Comme Jonathan Green de l'ABC, un ancien rédacteur en chef du Journal, a déclaré à Crikey cette semaine: «Meanjin's La demande financière est triviale… quelques centaines de milliers de dollars. »
La plupart des productions culturelles, dans ce pays et ailleurs, n'ont pas de sens sur des «terrains purement financiers», et il ne le fera jamais. La grande majorité des acteurs, des écrivains, des peintres, des musiciens, des chanteurs, des sculpteurs – ajoutent vraiment votre domaine de choix – exercer leur métier pour une bouchée de bouton, subventionnant leurs efforts peu ou non payés avec d'autres emplois (centres d'appels, hospitalité, travail de bureau) qui ne nourrissait pas l'âme mais mettent des aliments sur le tableau. Les chanceux obtiennent un emploi à grande échelle de temps en temps. Les très chanceux ont la banque de maman et de papa ou de richesse héritée sur laquelle s'appuyer. Un simple ruban a réussi au-delà des rêves de simples mortels.
Selon un rapport de Creative Australia publié en mars 2024, au cours de l'exercice 2021-222, plus de 47 000 personnes qui ont identifié comme des travailleurs créatives en Australie ont gagné en moyenne 44 500 $. De cela, seulement 11 000 $ ont été classés comme «revenus créatifs». Le reste provenait de travaux supplémentaires ou d'autres sources. Pour le contexte, le salaire moyen en Australie en 2022 était d'environ 73 000 $ par an. Le salaire minimum était d'environ 42 000 $.
Pour la création moyenne en Australie, le travail qu'ils font n'a aucun sens pour des «motifs purement financiers». Mais heureusement, la plupart des travaux créatifs ne se font pas du tout pour ces motifs.
Et pourtant, c'est sur la base de la contribution économique que les arguments à l'appui de la culture australienne sont le plus souvent faits. Qu'il s'agisse de la valeur de la diplomatque douce de la présentation de nos emplacements et de notre expertise en production dans le monde alors que nous invitons Hollywood à filmer ici, ou les emplois créés, ou «l'impact économique» et «l'effet multiplicateur» d'une comédie musicale majeure, c'est le plus souvent les dollars qui dominent la discussion.
C'est à la fois une erreur philosophique et stratégique. La culture est l'endroit où nous trouvons notre voix, défiez nos hypothèses, apprenons à penser différemment et à nous exprimer de nouvelles façons. C'est là que nous créons et découvrons le sens et l'identité partagés, un sentiment de ce que nous avons en commun et où nous pouvons célébrer la différence.
C'est bien plus que des dollars ou des clics, mais c'est trop souvent comment la valeur est déterminée par ceux qui ne peuvent pas (ou ne le voient pas) à travers un prisme plus nuancé.
Comme Peter Carey – l'un des nombreux auteurs australiens de premier plan publiés dans Méchante Depuis son lancement en 1940 – le mettre dans un communiqué publié vendredi, pour évaluer la valeur de la production culturelle en termes financiers est de manquer entièrement la marque.
« Rappelez-vous quand les promoteurs immobiliers ont détruit des mangroves sans comprendre qu'ils étaient un terrain reproducteur pour les crabes de boue, les crevettes et le barramundi », a déclaré Carey. «Ils ont une comparaison avec MUP (Melbourne University Publishing), qui détruit maintenant un terrain reproducteur éprouvé pour la culture littéraire australienne.
«La preuve concerne partout nous, dans nos librairies, dans nos universités, partout où la littérature australienne est valorisée. Quant à moi, voici les reçus: j'étais un écrivain inconnu avant de recevoir ces lettres.»
Les lettres auxquelles il faisaient référence ont confirmé son inclusion dans les éditions d'automne et d'été du trimestriel en 1972, pour la somme princière de 40 $ la pièce (environ 500 $ en argent d'aujourd'hui). Pour des motifs purement financiers, il représentait sans aucun doute un retour moche sur le temps et les efforts consacrés à l'élaboration des nouvelles, Peeling et Moulin à vent en Occident. Mais en termes de pause pour un talent émergent qui deviendrait l'un des auteurs les plus loués de ce pays, il était inestimable.
Peu importe MéchanteLes défis peuvent avoir été en termes d'atteindre le public, ils ont exigé l'imagination et l'initiative plutôt que la hache. Qu'ils n'ont pas obtenu ces choses est décevante, mais à peine surprenante.
C'est exactement ce que vous obtenez lorsque vous évaluez les choses pour des motifs purement financiers.
Karl Quinn est un écrivain de la culture senior à L'âge et Le Sydney Morning Herald