La mixtape a toujours été un cadeau. Heures de temps et de patience. Emprunter l'album des portes d'un ami et prêter vos Janis. Le son de votre moi réel (ou peut-être imaginé), donné comme un acte d'amour.
Nous connaissions les musiciens, nous savions tout à leur sujet. Et nous les aimions.
Nous ne sommes plus fans. Nous avons maintenant externalisé nos démos de dévotion; les a externalisés à la musique en streaming Steamroller Spotify, le sujet du nouveau livre virtuose de Liz Pelly. Pelly est un journaliste de musique, un chercheur, quelqu'un qui a passé beaucoup de temps dans la scène musicale de bricolage. Elle a parlé à des centaines de sources, a scanné des centaines de documents internes et des centaines de messages Slack pour assembler son portrait du streamer.
La journaliste et chercheuse musicale Liz Pelly a parlé à des centaines de sources pour sa plongée profonde dans Spotify.
Il n'y a qu'une seule façon de résumer ce que Pelly nous dit sur Spotify – Sinister. Il promeut les artistes faux ou fantômes, la musique générée par les machines, la musique de stock. Pourquoi? Spotify n'a pas à payer de redevances aux artistes qui n'existent pas. Oui, l'entreprise paie bien Beyoncé et Taylor Swift parce qu'ils ont le pouvoir de marché pour faire des histoires et leur musique est indispensable aux fans. Qui n'a pas écouté en répétition, chantant «surmené et submergé» au sommet de votre voix? Rien de mal à cela, mais tant d'autres artistes languissent.
Spotify force les musiciens vulnérables dans un arrangement de paiement. Vous voulez être le plus diffusé, remarqué en mode découverte? Soyez prêt à prendre une réduction de redevance de 30% en échange de y être inscrits. Seulement diffusé quelques centaines de fois par an? Vous obtenez un zip.
Pelly est réservée. Mais son livre sans réserve nous emmène à travers toutes les questions que nous avons sur le géant du streaming, toutes les inquiétudes.
«Vous savez, il y aura des choses différentes qui dérangent différentes personnes à propos de ce modèle… en fonction de vos valeurs, de vos priorités ou à quoi ressemble votre relation avec la musique», dit-elle. « Oui, c'est un livre sur la musique, mais c'est aussi un livre sur la surveillance, la politique et la relation entre le travail créatif et le capitalisme. »
Certains d'entre nous (moi! Moi!) M'inquiétent immédiatement de l'impact que cela a sur notre écoute. Le contenu parfait de Spotify nous encourage à être moins aventureux, passifs, nous affamés d'un travail authentique. Nous acceptons la musique artificielle conçue par l'intelligence artificielle, la fabrication et la refléte de notre propre version de l'intelligence émotionnelle, qui limite la nôtre. Ces chansons d'amour sont nées d'une invention algorithmique, pas de désir. Le résultat? La mort de la mixtape. Mais c'est loin d'être le pire.
« Il y a une réaction à la culture générative d'image de l'IA … mais nous n'avons pas le même sens de l'alphabétisation des médias autour de la culture audio. »
Liz Pelly, auteur
Pelly explique comment nos données sont collectées et utilisées pour renforcer un produit qui s'efforce de diminuer la culture, puis «tout simplement vendu sur le marché des données d'humeur aux courtiers de données qui pourraient les partager avec d'autres types de courtiers de données».
Je panique immédiatement et imagine le pire. Music d'humeur au travail, conçu pour nous garder sur la bonne voie, non distrait. Pelly n'est pas du tout sceptique quant à cette possibilité.
«Mais j'espère que la plupart des utilisateurs en streaming se soucieraient des impacts matériels sur la vie des musiciens, ou la façon dont le streaming a rendu plus difficile pour les musiciens de rassembler une capacité à vivre de la musique.»
Spotify était censé être la clé pour débloquer la musique du monde, pour libérer la créativité. Il serait abordable pour les fans et fournirait un soutien financier décent aux artistes. Nirvana (ou perle, si c'était votre confiture peut-être). C'est tout sauf.
Et la femme qui a déverrouillé les différentes chaînes? Pelly, 35 ans, qui a grandi sur la rive sud de Long Island, est au milieu d'une énorme tournée de livres et de ses messages, des e-mails et des SMS sont hors de contrôle, mais elle me parle du Texas. Une tournée australienne est sur les cartes, disent ses éditeurs locaux. La demande d'entendre quelqu'un expliquer la façon dont Spotify détruit la musique serait grande ici – après tout, le streamer a eu un impact extraordinaire sur la musique australienne. Le piratage de musique a construit le cercueil mais le streaming l'a cloué.
Le nouveau livre de Liz Pelly découvre le côté sinistre du streaming musical.Crédit: Hachette
À l'époque – disons, au début des années 2000 – les Australiens ont représenté 30% de la musique qui s'est vendue assez bien pour faire les tableaux les plus vendus. Maintenant, ce n'est que de quatre pour cent.
Ce sont le nombre de Tim Kelly, ancien directeur musical, directeur de programme à l'Australian Institute of Music et à mi-chemin de ses recherches de doctorat. Il dit que ce n'est pas seulement la musique australienne qui a souffert. C'est n'importe qui en dehors de l'axe américain / britannique. «Les artistes dominants obtiennent de plus en plus de tarte et personne ne brise de nouveaux artistes», dit-il.
Mais Kelly dit que c'est pire que ça. C'est la façon dont Spotify se double de notre goût, plutôt que d'essayer de l'étendre. Comme il le souligne, ce n'est pas unique à Spotify – tout le design algorithmique le fait.
«Cela suggérera quelque chose de très similaire à ce que vous avez déjà entendu», dit-il. Mais lorsque nous obtenons des suggestions de nos amis, il y a un processus différent. « Les amis essaient d'élargir votre vision plutôt que de doubler votre vision. »
Il dit également que le fait de faire des concerts n'est plus une base sur laquelle construire nos goûts de musique. Où une fois que nous avons pris des risques, nous avons maintenant tendance à aller à des concerts de personnes que nous connaissons et aimons déjà. Taylor Swift vend plusieurs stades dans plusieurs villes. Mais nous pourrions ne pas prendre notre chance sur quelqu'un dont nous n'avons jamais entendu parler. «L'économie de la superstar a miné la base», dit-il.
Pelly a des réponses. Elle pense que nous devrions faire ce que font les lecteurs – à la place des clubs de lecture, des fêtes d'écoute. Et ils l'ont fait dans le magasin de musique indépendant Red Eye Records dans le CBD de Sydney. Le copropriétaire Matt Huddy le considère comme une opportunité commerciale. Accédez à l'album tôt et demandez à un tas de personnes de venir écouter et de répondre. Cela a bien fonctionné pour Lana Del Rey. Huddy dit que cela a été le plus réussi de tous les événements d'écoute de Red Eye.
Au-delà des fêtes d'écoute, Pelly dit que nous devons également penser à la musique de la même manière que nous pensons maintenant aux images. «Il y a plus d'une conversation publique qui se déroule sur les images génératrices de l'IA et les publications utilisant des images d'IA génératives et les illustrateurs étant sans travail. Il y a une réaction à la culture générative de l'IA.
«Les gens diffusent des listes de lecture remplies de chansons d'artistes qui n'existent pas, soit entendre de la musique réalisée soit par une IA générative, en partie par AI générative, de la musique en stock, de la fausse musique, de la musique d'artistes fantômes. Mais nous n'avons pas le même sentiment d'alphabétisation des médias autour de la culture audio. »
Nous avons été persuadés d'adopter une attitude allégée à la consommation de la musique lorsque ce que nous faisions était de nous tenir debout à l'avant, réclamant pour en savoir plus.
Huddy me donne une lueur d'espoir. Il dit qu'il y a eu une résurgence dans la vente de cassettes vierges. Maintenant, pour acheter la chose qui les joue et envoyer tous mes amis cette piste de Thelma Plum. Parce que les amis ne laissent pas les amis jouer les mêmes déchets ennuyeux encore et encore.
Machine d'humeur: la montée en puissance de Spotify et les coûts de la playlist parfaite Par Liz Pelly est sur le livre de poche le 11 mars, 32,99 $, Hodder & Stoughton.
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