Compter et craquer
Carrosserie
29 juin
Jusqu'au 21 juillet
★★★★½
La longévité est rare pour une production australienne, encore moins pour une production composée de 19 artistes non anglo-saxons traitant d'événements dans un pays lointain et joués dans plusieurs langues.
Mais le succès continu de cette pièce – comme celui du roman de Shankari Chandran de 2022 L'heure du Chai au Cinnamon Gardensqui traverse un terrain similaire – démontre qu’un conte audacieux et interculturel peut s’adresser à un public grand public.
Il s’agit d’un retour bienvenu de l’épopée familiale australo-srilankaise, créée au Festival de Sydney 2019.
Sukania Venugopal et Nipuni Sharada aident à percer les mystères de Counting and Cracking.
Depuis lors, la production a fait une tournée à Adélaïde, Melbourne et au Royaume-Uni, a été comblée de récompenses et se déplacera à New York en septembre.
Au centre de la pièce de S Shakthidharan se trouve la redoutable Radha, qui a fui le Sri Lanka seule et enceinte de son fils en 1983. La femme tamoule ne parle pas du passé. Elle est trop occupée à s'occuper d'un climatiseur dans son appartement de Pendle Hill. Pendant ce temps, son fils, Siddhartha, se délecte de l'air salé de Coogee et de sa romance naissante avec Lily, une femme Yolngu. Mais le passé est sur le point de revenir.
La pièce oscille entre Sydney et le Sri Lanka, sur une période de 50 ans. La saga revient sur les événements qui ont déclenché une guerre civile qui a duré 26 ans et l'arrivée en Australie de réfugiés tamouls en fuite.
La pièce est plus serrée et plus ciblée qu’il y a cinq ans, en particulier le sentiment de panique croissante transmis par une série d’appels téléphoniques au troisième acte.
Les sièges étant disposés autour d'une scène de passerelle, le public est assis au plus près de l'action. Le décor de Dale Ferguson a l'air improvisé, avec peu d'accessoires à part une chaise et un téléphone. Les artistes au bord de la scène traduisent simultanément les dialogues dans une autre langue que l'anglais.