Lorsque la violoncelliste Karen Hall a commencé à accompagner deux clowns dans leurs performances, elle a d’abord eu du mal à échapper à la rigidité relative de sa formation classique et à partager la même zone ludique.
Elle a ensuite commencé à suivre des cours de clown. « Cela a changé sa vie », dit-elle. « Le clown est un espace tellement sûr : on peut se tromper ! »
La violoncelliste américaine Karen Hall intègre le clown dans ses performances.
Depuis lors, Hall, originaire de Los Angeles, a conçu un spectacle solo qu'elle présente au Sydney Fringe Festival intitulé Délires et grandeurs:un croisement entre un récital de violoncelle solo et une performance de clown.
Là où de nombreux clowns qui jouent d'un instrument de musique font de la comédie à partir de leurs modestes prouesses, Hall fait de même avec son exploit.
Ses deux parents sont pianistes. Elle a joué de leur instrument à trois ans et a appris la musique à quatre ans, avant de commencer le violoncelle en troisième année. Elle a joué son premier mariage cinq ans plus tard et n'a cessé de se produire depuis, du Joie Emission de télévision pour orchestres.
Elle a souvent recherché des contextes plus décalés, dans lesquels elle sait que le public est engagé plutôt que de rester dans le doute.
« J'aime beaucoup les quatuors à cordes et la musique symphonique », dit-elle, « mais je n'ai pas aimé la façon dont ils sont présentés. Je suppose que c'est très déconnecté. C'est beau de créer avec d'autres, et c'est beau de collaborer. »
« Mais ensuite, quand j'ai fait mon premier spectacle d'improvisation et que j'ai entendu le public rire, le public vous dit de quoi parle le spectacle. Dans la musique classique nous « Je voulais dire au public de quoi parlait le spectacle. Je me suis alors demandé : « Pourquoi ce monde de la musique classique, que j’adore, ne se soucie-t-il pas de son public de la même manière que le monde de la comédie ? » Tout artiste sur scène devrait être le guide et le baromètre émotionnel de la salle. »
Hall fait de son instrument un personnage interactif (« Cello »), qu’elle habille même et avec lequel elle a des conversations improvisées. Elle explique que le fait que les musiciens réagissent à leurs instruments avec les mêmes schémas cérébraux que les humains réagissent aux créatures vivantes explique « ce personnage dans ma vie qui a tant d’influence sur moi ».