Court et doux, ce conte de fées classique est l'opéra idéal pour débuter.


FESTIVAL DE SYDNEY
Comme vous l'aimez ou la reconnaissance du territoire
Théâtre dramatique, Opéra de Sydney
4 janvier
Évalué par KATE PRENDERGAST
★★★½

Comme cela doit parfois être extrêmement satisfaisant pour Cliff Cardinal de regarder son public. Ils doivent se démarquer – ces visages d'œufs impatients qui deviennent encore plus pâles lorsqu'ils réalisent que cette « version provocatrice de Shakespeare n'implique aucune trace du chouchou de la culture anglo (sauf dans un esprit farceur).

Cliff Cardinal dans Comme vous l'aimez, ou La reconnaissance du territoire.

Sans Rosalind, sans romance forestière, sans monologues célèbres, ce one-man show sans fioritures du Canada au Festival de Sydney est plutôt une satire torride de la performativité du politiquement correct et de l'hypocrisie des rituels de réconciliation routiniers et vides. En d’autres termes, la reconnaissance du territoire qui précédera ostensiblement le spectacle proprement dit est le spectacle (im)propre – une performance effrontée destinée directement au public mêlant stand-up et polémique, histoire personnelle et rage intergénérationnelle, commentaire social et malice.

Présenté par Crow's Theatre, une version de ce spectacle primé a été créée à Toronto en 2021 – la même année, des centaines de corps d'enfants autochtones ont été retrouvés dans des tombes anonymes sur le terrain des pensionnats du Canada. Cardinal, d'origine crie et lakota, est né dans la réserve indienne de Pine Ridge et a grandi entre Los Angeles et Toronto.

Comme c’est le cas de notre nation coloniale, son pays procède à des reconnaissances de terres depuis des décennies, ouvrant évidemment tout, des « concerts Swift aux réunions Zoom ». Cette pratique a débuté dans les années 70, alors qu'un rêve de protestation chuchotait autour des tables ; Cardinal s’en moque maintenant comme d’un défilé condescendant et illusoire de slogans blancs de gauche.

Comme lors de son précédent spectacle au Festival de Sydney en 2017, Cardinal ne fait aucun prisonnier et n’a rien de sacré. Son style scénique est unique : le visage étiré dans un sourire contre nature, les yeux scintillant entre l'esprit comique et la colère légitime, il s'inquiète de l'avant-scène du Théâtre Dramatique, le rideau rouge derrière lui ne se lève ironiquement jamais. Les moqueries et les agressions sont les épices centrales de son discours, associées à son propre genre de comédie physique étrange. L'un de ses mécanismes de défense contre l'appropriation coloniale, par exemple, transforme son haussement d'épaules « je m'en fiche » en une pose de ninja.

Le goût amer de Cardinal et sa compétence artistique la plus productive sont de dénoncer les conneries sur l'étiquette et d'apporter une honnêteté rare à travers un inconfort sans excuse et empreint d'humour. Pendant plus de 80 minutes, avec sournoiserie et mépris, il s'attaque de diverses manières au soutien aux minorités, au génocide culturel, aux stéréotypes raciaux et au besoin grotesque des colons de faire en sorte que les gens qu'ils ont opprimés (historiquement ou autrement) leur fassent à leur tour se sentir à la fois supérieur et sans péché. Même le festival et ses sponsors ne sont pas épargnés.

Une chose survit à la vague de mépris excoriant : la famille. Cela inclut sa propre immense famille élargie, en particulier les femmes qui l'inspirent ; ainsi que le concept de famille de ses ancêtres. Oubliez les bien-être, dit-il, soyons une famille.

Mis en scène un peu plus d'un an après que la plupart des Australiens ont refusé aux peuples des Premières nations de s'exprimer au Parlement, ce film est bien plus pertinent pour le public de Sydney que sur l'une des œuvres relativement frivoles de Shakespeare.


Les racines
Pavillon Hordern, 2 janvier
Évalué par JAMES JENNINGS
★★★★½

Même les groupes les plus énergiques, qui se présentent en trombe lors d'un concert avec une rafale de chansons, ont besoin d'une pause après avoir joué dans les 30 premières minutes. Le groupe hip-hop de Philadelphie, The Roots, est cependant construit différemment : les 10 membres sur scène maintiennent leur niveau d'énergie à un sommet pendant une heure complète avant de prendre la plus brève pause, suffisante pour maintenir leur étonnante endurance pendant encore une heure.

Les Roots interprètent de la musique comme s'il s'agissait d'un mix continu de DJ, mélangeant des sélections de leur catalogue avec des morceaux essentiels aux fondements du hip-hop : d'Incredible Bongo Band, de James Brown et de Main Source sont parmi les nombreuses reprises.

Tariq 'Black Thought' Trotter est l'un des plus grands rappeurs de tous les temps.

Tariq 'Black Thought' Trotter est l'un des plus grands rappeurs de tous les temps.

Quiconque espère voir The Roots, dirigé par le MC Tariq « Black Thought » Trotter et le batteur Ahmir « Questlove » Thompson, parcourir strictement des interprétations fidèles des chansons du groupe risque de repartir déçu. Leur approche « History of Hip-Hop Jukebox » est cependant logique : la plupart des chansons de The Roots sont mieux vécues dans le cadre des albums minutieusement pensés et séquencés dont ils sont issus, donc combiner leurs meilleurs morceaux avec des jams de fête est une solution facile. gagner.

La plupart reconnaîtraient désormais The Roots comme le groupe house de Jimmy Fallon sur . En live, ils rappellent avec force leurs plus grandes forces : c'est un groupe live incroyable qui peut tout jouer, et ils ont l'un des grands rappeurs sous la forme de Black Thought, dont le souffle contrôle tout en déclenchant des tirs rapides. les rimes de feu sont quelque chose à voir.

Malgré la multitude de membres du groupe qui courent sur scène, tout le monde a un moment pour briller, y compris le guitariste « Captain » Kirk Douglas, qui chante les parties d'Erykah Badu sur le classique de Roots, et Damon « Tuba Gooding Jr » Bryson, qui fait vibrer la foule de manière inattendue avec un solo de sousaphone.

C'est un spectacle qui ressemble à la fois à un sprint et à un marathon, un festin adapté au TDAH pour les mélomanes qui réunit The Roots, Curtis Mayfield, Kool G Rap et DJ Polo dans un point culminant vertigineux et dynamique.

C'est bon de savoir qu'ils perçoivent la rémunération des grands réseaux de télévision, mais ce soir est la preuve définitive que l'arène live est l'endroit où The Roots appartient magistralement et véritablement.