L'ours (saison quatre) ★★★★
Le titre dans le Tribune de Chicago se lit comme suit: «L'ours trébuche avec une dissonance culinaire.»
C'est la revue tant attendue du beau restaurant au cœur de L'ours – La résolution du cliffhanger de la saison trois – mais elle pourrait presque fonctionner pour le spectacle lui-même. Un succès acclamé par la critique qui a connu son succès. Si vous avez adoré la saison trois, comme moi, la saison quatre satisfera. Mais si vous voulez un retour à la première saison, je ferais une réservation ailleurs.
Jeremy Allen White comme Carmy Berzatto dans la saison quatre de l'ours.
La saison quatre vit par la devise sur le mur de la cuisine de l'ours: chaque seconde compte. Chaque seconde des 1140 heures, l'ours est parti pour survivre. Il est environ deux mois jusqu'à ce que l'argent s'épuise, 47 jours jusqu'à ce que l'oncle Jimmy (Oliver Platt) et l'ordinateur (Brian Koppelman) tirent le bouchon.
Carmy (Jeremy Allen White, qui ressemble de plus en plus à Bruce Springsteen) doit trouver une voie à suivre qui satisfait son besoin de changement et le besoin de cohérence du restaurant. Syd (Ayo Edebiri) doit décider entre Carmy et le chef Adam (Adam Shapiro) et son offre d'emploi dans son nouveau restaurant. Richie (Ebon Moss-Bachrach) promet de ne plus embaucher de personnel (jusqu'à ce qu'il le fasse) ou d'acheter plus de fleurs (jusqu'à ce qu'il le fasse).
Bill Murray est à la télévision et les horloges cochent littéralement partout – dans le restaurant et avec les fans et les critiques de l'émission, divisés pendant la saison trois. Vautour l'appelle «piégé», Variété dit que c'était « sans but », tandis que Le New York Times l'a comparé à une «bête gémissante». Oui, c'était toutes ces choses, mais et si c'était le point?
(De gauche à droite) Jeremy Allen White en tant que Carmen «Carmy» Berzatto, Lionel Boyce comme Marcus, Ebon Moss-Bachrach comme Richard «Richie» Jerimovich, Ayo Edebiri comme Sydney Adamu, et Liza Colón-Zayas comme Tina.
Comme son carmy anti-héros, L'ours est devenu coincé. Il a atteint le pinacle – des récompenses, des éloges de la critique et un public dévoué – et, comme Carmy, il ne savait apparemment pas quoi faire avec ce succès. C'était facile de choisir ce qu'il n'était pas – ce n'était plus amusant, ce n'était pas une comédie – mais que se passe-t-il si nous regardons ce que c'est réellement?
C'est un drame qui a augmenté au-delà de ses premières racines de comédie. C'est, comme l'a dit le showrunner Christopher Storer, à propos de la famille dont vous êtes – et des dommages qu'ils peuvent faire – et de votre famille. Il s'agit de travail, du genre qui n'est pas seulement un travail, mais une vocation, et il s'agit de soins et de réinvention et de se retrouver dans le chaos.