Des vents contraires ont soufflé une déconnexion entre les réalisations artistiques de la Sydney Theatre Company et ses finances.
Cette année n’a pas seulement été la meilleure saison de Kip Williams à la barre, mais la plus forte de STC depuis des années. Après une année 2019 particulièrement chancelante, Williams se présente désormais comme un directeur artistique plus fin que ses prédécesseurs immédiats.
Kip Williams et Richard Roxburgh. Williams dirige Roxburgh dans la prochaine production de The Tempest.Le crédit:Steven Siewert
Organiser des saisons sans aucun problème artistique et financier est presque impossible, car des pièces soi-disant «sûres» pourraient détourner les gens dans les mêmes masses que les expériences ratées. Qu’est-ce qu’une programmation « sûre » au théâtre ? Il n’y a pas d’équivalent d’un montage de compagnie d’opéra la Bohème ou La Traviata et regarder les billets se vendre.
Williams doit équilibrer la commande de nouveaux travaux avec des châtaignes ressuscitant, équilibrer les stars du casting avec une diversité embrassante et équilibrer les productions minces avec les extravagances visuelles qu’il favorise. Pendant ce temps, comme tous les directeurs artistiques, la pandémie l’a confronté à des décisions sur les spectacles à reporter et à supprimer.
Cette discussion survient lorsque le meilleur spectacle STC depuis une décennie ou plus, RBG : De nombreux, un, avec Heather Mitchell (dans le rôle de Ruth Bader Ginsburg) et réalisé par Priscilla Jackman, vend actuellement Wharf 1. Écrit par Suzie Miller, c’était une commande astucieuse de Williams; celui que la compagnie fera sûrement une tournée.
Que celle-ci a été précédée de deux autres productions exceptionnelles, Un raisin sec au soleil et Étrange cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde, suggère une entreprise en mauvaise santé artistique. L’année a également vu un puissant renouveau de Meyne Wyatt Cité d’Or, et le joyeux coup de pied dans l’entrejambe du racisme qui était celui de Michelle Law Couche de finition.
Ensuite, il y avait les petites lumières apparemment inévitables, telles que Esprit joyeux et la surproduction Le locataire de Wildfell Hall – la dernière partie d’un modèle occasionnel de productions du Roslyn Packer Theatre offrant de faibles rendements artistiques pour le besoin perçu de les rendre visuellement somptueuses.
Les exceptions à cela ont inclus la comédie musicale Maison amusante et la somptueuse production de Wesley Enoch Appropriétous les deux l’année dernière. De toute évidence, le grand théâtre s’est prêté au ciné-théâtre désormais emblématique (et sans aucun doute cher) de Williams, à commencer par le face-à-face de 2018. La Résistible Ascension d’Arturo Ui (avec Hugo Weaving), et, avec moins de succès, sa reprise de Patrick White Une âme joyeuse.