Tu veux un burger avec ça ? L’exposition met de la variété au menu

La taille est-elle importante en matière d’art ? Les Melburniens peuvent être les juges de la Triennale NGV de cette année, car elle prend la mesure complète et polyvalente des offres contemporaines du monde, présentant tout, du pouce de 6,8 mètres à la plus petite des piscines. Que vous préfériez votre art bouleversant ou facile à digérer, voici notre sélection de 10 œuvres que vous ne pourrez pas, ou ne voudrez pas manquer.

Le plus grand

Vraiment bien, 2016

Connu pour ses œuvres au commentaire social mordant, l’artiste britannique David Shrigley a créé ce pouce levé de 6,8 mètres à la suite du vote sur le Brexit. Lorsqu’il a été dévoilé sur le quatrième socle de Trafalgar Square à Londres en 2016, les observateurs étaient divisés sur ce à quoi il voulait en venir. Ce chiffre déformé signifiait-il vraiment que l’avenir de la Grande-Bretagne était prometteur, ou quelque chose de plus acerbe était-il dit ? Les Melburniens pourront être juge lorsqu’il se garera devant le mur d’eau GNV le mois prochain.

JE T’AIME TERRE, 2021

En ce qui concerne les célébrités de l’art, elles ne sont pas beaucoup plus grandes que Yoko Ono, et son « message à Melbourne » sera projeté, à la manière d’un panneau d’affichage, sur la façade GNV en forme de forteresse de Roy Grounds. L’artiste pionnière de 90 ans mène peut-être désormais une vie tranquille dans le nord de l’État de New York, mais elle apportera quelques félicitations contre-culturelles à St Kilda Road le 3 décembre.

Mun-dirra

De plus près de chez nous, cette clôture à poissons de 100 mètres, la plus grande œuvre d’art tissée jamais produite en Australie. Elle a été réalisée par 10 artistes et leurs apprentis de la communauté de Maningrida dans la Terre d’Arnhem. Tissée pendant 18 mois à partir de vignes de la jungle voisine, l’œuvre d’art à plusieurs panneaux invite les visiteurs à en apprendre davantage sur la culture Yolngu.

Mégapoles

Couvrant une population combinée de plus de 100 millions d’habitants, cette ambitieuse enquête photographique capture la vie des rues de 10 mégapoles (définies comme celles dont la population dépasse 10 millions d’habitants). Dix photographes de rue ont capturé leurs concitoyens alors qu’ils se déplaçaient dans la foule, soit écrasés dans un wagon de train, priant en masse ou vendant des légumes sur une voie ferrée désaffectée. Plus de 500 images transporteront les Melburniens dans des villes comme le Caire, Mexico, Tokyo et Séoul. Notre ville natale semblera tout à fait modeste en comparaison.

All In, 2021 et Reaching Out, 2020

Ces sculptures de 3,65 mètres de l’artiste britannique Thomas J. Price abordent les questions d’identité, de représentation et de pouvoir. Ses figures en bronze – l’une représentant un jeune homme avec les mains dans les poches, l’autre une femme fascinée par son téléphone portable – semblent assez familières, mais leur taille incite le spectateur à regarder différemment. Price élève l’ordinaire et défie les traditions de la statuaire dans lesquelles des personnages blancs à prédominance masculine se voient attribuer un statut héroïque (souvent déplacé). Comme l’a noté un observateur : « Lorsqu’il demande dans ses sculptures ‘Et si, au lieu de célébrer l’excellence, nous reconnaissions l’ordinaire ?’ il renverse le grand geste du monument.

Le plus petit

Eaux privées, 2020

Les objets en résine imprimés en 3D de Nazgol Ansarinia sont de minuscules répliques exquises de 52 piscines privées construites dans sa ville natale de Téhéran à la fin des années 1960. Installées à une époque désormais lointaine d’optimisme, lorsque les Iraniens se tournaient vers l’Occident, ces piscines ont été vidées et abandonnées après la révolution de 1979 qui a introduit des lois strictes sur la pudeur qui entravent encore la vie des femmes en particulier. Ne vous attendez pas à vos versions rondes ou rectangulaires de jardin ici : ces répliques ressemblant à des bijoux se présentent sous des formes intrigantes et constituent de puissants symboles de résistance persistante.

Comédien, 2019

Composée de rien de plus remarquable qu’une banane et du ruban adhésif, l’offre triennale de Maurizio Cattelan attirera forcément les foules. Vous pouvez entendre les esprits anti-art maintenant, décriant le fait que leurs enfants pourraient faire cela (et l’ont peut-être fait). Heureusement, la banane sera changée tous les trois à cinq jours, ce qui est bien plus que ce que l’on peut dire de l’attitude envers l’art contemporain.

Hamburger en céramique

Les hamburgers sont de très grande taille, mais à 23 cm x 23 cm, les sculptures en céramique aux motifs complexes de Song Wei offrent des œuvres d’art de la taille d’une collation avec de grandes questions à digérer. Décorés de motifs traditionnels chinois, les hamburgers capturent le choc entre la tradition et les influences occidentales et transmettent le sentiment inquiet de l’artiste d’être pris entre deux mondes.

Radicaux libres, 2020

De grandes questions sont également soulevées dans ce sablier rempli de poussière de l’artiste américaine Carolyn Lazard. Remplis des deux côtés de poussière de granit provenant d’une carrière de Pennsylvanie, les sabliers de Lazard offrent une déclaration puissante sur le racisme environnemental, alors que les communautés voisines, principalement habitées par des personnes de couleur, ont littéralement le souffle coupé. Lazard s’appuie sur son expérience personnelle des maladies chroniques pour explorer les champs de mines que sont la race, le sexe et le handicap.

La fin, 2020

Les traditionalistes pourraient être alarmés par la vue de la souris animatronique de Ryan Gander traversant le mur de la galerie, mais l’audio qui l’accompagne est suffisamment charmant et stimulant pour pardonner l’intrusion. Le récit philosophique de la souris, exprimé par la jeune fille de Gander, pose des questions simples sur les problèmes les plus urgents de l’humanité. Non seulement c’est l’une des plus petites expositions de l’exposition, mais nous la qualifions déjà de la plus mignonne.

La triennale aura lieu à NGV International, du 3 décembre au 7 avril, entrée gratuite. ngv.vic.gov.au