Cameron Woodhead
THÉÂTRE MUSICAL
Le Livre de Mormon ★★★★★
Théâtre Princesse, à partir du 12 février
Beaucoup de choses ont changé depuis Le Livre de Mormon Première australienne en 2017, mais la satire omnivore de Trey Parker et Matt Stone conserve un avantage dans un monde déchu qui semble de plus en plus à l’abri de la parodie.
Aucune comédie n’a porté atteinte à la cruauté, au chaos et aux intentions autoritaires flagrantes de la deuxième administration Trump, tout comme la dernière saison de Parc du Sud – qui mettait en scène le président ayant des relations sexuelles avec Satan – et malgré une tendance puérile similaire, Le Livre de Mormon reste l’une des comédies musicales de Broadway les plus drôles de tous les temps, notamment parce qu’elle est prête à abattre toutes les vaches sacrées en vue.
Cette histoire follement idiote de mormons envoyés dans un village ougandais isolé pousse la licence comique à l’extrême.
C’est tout à fait faux. Des chansons jonchées d’obscénités lyriques. Chœurs de claquettes de sauveurs blancs autoproclamés. Parodies d’appropriation culturelle (avec des clins d’œil musicaux à Le Roi Lion) et le relativisme culturel (avec un méchant dévoué aux mutilations génitales féminines), et une légère moquerie des croyances étranges du mormonisme, le tout enveloppé dans une rencontre postcoloniale qui transcende l’offense en lançant une contre-offensive contre chaque vérité inconfortable qu’elle ridiculise.
Les jeunes missionnaires mormons Elder Price (Sean Johnston) et Elder Cunningham (Nick Cox) ont du pain sur la planche. Les Africains qu’ils ont été envoyés pour convertir ne sont pas réceptifs, et c’est assez juste. La pauvreté et le sida sévissent et ils vivent sous la menace d’un chef de guerre vicieux, le général Buttf—ing Naked (Augie Tchantcho), déterminé à couper tous les clitoris de leur village.
Le chef de la ville, Mafala Hatimbi (Simbarashe Matshe) et sa fille Nabulungi (Paris Leveque) ont tendance à maudire le Tout-Puissant, l’aîné en charge (Tom Struik) est un homosexuel enfermé, et le désespoir de leur mission conduit même l’ardent aîné entièrement américain Price à une crise de foi.
C’est à son acolyte super-nerd, Elder Cunningham, un seigneur de la sueur sans vierge avec un Guerres des étoiles obsession – pimenter la parole de Jésus s’il veut amener le peuple dans l’Église. Mais leur donne-t-il de faux espoirs ? Et que se passera-t-il lorsque les Africains nouvellement convertis joueront une pièce contenant leur interprétation des croyances mormones ?
Cette production est à certains égards meilleure que celle de 2017. Le duo comique central a une définition et un contraste plus nets, les chœurs de mormons dansants inspirés de Bob Fosse donnent des performances époustouflantes, et le chœur des villageois africains a le dernier mot dans une scène d’hilarité totale.
Il y a aussi un étrange point faible, notamment la relative faiblesse de la voix de Lévêque dans un rôle chanté la dernière fois par l’inimitable Zahra Newman.
Pourtant, cette production entièrement chantée et entièrement dansée regorge de talents vocaux et comiques, et le spectacle vous fera rire jusqu’à en avoir mal, que vous l’ayez déjà vu ou non.