Kristen Wiig à propos de sa nouvelle série télévisée, Palm Royale

Beverly Hills, trois jours après les Oscars. La caravane la plus fastueuse d'Hollywood a traversé la ville et la poussière est encore retombée. a explosé, la robe d'Emma Stone s'est déchirée, Ryan Gosling a chanté dans un costume rose vif.

Kristen Wiig n'en était pas du tout à la hauteur. Au lieu de cela, elle était chez elle au bout de la rue avec son mari, Avi Rothman, également comédien, écrivain et acteur, et leurs jumeaux de quatre ans, Shiloh et Luna. «J'adore regarder les Oscars depuis mon canapé», dit-elle. « C'est agréable d'y aller, de temps en temps. Mais c'est agréable d'être en pantalon de survêtement et en chaussettes.

Wiig, qui à 50 ans pourrait bien être l'actrice comique la plus célèbre d'Amérique, semble avoir atteint quelque chose de proche du nirvana pour une star de cinéma : non seulement la liberté d'assumer les rôles qui lui conviennent, mais aussi la perspective de savoir ce qu'elle fait. je ne veux pas faire.

Elle s'est fait une réputation d'improvisation puis de sketcheuse sur , via quelques petits mais mémorables rôles au cinéma, avant de se lancer dans , la comédie rauque de 2011 qu'elle a co-écrite et dans laquelle elle a joué au sein d'une phalange comique comprenant Melissa McCarthy, Rose Byrne, Maya Rudolph et Rebel Wilson.

Wiig a joué Annie, qui subit une série d'accidents après qu'on lui ait demandé d'être demoiselle d'honneur pour sa meilleure amie. Sa performance était un chef-d’œuvre de désordre et de timing comique, et a fait d’elle une véritable star internationale. D’autres pourraient utiliser une telle plateforme pour remporter un Oscar ou devenir un magnat de la production. Wiig l'a utilisé pour ralentir et maintenir une bonne distance par rapport à la frénésie.

« Je ne peux pas simplement faire mes valises et parcourir le monde quelque part pendant des mois et des mois », dit-elle. « Les choses changent quant à ce que vous voulez faire – et à quel point vous voulez travailler, pour être honnête. »

Il est surprenant d’entendre quelqu’un aussi très demandé donner ouvertement la priorité à la parentalité, compte tenu de l’habituel tapis roulant hollywoodien d’être occupé à tout prix. « Oh mon Dieu, je ne veux tout simplement pas m'absenter », dit-elle. « Les gens disent : '(Vos enfants) sont si jeunes qu'ils ne s'en souviendront pas.' Mais je veux être là.

Le nouveau projet de Wiig, , une série en 10 épisodes pour Apple TV+ se déroulant à la fin des années 1960 en Floride, répond parfaitement à ses besoins. Basé sur , un roman de Juliet McDaniel de 2018, est une comédie dramatique centrée sur un club exclusif de membres de Palm Beach. Wiig incarne Maxine Simmons, une étrangère du Tennessee qui cherche désespérément à être acceptée par cette société garce mais joliment habillée.

Bien qu'il paraisse exubérant, au fil de ses 10 épisodes, le gloss cède la place à quelque chose de plus sombre et de plus explicitement politique. Le président Richard Nixon et la guerre du Vietnam, cachés en arrière-plan, rappellent au public qu'il existe un monde au-delà des pelouses bien entretenues, tandis qu'une émission sur la haute société de Floride ne peut s'empêcher de rappeler la station balnéaire de Donald Trump là-bas, Mar-a- Lac.

« Oh mon Dieu, ne pose pas de questions à Trump », plaisante Wiig. «Je pense qu'il y a un clin d'œil à Mar-a-Lago là-dedans. Nous ne voulions heurter personne politiquement, mais nous abordons en même temps beaucoup de choses importantes. Je ne pense pas qu'on puisse faire une émission sur 1969 sans mentionner les droits reproductifs et la guerre du Vietnam.

Maxine, qui vole, ment et fait chanter dans sa quête d'acceptation, n'est pas un personnage facile à admirer, mais Wiig lui confère une chaleur inattendue. Son don pour l'expression physique signifie que nous sommes à ses côtés même lorsqu'elle pille les bijoux d'une vieille dame sans défense. Nous ne pensons peut-être pas que la fin justifie les moyens, mais Wiig nous persuade que c'est le cas pour Maxine.

En personne, Wiig est chaleureux et réfléchi, plus silencieux et plus mesuré qu'à l'écran. Contrairement à de nombreux autres acteurs comiques, en particulier ceux issus du stand-up, elle n'est pas bruyante ni autoritaire en tête-à-tête.

Elle dit qu’elle a toujours préféré être une artiste collaborative plutôt que compétitive. « Si jamais je dois parler devant plus de quatre personnes, je deviens nerveux ou gêné. Si je suis sur scène avec une perruque et que je suis quelqu'un d'autre, ces nerfs sont déviés. Être dans le personnage est tellement plus facile.

Compte tenu de ses talents de mimétisme et d'improvisation, symptômes typiques d'une enfance passée en tant que clown de classe, il est à noter que Wiig n'a pas envisagé la comédie avant d'être adulte. Son père, Jon, dirigeait une marina, sa mère, Laurie, était artiste ; les deux ont divorcé quand elle avait neuf ans.

A l'instar de sa mère, son premier amour fut l'art. Elle dessinait des études détaillées et perfectionnistes des personnes et des choses. Elle a également connu une phase d'adolescence : boire, fumer, être suspendue de l'école et se faire tatouer à mauvais escient.

Dans , Maxine vole pour financer son nouveau style de vie. Wiig avait-elle son propre vol sur lequel s'appuyer ? « Est-ce que tous les enfants ne font pas quelque chose comme ça de temps en temps ? elle dit. «Mais je veux dire, rien de cher. Peut-être un eye-liner.

« J'ai un annuaire de lycée et beaucoup de gens ont écrit que j'étais drôle, mais je ne me souviens pas du tout avoir été drôle ou considéré comme drôle. »

KRISTEN WIIG

Elle est allée à l'université et s'est spécialisée en art à l'Université de l'Arizona. Après avoir essayé un cours de théâtre pour répondre à une exigence du cours, un enseignant lui a suggéré de poursuivre ses études. Elle a décidé d'abandonner ses études, de déménager à Los Angeles et de se lancer dans le showbiz.

« J'ai un annuaire de lycée et beaucoup de gens ont écrit que j'étais drôle, mais je ne me souviens pas du tout d'avoir été drôle ou considérée comme drôle, ce qui est bizarre », dit-elle.

Un spectacle de The Groundlings, une troupe de Los Angeles qui existe depuis 1974 et qui compte parmi ses anciens élèves Will Ferrell et Maya Rudolph, lui a ouvert les yeux sur les possibilités de l'improvisation. «C'était la première fois que je voyais de l'improvisation et je me disais: 'C'est ce que je veux faire'», dit-elle.

Wiig a commencé à jouer avec eux, effectuant des petits boulots pour subvenir à ses besoins. L'un de ces petits boulots consistait à garder les enfants de Bob Odenkirk, le comédien (et plus récemment star de ), et de sa femme Naomi, manager. Naomi l'a aidée à auditionner pour .

Wiig a rejoint SNL en 2005 et au cours de ses sept années dans la série, elle a montré un talent évident pour les impressions (Drew Barrymore, Kim Cattrall) et un sens des personnages (la caissière trop bavarde Target Lady, la tante Linda du Midwest laquée) qui l'ont fait tenir debout. même en compagnie illustre.

Hollywood est venu nous appeler, comme c'est toujours le cas pour les stars de . Le réalisateur Paul Feig a donné à Wiig un petit rôle dans une comédie de Noël intitulée , et Judd Apatow l'a choisie dans les années 2007. Dans un petit rôle de directeur de télévision garce, Wiig a presque volé tout le film.

Impressionnée par le travail de Wiig sur , Apatow lui a demandé si elle avait des idées de scénario. Elle et Annie Mumolo, une amie de The Groundlings, ont rapidement eu l'idée de . Dans le rôle d'Annie, Wiig a parfaitement capturé une femme au bord du gouffre, la seule incapable de voir qu'elle s'effondre.

En rapportant près de 300 millions de dollars au box-office et en remportant deux nominations aux Oscars, notamment pour le scénario de Wiig et Mumolo, cela a prouvé que les comédies dirigées par des femmes pouvaient être à la fois des succès commerciaux et critiques. Wiig est devenu une star bancable. « Ce film a changé ma vie », dit-elle. « Cela m’a donné beaucoup d’opportunités. J’en suis tellement fier et j’aime toutes les personnes qui y participent.

Wiig est partie en 2012, se retirant du bocal à poissons de Manhattan, et ses rôles depuis ont été diversifiés. Elle a continué à exprimer des rôles dans des animations (et ses suites, et ses suites) et a joué l'intérêt amoureux de Ben Stiller dans . Et tout n’a pas été une comédie. Dans elle et Bill Hader, également anciennement de , étaient des frères et sœurs séparés. En 2015, elle était responsable des relations publiques de la NASA en .

Lorsque Wiig a été choisi pour incarner Cheetah, un méchant, en (2020), elle et son mari ont passé neuf mois au Royaume-Uni. «J'ai adoré le côté social d'être à Londres, aller au pub, avoir un rendez-vous tous les dimanches et sortir avec des gens en personne», dit-elle. « C'est bon pour votre cerveau et votre âme d'être social comme ça. Parfois, à Los Angeles, vous restez coincé dans votre propre maison.

L’un des thèmes abordés est la corde raide sur laquelle les femmes marchent pour progresser. Ils doivent être bien habillés mais pas trop voyants, intelligents mais pas intimidants, ambitieux mais pas cupides. Les interprètes féminines, en particulier les comédiennes, ont longtemps enduré de telles difficultés : devoir être drôles mais pas trop drôles, attirantes mais pas trop attirantes. Lorsque Wiig a retrouvé Feig pour un redémarrage en 2016, le casting dirigé par des femmes du film a provoqué une réaction violente de la part des parties les plus macabres et misogynes de l'univers.

Grâce en grande partie au travail de Wiig démontrant que les ensembles féminins peuvent être rentables, les producteurs d'aujourd'hui sont bien plus susceptibles de leur faire confiance qu'ils ne l'étaient il y a 15 ans. Et en , ce sont les femmes de plus de 50 ans qui sont aux commandes. La légende américaine de la comédie Carol Burnett, qui incarne la riche héritière Norma, a 90 ans.

Wiig est trop modeste pour prétendre avoir ouvert la voie, mais admet qu'elle a dû apprendre à ignorer le bruit. « Les critiques peuvent porter sur n'importe quoi, depuis l'apparence jusqu'aux performances, en passant par les choix et les vêtements », dit-elle. «Je ne le lis pas. Je dis aux gens de ne pas m'envoyer de choses. Je ne veux pas vraiment savoir, parce que si vous écoutez le bien, vous écouterez le mal.

Si le fait d’avoir une famille a apporté une perspective à sa carrière, c’est peut-être en partie parce qu’elle a été durement gagnée. Elle et Rothman ont traversé des années de FIV infructueuses avant d’avoir leurs jumeaux via une mère porteuse, juste avant que la pandémie ne s’installe. «C'était un défi, mais cela en valait la peine», dit-elle.

Il semblerait que les jumeaux, âgés de quatre ans, gagnent déjà leur place dans la troupe Wiig-Rothman. «Nous avons un petit panier de perruques dans notre salle de jeux», dit-elle, «et c'est de l'or comique, juste là, assis et sans s'attendre à ce qu'un enfant entre dans la pièce avec une perruque. C'est la meilleure chose qui soit.

Les perruques sont-elles une condition d’entrée dans le foyer ? «Oui», dit-elle en riant. « Vous devez porter une perruque si vous comptez vivre dans cette maison. »

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