À L'INTÉRIEUR 2 ★★★½
(PG) 96 minutes
Quand Pixar À l'envers est sorti en 2015, il a été salué comme le plus sophistiqué de l'impressionnante collection de longs métrages d'animation du studio – une tentative audacieuse de pénétrer dans la tête d'une pré-adolescente et de cartographier le réseau d'émotions contradictoires qui ont marqué son passage à l'âge adulte.
La joie (Amy Poehler), la tristesse (Phyllis Smith), la colère (Lewis Black), la peur (Tony Hale) et le dégoût (Liza Lapira) font face à une nouvelle réalité alarmante : tout change maintenant que Riley a 13 ans.
Cela a duré plus de cinq ans. Il y a eu de nombreuses réécritures impliquant des consultations avec des psychologues et des neuroscientifiques, et des métaphores visuelles ont été inventées et abandonnées alors que les animateurs du studio entreprenaient de dessiner un paysage de bande dessinée montrant le fonctionnement d'un esprit adolescent. Mais finalement, cela a payé. Le film est devenu l’une des plus grandes réussites de Pixar.
Vient maintenant le rappel, entrepris selon le commandement hollywoodien selon lequel chaque victoire doit être exploitée au maximum. Et dans ce cas, il y a une incitation supplémentaire. Pixar n’a pas encore échappé au marasme post-pandémique. Il a désespérément besoin d'un coup.
Lorsque nous avons quitté Riley, l'adolescente principale du film, à la fin du premier film, elle avait trouvé de nouveaux amis et s'était débarrassée du blues provoqué par le déménagement désorientant de sa famille dans un autre État. Depuis lors, elle est devenue la star de son équipe de hockey sur glace et avec ses meilleures amies, Bree (exprimée par Sumayyah Nuriddin-Green) et Grace (Grace Lu), a été sélectionnée pour participer à un camp de hockey prestigieux. Riley a également 13 ans. La puberté est arrivée et une révolution est sur le point d'éclater parmi ses émotions directrices.
Joy (Amy Poehler) et Sadness (Phyllis Smith), qui ont habilement dirigé la série avec un peu d'aide – pas trop – de Peur, Dégoût et Colère, sont mises au défi par une nouvelle équipe. Anxiety (Maya Hawke) est désormais dans le cockpit et tout peut arriver.
Le premier film a été conçu et réalisé par le chef créatif de Pixar, Pete Docter, inspiré par les observations de sa jeune fille. Il a confié le nouveau film à Kelsey Mann, scénariste et scénariste qui fait ses débuts en tant que réalisateur, mais le style n'a pas changé. Les scènes du monde extérieur sont calquées sur le style d'animation CGI familier de Histoire de jouet et En hauttandis que les scènes dans la tête de Riley ont une lueur ultra-lumineuse et une palette de couleurs saturées.