Le cycle de chansons a commencé aux premières heures de lundi, devant les marches de l’Adelaide Hilton, dans une rue autrement déserte.
Cela avait été un grand dimanche après-midi WOMADelaide de harpes rythmiques ouest-africaines, de sirènes dub et de pistes de synthés à vent du désert avec l’aimable autorisation de Julian Belbachir et ses amis. Il a été électrifié par le blues du hill country et du delta groove de Fantastic Negrito avec des couches supplémentaires d’hymnes et de funk, et stimulé par les 14 musiciens Ondatropica, dont le set de fin de soirée en un seul spectacle a explosé la salsa chaude, la cumbia, l’afrobeat, le reggae, et cors de jazz latin.
Il y avait eu une grosse programmation le dimanche à Womadelaide, et la foule était restée pour le set de fin de soirée d’Ondatropica.Crédit:Justin Mc Manus
La foule qui se mêlait sur le chemin devant le portique de l’hôtel grossissait à chaque arrivée de navette de musiciens, de managers et d’organisateurs, bourdonnant sur un set qu’ils avaient livré ou vu, à force de donner des coups de pied toute la journée avec d’autres artistes dans les coulisses.
Du bord des marches, Nidia Gongora a commencé à chanter une chanson folklorique colombienne a cappella qui a frappé la foule d’artistes muets. Il a commencé plaintif et s’est transformé en un appel et une réponse enhardis. Un cercle s’est formé, gardant un rythme régulier en tapant des mains, en tapant du pied sur des chemins en béton, des escaliers ou en frappant la maçonnerie du portique. La chanson montait, roulait, rencontrait des hurlements extatiques. Puis quelqu’un a sorti un tambour tamborim brésilien.
Les artistes dans les chambres d’hôtel au-dessus ont emprunté les ascenseurs. Plus de chansons folkloriques d’autres coins du monde ont fait leur apparition. Des chansons culturelles de nostalgie, de désespoir et de beauté triste; vieilles chansons de perte, de dignité et de triomphe ; chacun effectué au sommet des poumons.
Le lampadaire n’a jamais sonné aussi bien. Crédit:Justin Mc Manus
Lorsque le concierge de l’hôtel a émergé, implorant la fin du concert impromptu, la séance s’est déplacée dans la rue. D’abord à côté d’un banc, puis dans un coin de parc à proximité, et enfin au bord de la route déserte, où Góngora commença alors à jouer magistralement du poteau d’acier d’un réverbère avec un jeu de baguettes en bois.
Des musiciens rejoignent spontanément sa section de percussions perches. Une cloche de vache se révéla. Une squeezebox est entrée, puis une clarinette et un saxophone ténor de la fanfare techno allemande MEUTE. Une rafale de violon rom a suivi, jouée par le virtuose Gheorghe « Caliu » Anghel. Son arc traversa le catgut, les riffs rapides se tortillant sur son épaule dans l’air maigre du matin.
Les interprètes chantent et dansent dans un jam de trois heures dans la rue, une frénésie de sons uniques, d’accouplements d’instruments et de styles musicaux.Crédit:Justin Mc Manus