Dès le départ, Pony Cam s'est concentré sur la surmonter les forces qui nous séparent. Tout ce que tu peux faire a été fabriqué avec un groupe de seniors-tag, tous des non-acteurs, alors que l'ensemble cherchait à rassembler les vieux et les jeunes, «très conscients que les générations étaient séparées pendant la covide» pour des raisons de santé publique, dit Weintraub.
L'entreprise a ensuite rendu la nécessité de travailler à l'extérieur dans une performance participative à grande échelle pour un public plus jeune – Paradisune dystopie adolescente a joué avec des adolescents dans un parking du centre commercial Northland – et s'est associé à David Williams de la version 1.0 pour Grand théâtre de volune méditation élégante sur la nature éphémère de la performance en direct et comment, comme le dit Williams: «La mémoire est vraiment le seul outil de théâtre pour se garder en vie.»
Une réponse à Tchekhov du Malthouse sort dans une nouvelle direction pour l'entreprise.
Le public a été encouragé à sortir de leurs zones de confort lors de l'événement Elaborate Food Theatre, Festinà la sous-station l'année dernière. Certains n'avaient pas besoin d'encouragement. L'acteur Virginia Gay a passé le spectacle entier menotté à côté de moi à la table du banquet, les mains punis derrière son dos, explorant joyeusement son côté soumis.
Quant au marathon le plus pervers de tous, Paradis en burnoutil a fait une tournée à l'étranger, plus récemment en Irlande, où les bas et les hauts fortunés continuent de frapper. Une nuit, une balle de plage errante a fondu sur une lumière au-dessus («Le directeur de scène s'est précipité et a crié:« Rapide! Get the Claw! »», Dit Bird); À une autre occasion à Édimbourg, Neil Patrick Harris s'est porté volontaire pour cirer la jambe d'un artiste pendant le spectacle.
Ils ont une gamme vraiment éclectique d'œuvres conçues à leur actif, mais une réponse à Tchekhov au Malthouse sort dans une nouvelle direction pour l'entreprise.
Comment une tenue est-elle plus à l'aise dans les salles communautaires, les lieux de frange pop-up et les parkings qui vont naviguer pour faire un spectacle dans un théâtre subventionné? Comment va-t-il aborder le classique de Tchekhov, avec son sens tragicomique de la stase, de s'accrocher à la nostalgie face à un changement sociétal radical?
Feast by Pony Cam en 2024 était véritablement subversif et sauvage.Crédit: Darren Gill
Pour Williams, il y a une ironie à Tchekhov qui écrit «une comédie sur les personnes incapables d'accepter le changement à venir» des mois avant sa propre mort. Williams et Weintraub sont fascinés par la netteté des observations du dramaturge sur la nature humaine, bien qu'ils espèrent que la pièce résonnera et parlera au moment sans être didactique ou dire à quiconque penser.
Quels que soient les chemins idiosyncratiques que ce spectacle peut emprunter à Tchekhov, il est forcément aussi important que divertissant. La clarté de recherche de l'esthétique de Pony Cam, et l'approche philosophique considérée du processus de fabrication du théâtre, ancrent tout le joueur et le clown et les marquent comme des fabricants de performance étonnamment originaux.
À mon avis, ils sont l'entreprise la plus importante à émerger de la VCA depuis le lancement du projet Hayloft a lancé les carrières de Simon Stone, Anne-Louise Sarks et autres il y a une génération.
La seule recommandation des artistes est de se balancer Le verger Tôt, avant Showtime. Weintraub fait allusion aux activités mystérieuses qui se déroulent. Et quelles sont ces activités? Encore une fois, Pony Cam insiste pour préserver sa mystique.
Tout ce que Weintraub peut nous dire est: « Nous essayons d'être aussi fidèles que possible – sans dire une seule ligne de texte de la pièce. »
Le verger est sur le théâtre Malthouse du 5 au 16 août.