Le documentaire très médiatisé de Nathan Fielder sur la fraudeuse Theranos, Elizabeth Holmes, reçoit des critiques cinq étoiles avant sa première aux États-Unis cette semaine. a été qualifié de « chef-d’œuvre moderne » et de « film de l’année ». On nous a prévenu que cela « ne ressemble à rien de ce que vous avez jamais vu » et que « cela vous brisera le cerveau ». Variété a même émis l’hypothèse que ce serait le premier documentaire nominé pour le meilleur film aux Oscars.
Peu de détails sur le film de 174 minutes ont été révélés jusqu’à présent, mais nous savons que Holmes a invité une équipe de tournage d’A24, dont les coréalisateurs Fielder et Lance Oppenheim (), chez elle 34 jours avant d’aller en prison pour purger une peine de 11 ans pour fraude. La bande-annonce inquiétante – mettant en vedette une Holmes souriante et impassible affirmant qu’elle n’a « rien pour vous tromper » – est devenue virale le mois dernier et est probablement la minute et 17 secondes la plus troublante que vous endurerez cette année.
Malheureusement, le public australien devra attendre encore quelques semaines pour voir l’intégralité du film. Le film ne sort pas en salles ici avant le 12 novembre. Mais vous pouvez (et devriez) profiter de ce temps pour vous familiariser correctement avec le travail de Fielder – pour développer votre tolérance à ses bizarreries comme une drogue.
Ce comédien et documentariste pince-sans-rire réalise une télévision qui nécessite un descripteur plus fort que « atrocement grincer des dents ». Il a un jour convaincu un magasin de yaourts glacés de vendre des desserts aromatisés au caca. Il a manipulé un enfant de six ans, orphelin de père, en lui faisant croire qu’il était son nouveau papa. C’est un homme qui est devenu si obsédé par la main ferme du pilote héros, le capitaine Chesley « Sully » Sullenberger, qu’il a recréé et revécu physiquement la vie de Sully depuis sa naissance, un processus qui comprenait l’allaitement à partir du mamelon exposé d’une mère marionnette imposante et terrifiante.
Le travail de Fielder ne vise pas seulement à ébranler les normés, mais aussi à effrayer les monstres. Il s’attaque à la racine de névroses si fondamentales à la condition humaine que cela peut bouleverser votre compréhension de la réalité elle-même. C’est hystérique, absurde, maladroit et souvent profondément émouvant – mais on ne peut pas y aller sans plan. Ce n’est certainement pas ce que Fielder conseillerait. Regardez d’abord ces émissions :
(HBO Max)
Dans , Fielder crée des scénarios extrêmement élaborés, engageant une horde d’acteurs et construisant des décors à grande échelle pour aider les participants à « répéter » les moments difficiles de la vie. Dans le premier épisode, il aide un homme à se préparer à avouer un pieux mensonge à son équipe de quiz dans le pub. À la fin de la saison, Fielder s’est lui-même lancé dans l’expérience, répétant la paternité et les complexités d’élever un enfant dans un environnement interconfessionnel. Il s’enfonce de plus en plus profondément dans le mode répétition, presque dans le style, en tordant et en rembobinant la répétition elle-même plusieurs fois afin de pouvoir répéter en tant que réalisateur plus éthique envers l’acteur jouant son faux enfant.
Une fois que vous aurez terminé la première saison, vous vous poserez probablement des questions éthiques épineuses. Vous pourriez penser que Fielder est mesquin ou même plutôt diabolique. Ce programme est-il émotionnellement préjudiciable à ses participants et devrais-je me sentir mal de l’apprécier ? Est-ce que je l’ai vraiment apprécié ? C’est votre carrefour, votre dernière sortie de l’autoroute Fielder. Vous pouvez choisir d’y mettre fin ici, et si c’est le cas, bonne chance et bonne chance. Alternativement, eh bien… votre nuit sombre de l’âme ne fait que commencer.
La deuxième saison de est peut-être l’une des plus grandes réussites artistiques de l’histoire de la télévision moderne, et elle est consommée de la manière la plus efficace par un téléspectateur qui n’en sait presque rien. Je vais juste vous dire ceci : Fielder est fasciné par les accidents d’avions commerciaux et les échecs qui les précèdent, et a quelques idées sur la façon de rendre la communication en vol entre les copilotes plus sûre et plus efficace.
(10Play, Paramount+)
Le principe est simple : Nathan Fielder – diplômé de l’une des meilleures écoles de commerce du Canada avec de « très bonnes notes » – « aide » les petites entreprises en difficulté avec des idées marketing farfelues et absurdes. En tant que production de Comedy Central, il ressemble plus à une comédie, mais il y a une persistance sous-jacente et inquiète dans ses projets qui préfigurent ce qu’il explorera plus tard dans .
Avec son ambiance à la fois égoïste et terriblement incertaine, Fielder a un don étrange pour faire ressortir le monstre intérieur de ses sujets. « Oh d’accord, » dit-il en présentant un pupitre neutre devant lequel ses sujets épousent des idées bizarres et inquiétantes. Dans la première saison, épisode quatre, un propriétaire âgé de station-service explique à Fielder – sans aucune réponse – qu’il boit le pipi de son petit-fils quand il a peur. Dans le premier épisode de la deuxième saison, une agente immobilière se souvient d’une expérience terrifiante en Suisse au cours de laquelle elle a été étouffée par un fantôme, puis a succombé entièrement à un exorcisme à l’écran.
Ces participants n’étaient apparemment pas complètement conscients de la véritable nature de ce pour quoi ils s’étaient inscrits, ce qui pourrait vous amener au même genre de questions éthiques présentées par . Mais les exploits insensés de Fielder sont également toujours soumis à un examen minutieux. Dans un épisode, un détective privé qu’il traquait crache : « Vous me faites penser au magicien de la solitude… Vous n’avez pas d’amis, c’est pourquoi vous êtes le magicien de la solitude. »
(Paramount+)
le seul drame narratif entièrement scénarisé de Fielder, est notre opportunité de voir vraiment le comédien. Il a déclaré que le personnage qu’il présente est une version authentique mais spécifique de lui-même. Dans , cependant, il est vraiment quelqu’un d’autre : le mari névrosé dans une émission HGTV bouleversante aux côtés de la vibrante Emma Stone.
Whitney (Stone) et Asher (Fielder) sont de riches Blancs qui cherchent désespérément à ne pas se présenter à quiconque comme des Blancs riches – ou, pire encore, comme des gentrificateurs. Il est cependant difficile de renverser les hypothèses lorsque leurs maisons écologiques et modernistes – la pièce maîtresse de leur émission HGTV – rencontrent un regard collectif de la part des habitants d’Española, au Nouveau-Mexique, où Whitney et Asher sont sur le point de se lancer. Co-créé et écrit par Fielder et Benny Safdie (), est tout aussi inconfortable et tortueux que n’importe quel autre projet de Fielder. Juste un avertissement : sans être limité par les limites de la réalité, le premier projet entièrement fictif de Fielder devient extraordinairement bizarre.
(HBO Max) et autres bizarreries
Fielder est également producteur exécutif de , une série documentaire comique avec un principe Fielder-lite : l’animateur hors caméra John Wilson tente de partager des conseils de vie tout en traitant de ses propres problèmes personnels. L’émission présente des images lo-fi de la ville de New York, d’une miche de pain suspendue à un rail du métro à un homme suspendu la tête en bas à un échafaudage et jouant de la flûte. Tout peut être une métaphore soignée et fantaisiste pour les leçons épisodiques de Wilson.
Il aborde des sujets tels que comment trouver des toilettes publiques, comment observer les oiseaux et comment suivre votre colis, mais vous devez garder vos attentes éducatives faibles. Le spectacle est beaucoup plus sinueux et réfléchi. L’interprétation libre de Wilson d’un sujet donné rappelle la façon dont Fielder choisit toujours la manière la plus alambiquée d’explorer ses concepts et les bizarreries de la condition humaine.
Fielder est également connu pour son personnage chaotique et méta en ligne et sur le circuit médiatique. Il y a eu la malheureuse fois où les publications Instagram de Nathan ont été signalées pour de multiples « erreurs » pornographiques inoffensives. Ensuite, nous avons son interprétation émouvante et impassible de Lana Del Rey et sa danse sur celle de Shakira – utilement téléchargée sur sa chaîne YouTube avec le titre « dance ».
L’annonce en ligne de la bande-annonce de était une parodie consciente d’un clip promotionnel séduisant pour la comédie romantique de Sydney Sweeney et Glen Powell qui a été publié la veille. Fielder a ensuite publié une déclaration dans l’application Notes indiquant qu’il n’engagerait pas de poursuites judiciaires. Lors d’une apparition ultérieure dans la presse sur Jimmy Kimmel, il s’est habillé tout en noir avec un béret et une cigarette, et a forcé l’animateur du talk-show à le contacter à l’antenne pour corriger une critique critique.
Nous n’avons pas encore vu de telles folies avant, mais bon, peut-être que toute la folie est à l’écran.