Pour un acteur, chaque rôle nécessite un acte d’imagination. Mais pour Sarah Snook, jouer une femme dont l'enfant de cinq ans disparaît après une sortie de jeu l'a envoyée dans des endroits où aucune nouvelle (ish) mère ne veut vraiment aller.
«C'est le pire cauchemar de tous les parents», dit-elle pendant que nous discutons sur le tournage de , un thriller domestique en huit épisodes se déroulant à Chicago et tourné à Melbourne.
Elle adore tourner dans sa ville d'adoption (elle a grandi à Adélaïde, mais a déménagé ici il y a dix ans) et dormir dans son propre lit la nuit, notamment parce que cela signifie qu'elle peut voir sa fille – âgée de 18 mois lorsque nous discutons en novembre 2024 – quand elle rentre à la maison.
Et elle estime qu'avoir un enfant a énormément ajouté à la façon dont elle a abordé le projet, sur lequel elle est star et productrice exécutive.
Jake Lacy dans le rôle de Peter et Sarah Snook dans le rôle de Marissa dans All Her Fault.
« Je ne pense pas que j'aurais pu jouer ce rôle avant maintenant », dit-elle. « J'aurais été capable de créer quelque chose avec imagination, mais il y a une vraie différence entre cela et la profondeur des sentiments que je comprends maintenant. Il y a une richesse d'émotion sur laquelle puiser. »
Elle a déjà joué une mère, dans , dans lequel son personnage a abandonné son fils pour être avec l'homme qu'elle aimait. Mais elle n’avait pas d’enfant à ce moment-là, et cela a influencé la manière dont elle l’abordait.
« Je reste fidèle aux choix que j'ai faits en tant qu'acteur », dit-elle à propos de cette performance. « Mais il y avait des parents qui disaient : 'Je ne sais pas comment elle quitterait son fils'. Et moi, en tant qu'acteur, je disais : 'Elle est amoureuse de ce type, bien sûr qu'elle le ferait'. Mais si j'avais été parent à cette époque, j'aurais probablement fait des choix différents, avec une profondeur différente. »
Kartiah Vergara dans le rôle d'Ana, Duke McCloud dans le rôle de Milo et Sophia Lillis dans le rôle de Carrie.Crédit: Sarah Enticknap/PAON
est adapté du roman de 2021 de l'écrivain irlandais Andrea Mara (qui prétend que la prémisse incitative a été tirée de sa vie – elle aussi est venue chercher son enfant à une date de jeu pour découvrir que sa fille n'était pas là). Mais en le portant à l'écran, l'écrivain Megan Gallagher et l'équipe de production de la société britannique Carnival ont cherché à l'ouvrir et à élargir sa portée au-delà des limites du genre.
« Ce n'est pas un thriller télévisé domestique moyen », déclare Minkie Spiro, la réalisatrice d'origine anglaise basée à Sydney des quatre premiers épisodes (l'Australienne Kate Dennis, nominée aux Emmy Awards, réalise le deuxième bloc de quatre).
Le producteur exécutif Nigel Marchant, dont les crédits incluent et , dit qu'ils voulaient « ouvrir (l'histoire) beaucoup plus parce qu'une grande partie du roman se déroule autour d'une table de cuisine ». La question qu’ils se sont posées, ajoute-t-il, était la suivante : « Comment pouvons-nous le rendre visuellement beaucoup plus intéressant pour le public ? »
Une partie de la réponse consistait à déplacer le drame de la banlieue de Dublin vers l’agitation de Chicago – bien que dans l’enclave chic de Wilmette, un village pittoresque et prospère sur les rives du lac Michigan, au nord de la ville proprement dite. Le mélange d'architecture moderne et d'époque de Melbourne en a fait un double presque parfait, et l'énorme volume LED des Docklands Studios a permis d'intégrer parfaitement les séquences tournées à Chicago (toutes ces vues somptueuses sur le lac, par exemple, sont des projections, avec la maison un énorme décor construit sur l'une des plus grandes scènes sonores du studio).
L'histoire du roman se limite en grande partie à la maison. Mais, dit Spiro, « nous voulions le rendre beaucoup plus vaste, pour que le monde paraisse beaucoup plus grand, de sorte que lorsque Milo soit enlevé, ce soit comme une aiguille dans une botte de foin. Comment allez-vous le retrouver ? »
Sarah Snook dans le rôle de Marissa, Michael Pena dans le rôle du détective Alcaras et Jake Lacy dans le rôle de Peter (arrière-plan).Crédit: Sarah Enticknap/PAON
De nombreuses actions et intrigues se déroulent dans la maison que Marissa partage avec son mari, Peter (Jake Lacy). Mais il y a aussi un monde extérieur : l’école ; le lac; la ville où la conseillère en patrimoine Marissa et son mari, négociant en matières premières, gagnent très bien leur vie ; le monde mystérieux des nounous au salaire minimum et de leurs jeunes protégés – un monde qui reste un mystère total pour leurs employeurs bien nantis ; et le ventre dans lequel les parents frénétiques sont inévitablement entraînés alors que la chasse policière, menée par le détective Alcaras (Michael Pena), ne donne pas de résultats.
«C'est comme un accordéon, ce spectacle», dit Spiro. « Vous avez l'étendue, puis vous entrez dans ces moments très intenses, puis vous ressortez. »
Au cœur de l’histoire se trouve une famille assiégée. Et en cela, dit Lacy, il doit quelque chose aux thrillers nationaux des années 80 et 90, dont ils constituaient l'exemple par excellence.
« C'est une sorte de thriller familial sexy et sombre qu'ils ne font plus vraiment », dit-il. « C'est actuel à bien des égards, mais le genre, je pense, rappelle beaucoup plus ces films amusants des années 90 dans l'écriture. »
Autour des parents, au plus fort du drame, il y a un tourbillon d'autres personnages, dont beaucoup offrent leur soutien, mais dont chacun pourrait être un suspect. Ana (Kartia Vergara) et Carrie (Sophia Lillis) forment un couple de nounous qui deviennent amies au parc où leurs protégés jouent après l'école. Jenny (Dakota Fanning) est une mère et responsable marketing dans l'édition dont le mari enseignant Richie (Thomas Cocquerel) fait tous les bons bruits sur l'équilibre entre travail et maison, mais ne fait rien de substantiel pour soutenir cela. Colin (Jay Ellis), le partenaire commercial de Marissa, et Lia (Abby Elliott), la sœur de Peter, semblent cacher des secrets communs ; même Brian (Daniel Monks), handicapé, qui est hébergé et employé par son frère Peter, pourrait avoir un motif pour être impliqué dans l'enlèvement. C'est une véritable galerie de voyous – de gens apparemment sympathiques.
Supporters ou suspects ? : Daniel Monks (à gauche) dans le rôle de Brian, Abby Elliott dans le rôle de Lia et Jay Ellis dans le rôle de Colin.
« Je pense vraiment qu'il s'agit d'un personnage dans la peau d'un thriller », observe Spiro. « Ce qui est génial, c'est que Megan a parcouru ce thriller propulsif tout en donnant des commentaires sociaux assez importants sur ce qui se passe dans ce monde, ce que signifie être parent au 21e siècle, la différence entre les hommes et les femmes, les soins primaires et les soins secondaires en termes de parentalité. »
C'est avant tout un « grand thriller », dit Marchant. Mais au-delà de ça, « il a quelque chose à dire.
« Il parle de l'inégalité du travail domestique dans de nombreuses relations hétérosexuelles, du fait que la balance peut souvent peser lourdement sur la femme », explique Marchant. « Et parfois, il y a aussi des procès contre les femmes par les médias – ça s'appelle Toute sa faute pour une raison. Et il ne s'agit pas seulement d'un des personnages féminins, il s'agit de prendre des décisions très rapides concernant les gens et de savoir comment les médias peuvent manipuler cela.
Pour Snook, le commentaire social plus large était quelque chose qui l’attirait. « Dans la plupart des ménages, les femmes qui travaillent à temps plein ont également tendance à assumer la majorité des tâches ménagères et des tâches domestiques, ainsi que la vie parentale et familiale, la logistique, la planification – la charge mentale de cela a tendance à incomber à la partenaire féminine du mariage. Et je pense qu'elle devrait être égale. »
Elle ne pointe pas du doigt sa situation, s'empresse-t-elle d'ajouter. Elle est mariée à Dave Lawson, un autre acteur (ils se sont rencontrés sur le tournage de 2015, dont une grande partie a été tournée là où nous parlons aujourd'hui, aux Docklands Studios Melbourne), et à mesure que sa carrière s'est envolée, elle a remporté cette année le Tony Award de la meilleure actrice dans une pièce pour la production de Broadway de Le portrait de Dorian Gray – il assume la part du lion des travaux domestiques, surtout depuis la naissance de leur enfant.
Ce qui nous ramène à la nouvelle résonance de cette histoire pour elle et aux défis d’aborder un matériau qui ne semble plus purement abstrait.
« Je ne sais pas ce qui m'a motivée à décider de faire un travail dans lequel je pleure, il s'avère, dans chaque scène », dit-elle, sans trop d'exagération (elle pleure vraiment dans presque toutes les scènes).
« Je pense que c'est justement le défi de quelque chose de différent qui m'a vraiment attiré au départ, aller vers quelque chose de sombre et de mystérieux. Je n'ai jamais fait de thrillers de genre de cette façon, traitant de thèmes que Sarah n'aurait pas été capable de vraiment faire ou de rendre justice il y a cinq ans. Donc, oui, je pense que c'est le défi qui m'a attiré vers cela. »
Toute sa faute diffusé sur Foxtel/Binge à partir du 7 novembre.