Plus nous plongeons dans les chatbots IA et les chambres d’écho des médias sociaux, plus la pensée indépendante devient rare. Que dois-je manger pour le dîner ? Demandez à ChatGPT. Ce livre vaut-il la peine d’être lu ? Laissez Reddit décider. C’est un esprit de ruche moderne, et nous y sommes tous à l’écoute.
Yeon Sang-ho, le « maître des zombies » qui nous a amené Train pour Pusan en 2016, en est douloureusement conscient et a traduit ces craintes en un nouveau type de monstre – un monstre qui nous a déjà tous infectés.
Son nouveau film, Colonie, voit Yeon revenir au genre zombie, bien que ces créatures ne ressemblent à aucune de ses créations précédentes. Un virus contrôlant l’esprit à mutation rapide, déclenché par un ancien employé de biotechnologie mécontent dans un centre commercial de grande hauteur, transforme les gens en un collectif violent, semblable à l’intelligence d’un essaim de fourmis. Ensemble, ils évoluent vers un super-organisme dangereux déterminé à recruter tous les survivants.
« Les zombies représentent une peur – une préoccupation innée pour la société de l’époque », explique Yeon via un traducteur.
Cela a commencé avec le discours de George A. Romero La nuit des morts-vivants (1968), dit-il, qui a été interprété comme une déclaration politique sur des questions contemporaines comme la guerre froide et les droits civiques. Lorsque Yeon a sauté dans le wagon des zombies en 2016, ces angoisses sociétales ont changé, se tournant plutôt vers l’égoïsme néolibéral.
Train pour Pusan suit un père alors qu’il voyage avec son ex-fille de Séoul à Busan dans un train à grande vitesse. Ce qui aurait dû être un simple voyage tourne au chaos lorsque la plupart des passagers se transforment en zombies ultra-violents.
« Seok-Woo, le personnage principal de Train pour Pusanest un gestionnaire de fonds fiduciaires, ce qui représente l’alignement capitaliste le plus à droite que vous puissiez avoir pour un emploi », dit Yeon. « Je voulais explorer la peur autour de ce qui se passe lorsqu’une société capitaliste s’effondre. Comment cet homme protège-t-il sa famille et ses moyens de subsistance dans ces circonstances ?
Ce film a changé la donne pour le cinéma zombie. Non seulement les zombies étaient mortels, mais ils étaient également incroyablement rapides, ce qui les distinguait des monstres lents et maladroits à l’écran qui les précédaient. Il associe également chaos apocalyptique et cœur authentique, racontant la rupture et la résurrection ultérieure d’une relation père-fille.
Une décennie s’est écoulée depuis que ce film a époustouflé le public mondial, et les préoccupations sociétales ont encore changé. Dans Colonieles peurs liées à l’argent et aux hiérarchies sont remplacées par des angoisses plus existentielles comme la perte de soi.
« Je voulais explorer les tendances actuelles que nous constatons en matière de diffusion et d’échange d’informations à un rythme si rapide, et comment cela affecte notre société. À ce stade, nous ne savons pas à quoi ressemblera le monde dans cinq ans parce que tout évolue si vite. «
Les médias sociaux et l’intelligence artificielle sont au cœur de cette évolution inquiétante, dit Yeon, encourageant chacun à se tourner vers les idées les plus simples et les plus courantes. « Nous perdons notre identité en tant qu’individus. Ceux qui sont « d’accord » ne croient pas nécessairement à 100% à ces idéologies, mais plutôt par peur d’être exclus et de ne pas se conformer à la société. »
Cette mentalité de foule se manifeste physiquement dans Colonie. Les infectés bougent dans un unisson ballet inquiétant, même leurs os semblent craquer et craquer simultanément. Finalement, ils fusionnent littéralement, grimpant les uns sur les autres pour créer des tours infectées et contorsionnées.
Une telle chorégraphie est le point fort de Yeon. Comme dans Train pour Pusanil a renoncé à CGI, travaillant plutôt avec des danseurs talentueux pour chorégraphier soigneusement des séquences qui suscitent la peur et l’inconfort, mais aussi un étrange sentiment d’émerveillement. Dans le film de 2016, il a utilisé des break-dancers et des cascadeurs pour perfectionner les mouvements éreintants de chaque zombie. Dans Coloniecependant, il avait besoin de quelque chose de différent.
« J’ai réuni trois équipes pour m’aider à créer les mouvements du film », explique-t-il. « Je voulais que les corps soient une représentation pittoresque du collectif, alors j’ai fait appel à des troupes de danse d’avant-garde… Je ne voulais pas que tout le monde bouge dans la même direction, ensemble en même temps. Je voulais un groupe d’êtres collectifs qui se déplacent ensemble dans le même but, pas nécessairement de manière synchronisée. C’était presque comme si je voulais qu’ils aient 10 doigts séparés jouant du piano sur le même air. »
Même si ces créatures semblent étranges, Yeon dit que c’est à travers elles que nous découvrons ce que signifie vraiment être humain. Cela a été le cas dans toutes ses productions zombies, de Train pour Pusan et Gare de Séoul à Péninsulemais il atteint sans doute un crescendo dans Colonie.
« Le collectif zombie ne se brise que lorsque les (survivants) injectent leur propre ego, leur individualisme et leur identité dans leur cadre », explique Yeon. « Je voulais montrer cette dualité de l’humanité : nous souhaitons faire partie du collectif, mais nous nous efforçons aussi d’être des individus. »
Colonie est dans les cinémas de 11 juin.
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Nell Geraets est journaliste culturelle à The Age et au Sydney Morning Herald.Connectez-vous via X ou e-mail.