Audrey Hobert, Who's the Clown ?, Review d'album

Un jour, vous regardez avec admiration alors que votre colocataire devient une sensation de pop soudaine, la prochaine que vous vous êtes retrouvé attelé pour la balade. Non, ce n'est pas l'intrigue de la dernière rom-com de Netflix; C'est la vie d'Audrey Hobert.

L'année dernière, Hobert a éclaté sur les radars des fans pop après avoir co-rédigé sept morceaux sur l'album à succès de Gracie Abrams Le secret de nousy compris le smash C'est tellement vrai. Abrams, sa meilleure amie depuis la cinquième année, s'est assurée que le monde connaissait les contributions de Hobert: le temps de scène partagé, les interviews et les publications sur les réseaux sociaux. Soudain, Hobert, qui n'avait jamais eu d'aspirations pour faire de la musique, était sur sa propre trajectoire pour faire la célébrité.

«Je n'avais jamais écrit de musique auparavant. Gracie et moi vivions ensemble à l'époque et, un jour, j'ai commencé à écrire de la musique. C'était mon introduction à l'écriture de musique, point final», explique Hobert, étendu sur un canapé dans sa maison de Los Angeles comme s'il s'agissait d'une séance de thérapie ou je suis Bella Freud. « Quand elle a continué à le promouvoir et à le visiter et à être la personne occupée qu'elle est, je me sentais juste que je n'avais pas fini de l'écriture de chansons et c'est à ce moment-là que j'ai pris un coup par moi-même et j'ai écrit cet album. »

En tant que coup de couteau, le premier album de Hobert, Qui est le clown?est un décès. Dirigée par un single lancinant Poursuivre-moi – Un morceau sans culpabilité sur le raccordement avec votre ex-bacardi-binking ex, construit autour de la syntaxe de Hobert et délicieusement verbeuse – et d'autres histoires sournoises des premières lignes de 20 ans, il pourrait être l'album pop le plus relatable cette année (peu importe à quel point vous pourriez être supprimé de son groupe cible).

«Je n'ai jamais été choqué par le succès de Gracie parce que je la connais depuis si longtemps et que cette fille travaille si dur et il est tout à fait logique qu'elle reçoive cette attention folle. Mais je ne pense pas avoir jamais eu l'idée de« me casser un morceau »», explique Hobert. «Je me sens finalement comme je ne sais pas comment tout cela s'est produit. Je sais juste que pendant huit mois l'année dernière, j'ai écrit vicieusement, et nous y sommes.»

Hobert est né et a grandi à Los Angeles. Son père était écrivain et producteur de comédies télévisées, notamment Gommages, Communauté et Le milieutandis que sa mère travaillait au théâtre. Son frère cadet Malcolm Todd est également musicien. Initialement, Hobert avait des aspirations d'être une danseuse professionnelle. «J'ai dansé 10 heures par semaine à partir de huit ans jusqu'à la fin du lycée. Mais plus vous vieillissez, plus vous vous rendez compte que c'est un coup de fouet et ça ne fonctionnera probablement pas. Je pense que j'ai abandonné ces rêves vers 13 ans.»

L'écriture est venue naturellement, cependant. Elle a étudié la scénario à la Tisch School of the Arts de l'Université de New York et avait l'intention de suivre l'entreprise familiale. Après avoir obtenu son diplôme, elle a passé deux saisons dans l'équipe d'écriture de Nickelodeon La maison vraiment bruyante (Un spectacle produit par son père). «Ce travail a été utile lorsque j'ai fini par rencontrer des étiquettes de disques pour signer un accord», explique Hobert. «Dans cette émission, vous étiez dans une pièce où vous étiez précieux si vous aviez une bonne idée et que vous saviez comment le faire passer. Cela m'a aidé dans ces grandes salles de conférence avec des gens de la musique parce que je savais comment me présenter en tant qu'artiste.»

En grandissant, Hobert savait que sa famille était tangentiellement impliquée dans le showbiz, mais tout est relatif. «Je suis allé dans ce collège privé et j'étais entouré d'enfants qui avaient des parents beaucoup plus puissants dans l'industrie. Je savais donc que mon père était impliqué, mais c'était de petites pommes de terre», explique Hobert. «Je n'avais pas l'impression de vivre La Vida Loca, de style hollywoodien, ou quoi que ce soit.»

Cela explique peut-être la perspective d'origine distante qui imprègne sa musique. Château est une chanson pour aller à une fête de Grammys, des champignons en microdosage et détester les célébrités superficielles. Sur Piège à soifelle est frustrée que ses sentiments pour un nouveau béguin amusant la rendent profondément ennuyeuse et prévisible.

«Le terme« outsider »résonne avec moi. Dans les livres que je lis ou les films que je regarde, je suis toujours attiré par le personnage étranger et j'ai aussi ressenti à l'extérieur souvent dans ma vie», dit-elle. « En ce qui concerne les chansons que j'ai écrites, mon objectif est juste d'être brutalement honnête sur ce que je ressens pour une situation ou une personne ou autre chose. »

La comédie est au cœur de l'attrait de l'écriture de Hobert. Si ses clés musicales – Kim Petras, Olivia Rodrigo, Taylor Swift 1989Slacker-Poet MJ Lenderman – fait partie de l'équation, tout comme ses bandes dessinées: Lena Dunham, Conner O'Malley, Dan Licata, Nathan Fielder, et les favoris de son père, Steve Martin et Brian Regan. «J'adore les gens drôles et j'aime être drôle. C'est, comme, ma chose préférée», dit-elle.

Dans ses chansons, Hobert joue l'astuce de la bande dessinée de stand-up de rendre ses imperfections et ses insécurités habilitantes. En mouvement Phoebeune chanson sur l'identification avec le personnage de Lisa Kudrow dans la sitcom télévisée Amiselle chante avec désinvolture ses difficultés avec l'image corporelle et la recherche de réconfort dans le paria farfelu de l'émission.

«Je viens de trouver drôle qu'aucun des trois gars de la série ne soit jamais avec Phoebe. Comme, ils seront avec Rachel ou avec Monica mais jamais avec elle, juste parce qu'elle est la fille excentrique. Je me suis vraiment identifié avec elle, juste comme une idée de quelque chose», explique Hobert.

«J'ai ressenti beaucoup dans ma vie, cette lutte pour me sentir physiquement belle, mais j'ai toujours connu ma valeur à l'intérieur. Et plus vous vieillissez, moins ce sentiment d'indignité physique vous sert, alors évidemment, vous voulez atteindre ce point le plus tôt possible, comme dans la vingtaine, où vous êtes comme,« F— c'est, je suis entièrement beau. Je suis fier de cette chanson et je suis content d'avoir pu parler de ce sentiment que j'ai eu pendant beaucoup de ma vie. « 

L'approche très spécifique de Hobert à l'écriture de chansons arrive à un moment opportun. L'industrie pop se précipite, les pouvoirs qui semblent comprendre que la formule qu'ils auraient pu avoir autrefois pour produire des hits ne fonctionnent plus. Je me souviens du débat qui a émergé après que Sabrina Carpenter Espresso est allé grand, et les gens se sont soudainement rappelés que la musique pop peut être étrange et amusante et enfreindre les règles.

Pendant quatre mois l'année dernière, Hobert a essayé l'approche de l'industrie. «J'étais en séances, essayant d'écrire pour d'autres artistes, et je savais immédiatement que ce n'était pas pour moi», dit-elle. « Je trouve que le cadre n'est pas propice au genre d'écriture que j'aime faire pour les chansons parce qu'il y a une boucle de battement en arrière-plan, et le producteur a dîner à six ans, et vous êtes assis en face de quelqu'un dont vous êtes censé être censé être dans une grande chanson.

L'expérience n'a fait qu'observer sa foi en son propre processus idiosyncrasique. «Dans le monde des camps d'écriture et le monde des sessions, c'est une chose normale d'avoir un concept ou un titre, puis de construire une chanson autour de cela, mais je ne le fais jamais.

«Je commence habituellement à la première ligne et j'écris tout au long. Je trouve qu'un deuxième verset est la chose la plus difficile à écrire dans une chanson, et un pont pour être le plus amusant. Je ne suis pas vraiment quelqu'un qui s'assoit et écrit une chanson dans une heure. Cela me prend des semaines, et je pense à ce que je pense à la compréhension de la compréhension de la population et de la forme des structures pop et de la forme.

Audrey Hobert's Qui est le clown? est sorti maintenant.