Le printemps est la saison du renouveau, l’air se réchauffe et – espérons-le – nos manteaux et couches de laine pourront être rangés en toute sécurité jusqu’à l’année prochaine. Le temps plus doux signale également un changement de saison de la mode et, souvent, l’émergence d’une nouvelle silhouette. Ici, trois grands détaillants de mode partagent leurs prévisions pour l’été à venir.
« La texture et la superposition seront partout » : Kirrily Johnston, Husk
Place au maximalisme, dit Kirrily Johnston ; la nouvelle saison printemps/été consiste à adopter les caractéristiques de le dire haut et fort avec une dose de chic artisanal.
« Il s’agit d’une tendance très européenne qui englobe la couleur, la texture et les différentes couches d’intérêt », dit-elle. « C’est vraiment tout ce que nous faisons chez Husk, et je superpose des bijoux tendance depuis des années. La texture et la superposition seront partout. »
Johnston dit que nous verrons beaucoup d’imprimés, de dentelles et d’embellissements en velours, tous superposés pour dégager une touche artisanale.
Parallèlement à la collection interne de la marque australienne, Husk propose également des créateurs internationaux tels qu’Essentiel Anvers dans ses magasins en Australie et en Nouvelle-Zélande. « Les couleurs, les imprimés tendance et les pièces ornées sont ancrées dans des pièces plus structurées cette saison », explique Johnston. « Les pièces séparées sont également très fortes – les robes seront toujours importantes, mais la nouveauté de cette saison est que l’ensemble jupe prend de plus en plus d’ampleur par rapport à l’ensemble pantalon. »
Kirrily Johnston dit que les broches sont son choix pour la nouveauté estivale. « Ajoutez-les à une écharpe, un blazer, des chaussures, des sacs ou des tricots. »
Son investissement n°1 serait une veste en cuir Husk « Colette », qui peut être portée tout au long du printemps. « Recherchez des vêtements qui peuvent être portés de plusieurs façons », dit-elle. « La robe perlée ‘Florencia’ d’Alemais en safran est un autre coup de grâce. »
Husk a toujours proposé une solide gamme d’accessoires, et Johnston affirme que les broches sont son choix pour les nouveautés estivales. « Ajoutez-les à une écharpe, un blazer, des chaussures, des sacs ou des tricots. » Elle aime aussi une manchette en tulle Catherine Osti – « divine et sexy sur poignets nus ». Osti travaillait pour Chanel dans les accessoires de haute couture et a réalisé des pièces pour (série Netflix) Émilie à Paris.
À l’approche de la saison des courses, Johnston recommande un chapeau casemate de Misa Harada, d’origine japonaise et basée au Royaume-Uni, en noir ou en léopard. Et côté sacs, « le sac plissé Anita Bilardi ‘Picasso’ en cuir métallisé est un accessoire fabuleux, tout comme les tongs Balenciaga ‘Jet Lag’ ».
La muse célèbre préférée de Johnston est la rédactrice en chef Franca Sozzani. « Vogue Italie a été une grande source d’inspiration pour moi pendant tant d’années et son style personnel était éclectique et élégant. Une autre est Giovanna Battaglia (directrice de la mode), pour son utilisation de la couleur – elle n’a pas peur des excès.
« J’aime aussi le style personnel de (le créateur de Balenciaga) Pierpaolo Piccioli, ses coupes décontractées, ses baskets cool et sa façon de porter des bijoux. C’est un mélange de luxe et de voyageur hippie. J’aime son romantisme et son modernisme ; il comprend la couleur, l’émotion, les proportions – partout où il va, il crée de la magie. »
« Il y a plus de personnalité qui revient dans la mode » : Vanessa Spencer, The New Trend
Vanessa Spencer a ouvert sa première boutique multimarque en 2017 après quatre ans passés à New York dans le secteur de la mode. Elle possède des points de vente à Melbourne, Sydney et Brisbane.
Selon Spencer, cette saison printemps/été 26-27 annonce un retour aux formes féminines galbées. « Après plusieurs saisons de tenues surdimensionnées et décontractées, on constate un retour à des silhouettes plus définies, avec des tailles cintrées, des épaules plus fortes et des proportions plus en sablier », dit-elle.
« Nous le constatons particulièrement clairement sur des labels comme Magda Butrym, WARDROBE.NYC et
Rohe. Cela ressemble à un retour à la féminité, mais d’une manière qui reste moderne et forte.
L’influence des années 90 se poursuivra, ajoute-t-elle, avec des jupes fortement mises en avant. « Cela fait longtemps que nous sommes dominés par les pantalons et les jeans, et les jupes redeviennent soudainement très importantes », dit-elle.
« Certaines formes ont une véritable aisance des années 90, en particulier les jupes en soie fluides et les silhouettes simples et allongées, aux côtés de midis et de minis plus structurés. Même les shorts s’allongent vers une forme bermuda plus ajustée. Le changement de proportion et la simplicité de la façon dont ces pièces sont stylisées leur donnent à nouveau un aspect nouveau. »
Les drapés transparents ramènent la sensualité au quotidien et, selon Spencer, tout dépend de la façon dont le look final est organisé. « Christopher Esber continue de le faire incroyablement bien, d’une manière très raffinée. La texture est également partout, avec des franges, de la dentelle, du bouclé et des tissus plus tactiles qui apportent du mouvement et de l’intérêt aux collections. Ce que j’aime dans cette saison, c’est qu’il y a plus de personnalité qui revient dans la mode. Les femmes font toujours leurs achats de manière réfléchie et recherchent la longévité, mais je pense qu’il y a un appétit pour s’amuser un peu plus. »
En ce qui concerne les pièces d’investissement, Spencer suggère un blazer structuré ou une veste en cuir. « Une veste donne instantanément l’impression d’une tenue. J’adore le retour à quelque chose qui est plus près du corps, avec une taille plus définie. C’est frais, mais c’est toujours une pièce que vous porterez pendant des années. »
Pour les accessoires, Spencer adore les sacs de Cult Gaia. « Ils sont toujours sculpturaux et inattendus, presque comme de belles œuvres d’art. J’aime les accessoires qui peuvent apporter quelque chose d’intéressant même à la tenue la plus simple », dit-elle.
Si elle recherche l’inspiration des célébrités, Spencer adore le mannequin Rosie Huntington-Whiteley. « Elle a un sens très clair de son style personnel et a toujours l’air raffinée sans se sentir exagérée », dit-elle. « J’aime la façon dont elle équilibre des pièces fortes et structurées avec quelque chose de plus féminin, et elle comprend si bien les proportions. Sa collaboration avec WARDROBE.NYC ressemble à une extension si naturelle de sa propre garde-robe et capture vraiment ce qu’elle fait si bien. »
Spencer dit qu’elle s’est beaucoup inspirée des looks du tapis rouge du récent Festival du Film de Venise. « J’ai particulièrement aimé les moments Armani – Kendall Jenner dans l’Armani d’archives et Rebecca Donaldson dans une robe Armani sur mesure. Les deux me semblaient intemporelles et incroyablement pertinentes. »
Quant à ce qu’il faut éviter cette saison, Spencer conseille d’éviter les micro-tendances ou les tenues copiées. « Prenez ce que vous aimez d’une tendance et personnalisez-la », dit-elle. « Cela dit, personnellement, je n’arrive toujours pas à prendre le train des ‘chaussures laides’, peu importe combien de fois la mode essaie de me convaincre. »
« Cette saison, c’est vraiment une question de couleur » : Lauren Nicholls, Stable and Mane
Pour ses deux boutiques de Melbourne, la directrice créative Lauren Nicholls est une grande partisane des marques internationales émergentes qu’elle amène en Australie aux côtés de certaines des créations de sa propre marque.
Stable, situé à Albert Park, et Mane à Collingwood, s’adaptent également aux exigences de mode de chaque quartier. « Des marques comme Made Some, Kettel Atelier, Françoise et Still Here, aux côtés de labels patrimoniaux tels que By Malene Birger et Pedro Garcia, sont parmi les favoris. »
Nicholls dit que la saison printemps/été s’annonce riche en couleurs et en expressions. Elle est particulièrement enthousiasmée par les nouveautés des marques australiennes Nagnata, PAM, Shinzo et On Parks (son label maison), ainsi que par les marques internationales telles que Róhe, Marie Lichtenberg, Isabel Marant, Conner Ives et le héros du dressing de villégiature, Simon Miller.
« Cette saison est vraiment axée sur la couleur, beaucoup de textures, des pompons, des cristaux et des plumes, ainsi que des accessoires sauvages », explique Nicholls. « Il est temps de penser aux franges, aux paillettes et à la fausse fourrure. Nos clientes veulent ce petit plus. Nous avons vu un véritable changement par rapport à la robe nuisette en lin blanc du (début) des années 2020, et nous ne pourrions être plus excités », déclare Nicholls.
Si elle investissait, Nicholls adore un sac à main en daim d’Isabel Marant, tandis que les bagues d’orteil sont son achat amusant (« Je n’ai pas vu celui-ci venir, mais je suis excité »).
Pour Nicholls, un créateur à surveiller est l’Américain Willy Chavarria, qui a présenté sa collection à Paris en juin à l’Espace Niemeyer, siège du Parti communiste français. « Ses émissions sont celles à regarder avec des commentaires sociaux toujours forts, et certains de ses amis défilant (sur le podium) comme Romeo Beckham et Bella Freud », dit-elle.
Jane Rocca est une collaboratrice régulière du Sunday Life Magazine, de Executive Style, de The Age EG, chroniqueuse et rédactrice de reportages sur Domain Review, la page Personal Space de Domain Living. Elle est l’auteur de quatre livres publiés.Connectez-vous via X ou e-mail.