et de nouvelles façons plus équitables d'imposer des artistes, des musiciens et des interprètes pour refléter leur carrière à jongler depuis longtemps de projets, de subventions et de deuxième emplois.
La directrice de théâtre primée Margaret Thanos a posé pour Timon d'Athènes de Shakespeare. Pour certains collègues, le théâtre n'est plus une occupation tenable.Crédit: Steven Siewert
Les prix d'art en franchise d'impôt semblent universellement soutenus. Le prix littéraire du Premier ministre est libre d'impôt, le prix Archibald ne l'est pas.
Exempter des subventions de l'impôt, comme le fait la Suède et la Finlande, aiderait plus que les petits créateurs gagnants, étendant un peu plus les subventions au niveau fédéral et de l'État tout en donnant aux agences de financement plus pour leur argent.
Les taxes sur les redevances, les commissions, les ventes d'œuvres originales, les avancées et les frais d'apparence et de performance sont également interrogés par les soumissions pour renforcer les revenus moyens des travaux créatifs mesurés par Creative Australia comme 23 200 $ en 2021.
Dans un contexte où un seul artiste sur cinq est susceptible de pouvoir répondre à leurs besoins de revenu minimum de leur travail créatif, selon la même recherche, Sureshan pense que le système fiscal a besoin pour reconnaître les réalités financières dont les artistes ont besoin «de plus d'une bousculade pour payer les factures».
La poète a été invitée à faire sa propre soumission personnelle après avoir été incapable de réclamer des frais de rédaction dans sa dernière déclaration de revenus, car un deuxième emploi l'avait renversée sur le seuil de 40 000 $.
«Nous, les poètes, ne sommes pas connus pour nos talents de comptabilité», note-t-elle. Cela est vrai pour la plupart des créatifs qui naviguent d'un système fiscal de plus en plus complexe sans le filet de sécurité des comptables ou des spécialistes fiscaux.
Service et Creative Skills Australia plaide pour l'introduction d'un seuil secondaire en franchise d'impôt pour les revenus gagnés par le biais de carrières créatives, comme cela se produit en Irlande, qui permet aux artistes indépendants de gagner jusqu'à 88 000 $ par an avant de payer l'impôt sur les revenus des œuvres d'art, y compris les ventes, les frais d'artistes pour montrer des œuvres et des contrats pour la commission de travail.
La directrice du théâtre Margaret Thanos pense qu'il est impossible pour quiconque ne vient pas du privilège d'entrer dans l'industrie du théâtre en tant que système.
«Le régime fiscal actuel n'a pas été conçu pour des gens comme nous», écrit-elle. «Il traite notre travail comme des salariés réguliers
Emploi, même si nos gains sont saisonnières, basés sur des projets et imprévisibles. Nos revenus montent et descendent, parfois une grande année est suivie de deux ou trois années très maigres.
«Les subventions et les prix sont une bouée de sauvetage, mais lorsqu'ils sont taxés, nous perdons une grande tranche avant même de commencer le travail qu'ils sont censés soutenir. Nous passons trop de temps et d'argent à essayer de suivre les règles fiscales qui sont compliquées pour les projets ponctuels et les gains irréguliers.
Une assistance pratique pourrait être apportée par la moyenne des revenus sur cinq ans pour lisser les hauts et les bas, de sorte que les créatifs ne sont pas frappés par une facture fiscale élevée au cours d'une «bonne» année, puis qui se débattent dans les années de souche, suggère-t-elle. En vertu de certaines règles, les artistes devraient être en mesure de recevoir des dons directement pour les projets et demander aux donateurs de réclamer une déduction, en particulier pour les travaux à un stade précoce ou indépendants.
De l'autre côté du grand livre, comme un éperon pour le public, le lobby Save Our Arts recommande des déductions fiscales pour les Australiens dépensant 500 $ en livres, albums et art ou des bons de 100 $ pour les moins de 21 ans. Pour couvrir toute perte potentielle des revenus, des impôts plus importants sur les mineurs et les ressources exportées, les entreprises de technologie de l'IA et même une loterie nationale sont proposées.
Malgré l'adhésion de NSW, Victoria et les gouvernements sud-australiens, les priorités du sommet fiscal devront être défendues par le gouvernement albanais. Creative Australia souhaite que le travail éclaire une politique culturelle nationale mise à jour.
Les gouvernements des États et locaux ont peu de capacités d'élévation des revenus. L'ancien porte-parole de la coalition pour les arts Chris Puplick souligne que huit des neuf domaines identifiés de réforme fiscale exigent une action du gouvernement fédéral, à savoir les exonérations fiscales et les seuils en franchise d'impôt, la TPS (où l'accord avec tous les États doit être négocié) et les déductions fiscales pour les dépenses.
S'appuyer entièrement sur la réforme fiscale pour sauver les arts, c'est que les gouvernements abrogent leurs responsabilités pour financer correctement les arts et la culture, a-t-il déclaré.
« Même si certaines réformes fiscales limitées étaient faites, c'est-à-dire survivant à l'examen du Département fédéral des finances et au chaos du Sénat, aucun ne serait en place immédiatement et les avantages ne seraient pas réalisés pendant un certain temps », a-t-il déclaré. «En attendant, plus d'entreprises échoueront, plus de sites disparaîtront et tout le monde sera laissé en attendant Godot.»
Pour Sureshan, les enjeux sont trop élevés pour que la culture dynamique de l'Australie permette au secteur de se fléchir.
«Beaucoup peuvent ne pas voir la poésie comme une utilisation quotidienne», dit-elle. « Mais tout le monde s'y tourne pour les grands moments de la vie, des cartes d'anniversaire aux vœux de mariage, aux prières aux éloges. Nous serions tous plus pauvres si cette forme d'art était perdue. »