NICK GROTTE
Opéra de Sydney, 16 décembre
★★★★½
Une de mes amies qui considère la musique de Nick Cave comme une collection de misère et de prétentions m’a envoyé un texto alors que je quittais la série pour me demander si je m’étais amusé, car elle pensait que je serais plein de chagrin et de tristesse.
« Oui, en fait, » lui dis-je. En fait, tout le public a semblé l’apprécier. Et c’est ce qu’il semblait, Cave lui-même.
Nick Cave se produit à l’Opéra de Sydney vendredi soir. Le crédit:James Brickwood
Entre les plaisanteries de Cave avec le compadre / collaborateur multi-instrumentiste Warren Ellis, l’interaction vocale et physique du public avec les deux hommes, et ses lignes d’introduction parfois en décomposition – sans parler des contorsions et des gestes flamboyants d’Ellis – la nuit a été fréquemment ponctuée de rires.
Lordy cependant, n’avons-nous pas été déplacés et soulevés aussi. Glorieusement ainsi.
Réconforté et porté par une chanson comme Carnage, qui est apparu comme une chanson spirituelle (mais pas un évangile), ses images de feu et de pluie et d’enfants portés sur la pointe et le balancement de la chanson d’un voilier, ou Fantômeoù des voix sans paroles ont mené pendant plusieurs minutes avant que Cave ne déclare « ce monde est magnifique ».
Apaisé et bercé par Chevaux brillants, Ellis offrant une voix de sirène enthousiaste, accompagnant les chanteurs Janet Rasmus, Wendi Rose et T Jae Cole la mer sous lui, et Cave nous assurant que « ce monde est évident, cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas croire en quelque chose » . Et étonnamment touché par Danseur cosmiquel’élégante chanson de T-Rex plongeant dans des profondeurs supplémentaires de pathos et les cordes montantes originales et la guitare à l’envers remplacées par le violon unique d’Ellis plus une scie résonnante se frayant un chemin à travers un bois résistant.
Mais de peur que cela semble soutenir les attentes de mon ami de triste sur triste, La main de Dieu était un torrent en escalade, la chanson préparant apparemment le chemin pour que le diable soit chassé dans une fureur alors que Cave se dressait au-dessus de nous. La chanson des pleurs a été bousculé jusqu’à une sensation de bar avec plus qu’une touche de fanfaronnade, et Éléphant blanc est passé d’un témoignage à combustion lente à l’œuvre d’un prêtre défroqué torturé lors de sa dernière croisade, le percussionniste Larry Mullins et le bassiste Colin Greenwood passant de majestueux à dominant et finalement explosif.