« Être un artiste indépendant … vous êtes libre de dire votre esprit », a-t-il déclaré. « Spotify était un mal nécessaire. Maintenant, c'est juste du mal … nous ne pouvons pas être complices des technologies de la mort. »
Leah Senior fait partie de ceux qui font un déménagement de Spotify.
L'auteur-compositeur-interprète de Melbourne, Leah Senior, avait cité le même terrain pour retirer sa musique des semaines plus tôt. « Quelque chose vient de casser », a-t-elle dit Le réseau musical.
« Les artistes sont faits pour avoir l'impression que nous avons besoin (Spotify)… Je dis que non. »
Grâce à sa société de capital-risque Prima Materia, Ek a mené un cycle de financement de 1,08 milliard de dollars dans Helsing, une société de technologie de défense développant des systèmes d'IA pour la surveillance du champ de bataille et les opérations de drones. Il est également président de la société, qui fournit les militaires d'Allemagne, de Suède, d'Ukraine, du Royaume-Uni et plus encore.
Invité à répondre aux préoccupations des musiciens, un porte-parole de Spotify Aunz a déclaré qu'ils n'étaient pas en mesure de commenter.
L'indignation face à l'expropriation par Spotify du travail des musiciens à ces fins augmente alors que l'Australian Recording Industry Association (ARIA) resserre son adoption du service de streaming controversé. En juin, Spotify a été nommé partenaire présentant des ARIA Awards pour les trois prochaines années.
L'arrangement «se traduira par de véritables opportunités d'exportation», a annoncé Annabelle Herd, directrice générale de l'ARIA, tandis que la directrice générale de Spotify d'Aunz, Mikaela Lancaster, a salué «un nouveau chapitre passionnant pour la musique australienne».
Aucun des deux n'a indiqué de soulagement financier aux artistes qui continuent de dénoncer les paiements de redevances minuscules, même si les bénéfices en streaming boom pour Spotify et les principaux labels. Parmi ceux qui considèrent la plate-forme à la fois comme exploitation et compromis éthiquement, l'accord de parrainage a été largement reçu comme inapproprié.
«Pourquoi Aria soutiendrait-il une plate-forme qui mange finalement ses électeurs?» Demanda le papier auteur-compositeur-interprète Jane Buck Edwards sur les réseaux sociaux. L'écrivain Nick Milligan a suggéré que l'accord était comme le militant végétalien «Morrissey en partenariat avec Lone Star Steakhouse».
« Il y a le dernier de la crédibilité des Arias, à un moment où des musiciens plus indépendants tirent leur travail de Spotify », a affiché Simone Swenson, chanteuse de Canberra. « Les Arias ont perdu la pertinence il y a des années », a écrit le compositeur de jazz de Melbourne, Aaron Searle. «C'est juste une preuve supplémentaire de leur déclenchement.»
Les principales affiliations des labels avec Spotify ne sont pas un secret. Ils ont reçu des capitaux propres dans l'entreprise en 2008 dans le cadre des négociations sur les droits musicaux. Mais le jumelage des Arias est «Sourde de ton», explique le manager de Sydney / promoteur Jordan Verzar, «en contradiction avec les croyances et les systèmes de valeur de la majorité des artistes qui composent les graphiques que Aria compile».
Russell Kilbey du vétéran du groupe indépendant de Sydney The Crystal Set a été pointé sur la selsive Aria avec les bagages «démoniaques et inadmissibles» de Spotify. « Aria peut avoir un gros problème à vendre ce mariage au public gagnant de la guerre. »
Un porte-parole de l'ARIA a déclaré à ce Masthead qu'il «respecte la décision de quiconque de soulever des préoccupations, mais ce partenariat offrira une plate-forme mondiale sans précédent pour la musique australienne… (par) tirant parti de l'échelle mondiale de Spotify et de l'expertise dans la découverte de la musique.»
Le contexte de la diffusion de bénéfices en cours d'exécution éloigné des poches des créateurs est particulièrement pertinent pour les artistes indépendants. Mis à part les minuscules pourcentages de redevances, les actes plus petits perdent à nouveau dans un système pro rata où les abonnements aux auditeurs sont distribués en fonction de qui obtient la plupart des flux dans le monde, pas quelles pistes ont été réellement diffusées.
Mais laisser Spotify, avec sa vaste portée mondiale et sa part de marché majoritaire, n'est pas une option facile pour beaucoup. Pour Warren Fahey, dont Rousabout Records a publié plus de 200 albums australiens ce siècle, «ce serait un suicide financier».
«Maintenant que les CD ont cessé, Spotify est la principale source de revenus du label», dit-il, bien qu'il souligne que le revenu «se rapporte au nombre de versions actives dans notre catalogue. Un indépendant avec une demi-douzaine de versions, ou un artiste bricolage, ne peut pas accéder à cet avantage.»
Matthew Tow of Indie Band Drop City considère l'impasse actuelle comme temporaire, et le déclin du leader du marché comme inévitable. «Le changement viendra lorsque les musiciens sentent qu'ils peuvent amener leur musique à un public plus large sans avoir besoin de Spotify. Il existe de nombreuses autres plateformes.»
Pendant ce temps, les optiques sont austères: des artistes indépendants supprimant leur musique en protestation, tandis que nos National Music Awards s'unissent sans vergogne avec une plate-forme dont le directeur général est personnellement investi dans le complexe militaire-industriel.
Les souvenirs ont tendance à être courts dans le monde de la musique et protestent de courte durée. Neil Young et Joni Mitchell ont supprimé leurs catalogues en objection à la plate-forme de Spotify de la désinformation covide en 2022. Aujourd'hui, les deux artistes ont des dizaines d'albums et en streaming.
Cette fois, les objections se retrouvent plus profondément aux questions non seulement de la modération du contenu mais des fondations éthiques de la plate-forme. Il reste à voir que davantage d'artistes dénonceront Spotify ou se retireront des prix de l'ARIA pour protester. Mais la déconnexion s'élargit et les chuchotements de dissidence montent à un refrain.