Le directeur artistique et chorégraphe de longue date Rafael Bonachela quitte la Sydney Dance Company (SDC).
Bonachela, d’origine espagnole, quittera ses fonctions au milieu de l’année 2028, marquant ainsi ses 20 ans à la SDC. Sous sa direction, la compagnie est devenue un acteur important sur la scène mondiale de la danse et a mis en place de vastes programmes de formation pour les jeunes danseurs.
« Quand je partirai, cela fera 20 ans », a déclaré Bonachela, qui fêtera ses 54 ans la semaine prochaine. « Pendant 20 ans, j’ai eu l’incroyable privilège de diriger cette entreprise. Je pourrais le faire pour toujours, croyez-moi. Je l’aime avec chaque cellule de mon corps, mais je crois aussi que c’est le bon moment pour changer. »
Bonachela est en discussion avec la présidente du conseil d’administration Emma-Jane Newton et d’autres administrateurs depuis plusieurs semaines et a déclaré qu’il avait fixé une longue période avant son départ définitif pour permettre une transition ordonnée.
« J’espère que d’ici la fin de cette année, quelqu’un sera nommé et qu’il aura un an pour programmer le second semestre 2028 », a-t-il déclaré. «Pendant que je suis toujours là et que la personne est là, je peux l’aider de toutes les manières possibles.»
Lorsque Bonachela a pris les rênes en 2009 (au milieu d’une avalanche de gros titres « il est de Barcelone »), il avait hérité d’une entreprise encore sous le choc après le décès soudain de sa prédécesseure Tanja Liedtke, tuée dans un accident de la route en 2007, trois mois seulement après sa nomination. Le séjour tragiquement bref de Liedtke à la SDC fait suite aux 30 années de mandat du légendaire danseur et chorégraphe Graeme Murphy.
« J’ai toujours fait ces sauts fous vers l’inconnu », a déclaré Bonachela, qui a tatoué sur son avant-bras les mots (en espagnol) Amoureux de la vie. « Je suis venu ici pour travailler mais ils cherchaient un réalisateur – je ne le savais même pas. Je suis venu ici avec un contrat de trois ans et une compagnie en difficulté artistique, mais j’avais l’impression d’être un défi et je me suis dit : « Qu’est-ce qui peut arriver de pire ? »
Bonachela est arrivé à Sydney en provenance de Londres, où il a travaillé avec la Rambert Dance Company pendant 13 ans en tant que danseur et chorégraphe. Il a également travaillé avec Kylie Minogue, en la chorégraphiant Showgirl et Fièvre tournées.
Chez SDC, en plus de créer lui-même de nouveaux emplois, Bonachela s’est concentré sur l’expansion de l’entreprise dans le reste du monde et sur le développement de nouveaux talents australiens, en particulier grâce au programme d’année pré-professionnelle créé en 2014.
« Je suis venue ici pour diriger une compagnie de danse et maintenant je considère la Sydney Dance Company comme une puissance culturelle et un centre national pour l’éducation », a déclaré Bonachela. « Artistiquement, je voulais que la compagnie devienne une compagnie de répertoire, mais de nouvelles créations. Donc commander de nouvelles œuvres et construire une identité qui s’inscrive dans une conversation globale.
« Je n’ai pas déménagé en Australie pour m’allonger à Bondi Beach. En fait, parfois tout un été s’écoule et je me dis : ‘Je ferais mieux d’aller à la plage au moins une fois’ ! Je suis venu ici parce que je savais qu’il y avait une opportunité pour moi de faire une différence. »
Et même si Bonachela a déclaré qu’il y avait eu trop de moments forts pour se limiter à un seul, il se souvient avec une tendresse particulière d’un spectacle qui faisait partie du festival de Sydney 2017. Une collaboration avec l’Art Gallery of NSW, en Nu : art de la collection Tate, les danseurs – et le public – étaient nus, y compris Bonachela lui-même.
« Une fois que nous sommes tous nus, nous sommes tous pareils, d’une certaine manière », a-t-il déclaré. « C’était une très belle expérience. »
Le public de SDC s’attend à et apprécie le côté physique caractéristique de Bonachela dans les nombreuses œuvres qu’il a réalisées pour SDC. Cela exige beaucoup des danseurs, et il espère que cela constituera au moins une partie de son héritage.
« Je me souviens avoir été à New York et il y avait des gens du New York City Ballet et ils disaient : ‘Oh mon Dieu, il y a être en forme et puis il y a la forme de la Sydney Dance Company !’ C’est tellement vrai parce que nous devons travailler très dur. Je suis tellement intéressé par le physique et le mouvement, le frisson et jusqu’où nous pouvons aller. Cela fait partie de mon identité. J’espère que les danseurs porteront cette identité – la virtuosité et la rigueur ancrées dans l’organisation.
Et quels mots a-t-il pour son successeur ?
« Soyez vous-même, bien sûr », dit-il. « Ils apporteront leurs propres compétences et talents. Et il y a toujours la vision artistique qui est très importante parce que vous rassemblez tout le monde derrière vous. Mais c’est aussi quelque chose qui ne cesse de se façonner, d’évoluer et de changer. La flexibilité dans la façon dont vous dirigez une entreprise aide vraiment. «
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