Chloé Petts ; Olga Koch ; Sam Jay ; Robyn Reynolds et Chris Nguyen ; Département chaud ;

Chloé Petts | Gros Naturels
Hôtel de ville de Melbourne – Salle des portraits, jusqu’au 19 avril

La culture masculine a façonné Chloe Petts, et elle influence tous les aspects de son émission, qui tire son titre de l’argot désignant les gros seins non chirurgicalement améliorés du type historiquement favorisé par la troisième page des tabloïds anglais.

Elle parle de manière lyrique (et pas non plus) de Kasabian, un groupe qu’elle a vu en concert 14 fois dans les années 1990 mais qui, avec le recul, juge qu’il ressemble à « Oasis, mais merde ». Elle se réjouit de regarder le football et de voir ses Lions bien-aimés remporter l’Euro en 2022, tout en déplorant le fait que le gars assis à côté d’elle dans le stade l’ait prise pour un homme effrayant qui suit de manière obsessionnelle l’équipe à travers le pays. Et elle est ambivalente à propos de l’énergie sauvage et méfiante du mosh pit et de la camaraderie et de la violence du pub.

Gros Naturels est une émission consacrée à la masculinité vue à travers le prisme unique d’une grande lesbienne souvent confondue avec un homme, une personne qui s’identifie à des éléments de la culture masculine tout en voyant ses nombreux défauts. La critique de Petts est juste et ne s’épargne pas, mais elle est aussi douce et généreuse. Et dans un rebondissement tardif, elle trouve un modèle pour une sorte de masculinité qu’elle – et nous – pouvons facilement adopter. Loin, les gars.
★★★★
Évalué par Karl Quinn

Les frères Burton | Tinseltown
Salle des métiers – Quilt Room, jusqu’au 19 avril

Hollywood est l’endroit où les rêves meurent, mais pas dans l’hymne des comédiens de sketchs des Burton Brothers au monde fastueux de la célébrité et du cinéma. Un groupe de personnages liés – animés par les irrépressibles Josh et Tom Burton – se reproduisent dans une série de sketchs qui lèvent les rideaux de la réalisation cinématographique et nous catapultent dans l’esprit de stars contrariées et émergentes. Chaque croquis s’inspire de divers archétypes du grand écran, même si le cadran est porté à 11 et que les niveaux de folie sont inégalés.

Il y a Julie, la starlette vieillissante qui ne peut pas jouer sans revenir à son rôle phare dans un certain classique culte – un des moments forts de Tinseltown est la reconstitution vivante de cinq minutes dudit film par Josh, accompagnée de son tour de musicien ambulant vêtu de néon avec une compréhension mutilée des personnages verts. Il y a l’artiste has been ravagé par l’alcool et l’ingénue aux yeux brillants – tous deux savamment habités par Tom.

Les sketchs incroyablement variés mettent en valeur la gamme des Burton en tant qu’acteurs et comédiens. L’un particulièrement astucieux anticipe les folies de l’improvisation, tandis qu’un autre met en valeur l’impressionnant mime du duo. S’il y a un reproche, c’est que certains scénarios sont trop exploités pour rire, mais c’est un petit problème dans un spectacle par ailleurs habilement organisé.
★★★★
Évalué par Sonia Nair

Olga Koch | Gros Tom Croisière
Hôtel de ville de Melbourne, jusqu’au 19 avril

La comédienne d’origine russe Olga Koch, élevée au Royaume-Uni, est-elle la personne la plus gentille de la comédie ? Elle serre la main de la moitié du public avant de commencer par un « merci beaucoup d’être venu ! » si effusif. qu’il semble qu’elle pourrait bien l’être. Elle tient son vœu envers le premier rang nerveux de ne pas s’en prendre à eux, et elle est polie et accueillante envers les retardataires, leur faisant un sourire de mille watts lorsqu’ils arrivent.

Cette disposition ensoleillée aide son public à se détendre avec elle, en écoutant avec bonne humeur ses histoires féministes pétillantes, drôles et torrides et sa présentation PowerPoint simple. La révélation de la série – qui est le gros Tom Cruise ? – atterrit vraiment, et elle a construit une telle base de confiance et de bonne volonté que le public est prêt à rester avec elle lorsqu’elle change complètement de ton et nous montre ce qu’elle a réellement construit.

C’est adroit, intelligent et un peu inconfortable, comme devrait l’être une grande comédie.
★★★★
Évalué par Cassidy Knowlton

Sam Jay | Nous le peuple
Hôtel de ville de Melbourne – Vestiaire, jusqu’au 19 avril

Sam Jay est une « triple minorité », nous dit-elle à plusieurs reprises, « noire, gay et femme ». Mais elle n’affiche pas son exceptionnalisme, se contentant de dire « et alors ». Tout le monde est un peu bizarre, un peu différent – ​​« il devrait y avoir un spectre du spectre », suggère-t-elle – mais au lieu de mettre l’accent sur les différences, nous devrions rechercher ce qui nous lie. Selon elle, dans cette tournée très amusante à travers certains des plus grands problèmes de notre époque, c’est la seule façon de sortir de notre malaise actuel et bien réel.

Son matériel est libre, évoquant sa propre dyslexie, les enlèvements extraterrestres (un élément hilarant sur le phénomène des « fermiers baisés » des années 1990), le rythme du changement exigé par les militants des droits des trans et l’inévitable résistance des cavaliers de rodéo au Texas, et une visite en Angleterre au cours de laquelle elle s’ébranle à la vue de ses premières coccinelles blanches (« crues », les juge-t-elle, « comme du tartare »).

C’est un ensemble remarquable qui dégonfle la droiture et la colère des deux côtés de la division politique, et gère la tâche presque impossible de faire en sorte qu’un voyage vers un terrain d’entente via le rire semble non seulement souhaitable mais réellement possible.
★★★★

Robyn Reynolds et Chris Nguyen | Comédie romantique
Salle des Métiers – Salle des Archives, jusqu’au 19 avril

L’idée de réaliser une série de stand-up avec votre conjoint suffit à faire friser les orteils de la plupart des gens. Mais Robyn Reynolds et Chris Nguyen donnent l’impression que cela est facile, voire agréable. Qu’attendriez-vous d’autre d’un couple qui s’est rencontré lors d’une soirée de comédie à micro ouvert ?

L’expression « les contraires s’attirent » ne pourrait être plus vraie pour leurs styles de performance. Alors que Reynolds est un « golden retriever » qui vole la vedette avec deux numéros musicaux originaux impressionnants, Nguyen a une énergie de « chat noir » et adopte une approche plus conventionnelle.

Parfois, le passage entre les deux est un peu choquant (il y a certaines sections où ils jouent seuls et d’autres ensemble), mais c’est quand même formidable de voir deux maîtres de leur métier à l’œuvre. Plus important encore, ils sont tellement sympathiques. Même les amateurs de comédie les plus froids seront réchauffés par leurs déclarations d’amour les uns envers les autres et se moqueront de leur capacité à transformer la vie domestique banale en une punchline satisfaisante.
★★★
Évalué par Gemma Grant

Département chaud | Fusion
Malthouse Theatre, jusqu’au 19 avril

Attention à l’acheteur : les prudes ne sont pas invités à cette fête. Honor Wolff et Patrick Durnan Silva sont les principaux pourvoyeurs australiens de sketches psychosexuels. Je veux dire, à quelle fréquence voyez-vous un duo s’embrasser en jouant le rôle de joueurs de football enfermés mais homophobes ? Ce n’est pas la seule fois où les deux jouent au hockey en langue tout au long de la série.

Formé il y a cinq ans après s’être rencontrés à l’université, le duo exploite son catalogue pour présenter un assortiment de cochonneries ainsi qu’une touche de nouveaux sketches dans Fusion.

Les séquences sont aléatoires. Mais quand ils frappent, ils frappent fort. La démolition de la paresse pure et simple des stand-ups hétérosexuels blancs est sublime. Tout comme l’impression d’une Barbie meurtrière éliminant la concurrence. Mais l’esquisse d’un couple marié tentant de rajeunir leur vie sexuelle de manière inventive (il s’agit de souris) pourrait être laissée de côté. L’acoustique des numéros musicaux nécessite également un ajustement précis pour le reste de la diffusion s’ils doivent atterrir. Avertissement déclencheur : si vous êtes un électeur libéral ou si vous vous appelez Sarah, vous repartirez offensé.
★★★
Évalué par Tyson Wray

L’âge est partenaire du Melbourne International Comedy Festival.