Après 38 ans et plus de 10 000 films, un critique de cinéma fait ses adieux

Drive My Car : « À tout moment, le nombre de cinéastes qui croient profondément que le cinéma est capable de produire du grand art, et qui se lancent dans cette aventure, est faible. Alors quand on en arrive, on est en droit de s’enthousiasmer. Ryusuke Hamaguchi, saluez-vous. (2022)

Gulpilil : « Celui-ci m’a eu dès le premier coup. David Gulpilil… marche sur une route de campagne… Alors on comprend pourquoi : il suit un émeu, qui était masqué par son corps. Lorsque l’acteur s’arrête et remonte la route, l’émeu aussi. Ils avancent au pas, comme en duo. Il sourit simplement, comme pour dire « bien sûr que nous le sommes ». (2021)

Corpus Christi : « L’histoire d’un jeune homme troublé qui se fait passer pour un prêtre dans une région isolée de Pologne… Celle-ci se déroule comme un western : un étranger arrive en ville, transformant le paysage moral. C’est Shane, avec plus de vodka et moins de chevaux. C’est aussi polonais qu’un rouleau de chou, mais étonnamment universel. (2020)

Pleins feux : « Il s’agit de la façon dont un journal, le Boston Globe, a eu le courage de s’en prendre à l’Église catholique dans une ville pleine de catholiques, sachant que son propre lectorat fortement catholique ne l’apprécierait pas. Il s’agit de la façon dont l’Église catholique… a tenté de dissimuler le fait que près de 250 de ses prêtres étaient impliqués dans des abus sexuels sur des enfants… » (2016)

Fils de Saul : « L’un des plus grands films jamais réalisés. Juste au moment où il semblait que le cinéma était épuisé, incapable de se réinventer, perdu dans des futilités et des stimulations sensorielles dénuées de sens, Laszlo Nemes l’a relancé en abordant l’histoire la plus difficile qu’on puisse raconter, d’une manière qui n’a jamais été faite – et dans son premier film. » (2016)

Léviathan : « Un des meilleurs films des dix, voire vingt dernières années. Le réalisateur russe Andreï Zviaguintsev redonne de la majesté à l’écran avec l’histoire d’un homme qui décide de s’opposer à un bureaucrate corrompu dans une ville balnéaire du nord de la Russie.» (2015)

Tinker Tailor Soldier Spy : « Ces espions sont un type de créature différent, mais Alfredson est capable de les regarder avec clarté et avec le même genre d’honnêteté impitoyable que les espions sont censés apprécier. C’est un film brillant sur la façon dont une organisation, en proie à des politiques de bureau, peut se détruire.» (2012)

Winter’s Bone : « La plupart des personnages du film sont impliqués dans des activités criminelles. Ils ont un visage dur, sont pauvres en terre et certains sont plus méchants qu’un chien de casse, mais le film ne perd jamais de vue leur humanité. C’est une image sans faille d’une partie de l’Amérique abandonnée et oubliée ; ce que ce n’est pas est à vendre. (2010)

Comme au paradis : « C’est l’une des meilleures choses à sortir de Suède depuis Abba – un film complètement charmant, d’une franchise désarmante, avec une forte opinion et une douce mélodie sur une chorale d’une petite ville, un chef d’orchestre célèbre et le pouvoir rédempteur. de chanter. » (2006)

Mystic River : « C’est comme si le personnage taciturne de cowboy d’Eastwood était devenu un style de mise en scène. Sa rectitude américaine à l’ancienne se moque de la façon dont sont aujourd’hui réalisés la plupart des films en studio : il est de la vieille école et le devient encore plus. la rivière mystique est une leçon de probité visuelle. (2003)