« Il y a des moments où vous êtes en phase avec un changement de style ou de scène avec lequel vous pouvez travailler avec ou contre », dit-il, faisant allusion au wagon de la « nouvelle vague » qu’il a pris à la fin des années 70 et à la confusion qui en résultait. a accueilli d’innombrables détournements ultérieurs vers la country, le jazz, le ballet et plus encore. « J’ai toujours pensé que j’étais dans la musique pop », dit-il. « Je le pense toujours. »
Après tout, cela a toujours été le casier le plus malléable. Aujourd’hui, cela exclut quasiment le rock, un genre qui n’a de toute façon jamais intéressé le jeune Declan MacManus.
« Je ne possède pas de disque de Led Zeppelin ou de Pink Floyd… Je ne connaissais rien d’Elvis Presley quand ils [his circa ’77 managers] Au début, je m’appelais Elvis, parce que personne chez moi n’écoutait cette musique. Mes parents écoutaient Charlie Parker et Dizzy Gillespie – et c’est bien plus branché.
Les terriers de lapin que Costello accuse dans la conversation sont vertigineux. Il saute de Fleetwood Mac de la fin des années 60 («Homme du monde « C’est la chanson qui m’a fait prendre une guitare ») au classique Stevie Nicks (« ce n’est tout simplement pas mon truc ») en passant par Tom Petty, Michael Jackson, Chic, Robert Wyatt et un groupe de filles hollandaises oublié depuis longtemps dans un flux musical de conscience certains pourraient qualifier d’implacable.
Costello se produisant au Palais de St Kilda en janvier 2013.Crédit: Mal Fairclough
Ses albums récents, issus de la pandémie Salut Clockface sur un remix en espagnol de sa percée dans Attractions Le modèle de cette année, sont tous arrivés selon une logique similaire : des incidents et des rencontres aléatoires ont reçu un poids égal par un imaginaire plus en phase avec le « pourquoi pas ? que tout ce qui est plus significatif sur le plan culturel.
À la mode en retard de 50 ans, La résurrection de la rouille EP est un autre exemple. Allan Mayes, son partenaire dans le duo country avorté pré-Attractions Rusty, « voulait faire une cassette », dit Costello. « J’ai dit : ‘Je ne pense pas que cela touchera beaucoup de gens… Faisons simplement le disque que nous aurions fait s’ils nous avaient permis’.
« Plus vous faites preuve d’audace dans ce que vous faites, plus cela sera satisfaisant »
« Faire un disque de notre répertoire était alors très amusant. Et c’était dans le bon esprit des 50 ans que nous nous étions connus. Et la prochaine chose sur laquelle nous allons Le spectacle de ce soir avec Madone. C’était génial. »
Le seul problème avec cette approche joyeusement libre du genre et du répertoire vient au moment du spectacle. Au fil des décennies, Costello a souvent eu recours à un système de sélection live ingénieusement théâtral qu’il appelle le Spectacular Spinning Songbook. Mais même 40 titres sur une roue de tombola géante sont bien trop limitatifs de nos jours.
« Au début de cette année, j’ai fait une aventure de 10 soirs au Gramercy Theatre [New York] que j’ai facturé comme 100 chansons en 10 soirées », dit-il, « sachant que j’avais 10 autres chansons en tête à terminer chaque soirée. Je joue habituellement plus de 20…
«J’ai imprimé les listes de chansons comme un programme classique, pour que les gens sachent à quel spectacle venir et qu’ils puissent probablement deviner la disposition du spectacle à partir de ces titres. Mais ce qu’ils ne savaient pas, c’est que j’avais aussi prévu de faire venir d’autres musiciens qui n’étaient pas annoncés… »
Robbie Robertson et Elvis Costello se produisent ensemble en 2006.Crédit: Reuters/Mike Sega
Ainsi commence une autre explosion incessante de terriers de lapin : cornemuses uilleann, accordéon, scie musicale, violon, contrebasse et mandolines ; échantillonnage en direct et vaudeville; la bassiste de Bob Dylan, Rebecca Lovell de Larkin Poe, Eleanor Whitmore des Mastersons ; un professeur de littérature médiévale du nord de l’État de New York, un chœur vocal de huit musiciens de « cette comédie musicale de Broadway sur laquelle j’ai travaillé » et… enfin, bien plus encore.
« Trop de réflexions », diront certains. « Trop d’idées qui se heurtent à elles-mêmes. » Mais « ce n’est pas de l’indulgence parce que le public a accepté », rétorque Costello. « Cela montre que plus vous faites preuve d’audace dans ce que vous faites, plus cela sera satisfaisant. »
Mais pas de panique, fans d’Attractions. Une enquête sur les setlists de cette année indique que la plupart des soirs, des artistes tels que Pompez-le et d’autres succès du vieux monde restent bien dans les horizons élastiques des Imposters.
« [But] Je pense que je dois au public de gagner le droit d’accéder à cette chanson en la rendant émotionnellement vivante, donc je ne leur donne pas une sorte de mauvais fac-similé », dit Costello. «Je veux que ça compte. Je veux que tout compte.
Elvis Costello joue au Bluesfest, Byron Bay, les 28 et 29 mars ; Opéra de Sydney, du 31 mars au 2 avril ; Palais Theatre, Melbourne, 4 avril.
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