Telle une capsule temporelle, déterrée par trois amis d’enfance à minuit le jour de la remise de leurs diplômes d’études secondaires, le monde reçoit ce mois-ci un cadeau inattendu : Carrefour, le film de 2002 avec Britney Spears, est réédité en salles. Étant donné qu’il a rarement été disponible en streaming au cours des décennies qui ont suivi, c’est l’occasion idéale de porter votre jean en denim taille basse délavé et/ou vos pointes givrées adaptées à l’an 2000 et de revivre l’un des grands artefacts de la culture millénaire.
Oups… on recommence.Crédit: Janet Briggs
Pour ces tristes imbéciles comme moi qui ont raté Carrefour′ première sortie cinématographique, c’est une excellente nouvelle. Qui sait ce que je faisais en 2002 ? Assis dans ma chambre en train de télécharger des bootlegs de Cannibal Ox d’Audiogalaxy, probablement, tandis que des adolescents avec un plus grand sentiment de joie et de plaisir aidaient le film à récolter la somme respectable de 61 millions de dollars au box-office mondial, malgré une presse très négative.
Bien entendu, le film a été tourné. Il est entré sur le marché avec un bagage de célébrités à une époque particulièrement dure envers les jeunes starlettes et instantanément cynique à l’égard des produits pop astucieux. Les critiques de l’époque ont martelé la performance de Britney : « Regarder Mme Spears chanter, danser et jouer peut vous amener à vous demander ce que l’on entend aujourd’hui par le concept de talent », le New York Times » critique lue, et c’était l’une des plus gentilles – et, au risque de valider une organisation ridicule comme le Golden Raspberry, les Razzies ont offert leur prix de la pire actrice à Britney et de la pire chanson originale à Carrefour‘ plus proche Pas une fille, pas encore une femme.
C’est Britney, quand elle n’était pas une fille, pas encore une femme, et donc surprotégée.
Pour l’avoir vu assez de fois depuis, il est clair qu’ils étaient tous jaloux. Carrefour est douce, innocente et amusante et Britney est immensément sympathique dès la première minute où elle apparaît à l’écran, bondissant dans sa chambre jusqu’à celle de Madonna. Ouvrir votre cœur avec une brosse à cheveux à la main et des rêves de popstar écrasés sous le poids du désir autoritaire de son père (Dan Ackroyd), elle ira à l’école de médecine (Dr Britney Spears, bien sûr). Sachant tout ce que nous savons sur Britney et ses problèmes familiaux depuis, le fait qu’elle ait réussi à jouer si gentiment et naïvement semble désormais tragiquement courageux.
C’est l’histoire de trois amies d’enfance – Lucy (Britney Spears), Kit (Zoe Saldana) et Mimi (Taryn Manning) – qui se réunissent pour un voyage à travers le pays, chacune cherchant à affronter ses propres traumatismes spécifiques et étonnamment lourds : maternels. abandon, troubles de l’alimentation, agression sexuelle. Ils font un tour avec Ben (Anson Mount), un garçon de rêve fantastique avec une réputation intimidante, des roues malades et des tatouages d’ailes d’ange sur le dos. Le passage à l’âge adulte arrive pour tous.
Le pedigree du film est remarquable. Il a été écrit par Shonda Rhimes, quelques années avant L’anatomie de Grey a transformé Shondaland en empire et réalisé par Tamra Davis, qui avait déjà réalisé des clips vidéo à succès pour Sonic Youth, The Lemonheads et Hanson et les comédies classiques Billy Madison, CB4 et À moitié cuit. Les deux hommes ont également été critiqués pour leur penchant si prononcé vers le mélodrame, mais ils gèrent tout cela avec une chaleur, une sensibilité et une proximité sans ironie qui sont rares pour un véhicule popstar.
Le film contient de nombreux moments mémorables, comme le moment où le proto-incel Justin Long est repoussé par Britney, ou le moment où Kim Cattrall est la maman la plus froide du monde, ou le concours de karaoké où Britney mène le trio dans une reprise hiphop de Joan Jett J’adore le rock n roll.