Le mariage de Figaro
Opera Australia
Opéra de Sydney, 31 juillet
Examiné par Peter McCallum
★★★★★
Poussé par une infime focaliser les folies de la motivation humaine qui perturbent les champs de force rigide de classe, de sexe et de pouvoir, la production de Mozart en 2015 de David McVicar de Mozart Le mariage de Figaro est devenu un bijou dans le répertoire d'Opera Australia.
Il est aidé en rien par le design de Jenny Tiramani, qui place progressivement chaque acte dans un placard, une chambre, une grande salle et le grand plein air, et des vêtements les personnages dans la drapité chaleureuse d'un tissu non blanchi.
Au début et à la fin de chaque acte, les femmes serviteurs courent pour dessiner un grand rideau effiloché, comme un drapé de fenêtre vieillissant qui ne cache rien, tandis que l'armée de serviteurs pysières s'occupe principalement de l'écoute à travers le trou de serrure le plus proche. Il devient en quelque sorte réconfortant que les choses tournent toujours mal et que les mensonges empilés sur le grand acte deux s'effondrent dans le chaos joyeux.
Siobhan Stagg a établi le personnage de Susanna avec la beauté simple et l'attractivité de sa voix. Crédit: Keith Saunders
Pourtant, cela ne maintiendrait pas ce renouveau si ce n'est pas pour un casting tout aussi bière dans lequel chaque personnage est défini et raffiné par un tissu vocal distinctif. Chaque numéro a recommandé l'auditeur dans la fraîcheur brillante de l'inspiration mélodique apparemment sans fin de Mozart.
Avec le seul mot « Cinque « («Five» – Il mesure un lit) Le baryton Michael Suuel a établi une robuste présence vocale riche qui a immédiatement pris l'oreille. Son Non Piu Andrai À la fin de l'acte, un avait une articulation bien collée et une vigueur rythmique dynamique, et il a animé la scène tout au long de l'énergie musicale et dramatique naturellement réactive, comme toujours au bord d'une nouvelle idée boiteuse.
En tant que Susanna, Siobhan Stagg était l'opposé musical, établissant le personnage avec la beauté simple et l'attractivité de sa voix. Il avait suffisamment de puissance en cas de besoin mais était le plus touchant dans des instants comme son acte quatre aria, Deh Vieni, chanté devant le rideau, où elle a révélé des lumières douces cachées contre les solos de vent de couleur transparente de l'orchestre.
Chaque caractère est défini et affiné par un tissu vocal distinctif.Crédit: Keith Saunders
Contre des tons aussi honnêtes, il est tombé à Kiandra Howarth pour trouver un nouveau son pour le malheur de la comtesse. Dans son acte deux aria, Porgi amorelle a insinué une teinte plus élevée, gonflant à la couleur rougissante mais toujours avec une surface impeccablement lisse, et a développé ces nuances avec une profondeur et une nuance supplémentaires dans Dove Sono dans l'acte trois.