Conk | Un homme chante la même chanson encore et encore pendant une heure
Le Westin, jusqu’au 19 avril
Conk (alias Connor Dariol) livre exactement ce que promet le titre de l’émission : la même chanson, en boucle, pendant une heure. Au terme de sa tournée, il l’aura chanté plus de 1000 fois sur scène. Cela semble horrible, n’est-ce pas ? Je peux vous le garantir, c’est tout sauf. C’est un voyage vertigineux, délirant et hilarant et absurde dans un terrier de lapin vers la folie, tant pour le public que pour l’interprète.
Bien sûr, le spectacle ne se limite pas à une seule chanson. Il y a des chants de masse, des danses dans les allées et des membres du public qui se transforment à la fois en rockstar et en photographe de boudoir. Tout cela se transforme en un festival de musique à part entière. L’émission était le hit culte (et primé) du Melbourne Fringe l’année dernière. Je m’attendrais à la même chose pour ce festival, et bien d’autres à l’avenir, dans le même esprit quant à la façon dont Un jeune homme habillé en gorille, habillé en vieil homme, s’assoit dans une chaise à bascule pendant 56 minutes, puis s’en va est devenu un incontournable du circuit underground pour une seule nuit depuis plus de 15 ans.
Si vous pouvez avoir un public entier criant pour un rappel après une heure d’écoute de la même chanson en boucle, vous savez que vous avez créé quelque chose de spécial. Et non, je ne vous dis pas quelle est la chanson. Vous devrez le constater par vous-même.
★★★★
Évalué par Tyson Wray
Anisa Nandaula | Pas de bavardage
Divers lieux (quarante-cinq en bas, Max Watt’s, hôtel de ville de Melbourne)jusqu’au 19 avril
Nandaula a été nominée pour le prix du meilleur nouveau venu du festival l’année dernière seulement, mais vous ne le sauriez pas. L’Ougandaise-Australienne est si à l’aise sur scène qu’elle reconnaît à peine les conventions du stand-up – forgeant au contraire son propre style et son propre rythme.
Malgré ce qui est écrit sur la boîte, Nandaula commence par plusieurs minutes de bavardage – avec les première, deuxième et troisième rangées. Est-ce une comédie ou une heure de conversation ? Bien que cette partie et d’autres parties de l’ensemble puissent être resserrées, cela fonctionne comme une tactique pour acheter de la bonne volonté auprès du public – pour la dépenser plus tard.
Presque chaque partie de cette émission traite de la race d’une manière ou d’une autre. Le métier consiste à garder le public à l’écoute et à donner un ton léger – sans pour autant s’abaisser aux rires bon marché. Les piques méchantes et les punchlines inattendues nous laissent deviner alors que nous explorons la dynamique du lieu de travail, les querelles de voisinage et les vacances au Kenya. Personne n’est interdit – pas même les Masaï. Un à surveiller.
★★★★
Évalué par Hannah Francis
Abby Govindan | Pousser 30
Le Grec – Apollon, jusqu’au 19 avril
Abby Govindan adore être indienne et n’a pas peur de se moquer et de cracher des vérités sur les défauts qui en découlent. D’après le titre, Pousser 30 suggère qu’il s’agit des pressions du vieillissement, mais à mesure que l’heure avance, Govindan dévoile de manière intelligente et animée sa relation avec son identité à travers des approches brûlantes des fréquentations, de l’immigration, des droits des femmes et des traumatismes intergénérationnels.
Elle demande au public de rester avec elle alors qu’elle aborde la politique, reliant habilement les défis sociétaux de l’Amérique et de l’Inde aux anecdotes familiales ; elle établit intelligemment des liens entre l’assujettissement des femmes en Inde et les gestes patriarcaux à son égard de la part de ses grands-parents.
Être plus perspicace sur les sujets abordés pourrait resserrer la série afin qu’elle passe plus facilement entre le ton léger et sérieux, cependant, c’était agréable lorsqu’elle exploitait des références antérieures pour de nouvelles idées et gags mentionnés plus tard. Une réponse comique et opportune à la géopolitique et à la façon dont elle façonne les vérités personnelles.
★★★★
Évalué par Vyshnavee Wijekumar
Séz | Désolé, quoi ?
L’Hôtel Victoria – Chambre Acacia, jusqu’au 19 avril
Sez sort en hurlant. C’est son échauffement vocal, dit-elle. Elle est excitée – prête à raconter pendant 45 minutes des histoires originales, pertinentes et parfois coquines, souvent à travers des chansons. « Est-ce que le monde semble accablant ? » demande-t-elle.
L’ambiance est plutôt joyeuse, un peu extravagante et un peu contemplative alors que Sez gratte sa guitare, joue de son omnicorde et régale la salle de plaisanteries et de conseils pour les jeunes d’aujourd’hui (elle a 27 ans). Elle dénonce les intimidateurs, parle de sharehouses et donne des cris variés. Ce soir, elle « se sent un peu Missy Higgins ».
Expressif et engageant, Sez encourage la foule à chanter et, à en juger par la réponse, tous sont amoureux et prêts à s’amuser. Il y a un tâtonnement momentané lorsque la guitare électrique cesse de fonctionner avant que le gars du son n’apparaisse de l’arrière pour faire son truc, et elle est de retour sur la bonne voie. En terminant sur un air entraînant et chargé de jurons, cette critique s’est retrouvée à chanter le refrain en sortant du sous-sol dans les rues de Melbourne.
★★★
Évalué par Donna Demaio
Casey Filips | Quel personnage
Salle des Métiers – Salle de Musique, jusqu’au 19 avril
L’humoriste et maître de l’art des sourcils, Casey Filips, est de retour avec son premier nouveau spectacle depuis ses débuts acclamés par la critique, Virtuose – cette fois, avec quatre sketches disparates réunissant un mélange de personnages mémorables.
Filips se présente d’abord comme un videur hargneux, résumant parfaitement le mélange d’autorité mal méritée et de manque d’humour endémique à de tels postes. Dans un autre sketch, Filips incarne un ingénieur du son qui court pêle-mêle dans la pièce, enregistrant une succession de sons du public. Son tour en tant qu’espion est le moins réussi du lot, s’appuyant sur des signaux sonores et lumineux surutilisés, mais il termine en beauté en tant que gardien du purgatoire affligé de zézaiement.
Personne n’est à l’abri de la chicane, pas même le dernier rang. Non pas que cela doive vous décourager ; l’engagement requis est simple et bénin. Incroyablement vif d’esprit et adepte de l’improvisation, Filips est à son meilleur lorsqu’il s’en prend au public. Bien que les quatre croquis, parfois trop longs, n’atteignent pas tout à fait les hauteurs de son spectacle précédent, Filips est toujours une joie à regarder.
★★★
Évalué par Sonia Nair
Les Fairbairns | Juste Dinkum
ACMI-Swinburne Studio, jusqu’au 19 avril
En début d’heure, Lachlan et Jaxon Fairbairn partagent qu’ils n’ont « pas encore terminé le spectacle sans tout foutre en l’air ». Les frères sont manifestement très adeptes du sketch humoristique en ligne et comptent des millions de followers sur YouTube, TikTok et Instagram. Juste Dinkum est leur premier spectacle de sketchs en direct. Les deux hommes informent la salle à guichets fermés qu’ils sont sur le point de faire leurs trucs en ligne « mais un peu merdiques ».
Les plaisanteries d’introduction évoquent la gaieté mais fidèles à leur parole, plusieurs des croquis qui suivent semblent totalement chaotiques et bruts. Après un début fort, les rires diminuent au fur et à mesure que les scènes se déroulent. Une minute, ils sont pilotes, la suivante, ils sont dans une salle de médecin, à la NASA et dans le bureau d’un directeur d’école.
Ils quittent tous les deux la scène entre chaque sketch, manifestant à chaque fois un décalage maladroit et trop long. Il y a des changements de costumes très basiques tandis que deux grands écrans sur scène pourraient être utilisés de manière plus imaginative. Les plus grands rires arrivent lorsque les deux hommes gâchent une réplique ou cassent un personnage. C’est peut-être leur truc.
★★
Évalué par Donna Demaio
L’âge est partenaire du Melbourne International Comedy Festival.
Donna Demaio est une journaliste et animatrice indépendante spécialisée dans les arts, les voyages, le divertissement et la gastronomie.
Sonia Nair contribue à The Age et Good Food.
Tyson Wray est un écrivain et éditeur qui a passé plus d’une décennie à travailler et à couvrir des événements culturels à Melbourne.