MUSIQUE
Renée Rapp ★★★
AO Live, John Cain Arena, 31 janvier
L’ambiance festive à l’Open d’Australie a été bien documentée cette année. Il y a un concessionnaire Kia ici, deux Mecca Cosmeticas, et des files d’attente, des files d’attente, des files d’attente.
Sur le reste d’elle Mords-moi tournée, Renée Rapp joue des spectacles normaux en soirée. Ici à Melbourne, elle s’est lancée dans le tennis, jouant un spectacle en matinée programmé pour s’adapter à la finale féminine. Peut-être qu’ils essaient de diversifier la foule des AO.
La faction Rapp, composée en grande partie de femmes de moins de 25 ans, hurle lorsqu’elle rôde sur scène pour l’ouverture de Laisse-moi tranquille. «Je suis une très mauvaise fille, mais j’embrasse vraiment bien», dit-elle d’une voix traînante. « Laisse-moi tranquille, salope, je veux m’amuser. » Elle porte un T-shirt, un corset et un pantalon cargo.
Même elle pense que ce crossover sur le tennis est un peu bizarre : « Ce truc concerne peut-être le tennis, mais pendant les heures et quinze suivantes, c’est à propos de moi, salope », nous dit-elle.
Rapp, qui s’est fait un nom dans le Méchantes filles musical, a quitté le monde parfaitement propre du théâtre musical pour le monde (théoriquement) plus sauvage de la pop. Elle a la réputation d’être non filtrée et franche – juste assez pour la rendre virale.
Elle veut vraiment qu’on pense qu’elle est dangereuse. Dans les vidéos interstitielles diffusées sur grand écran, elle ignore les regards et la pression. Son label a besoin du single ! Ses interviews sont trop juteuses ! Tais-toi, crie-t-elle ! Elle donne joyeusement le doigt aux opposants et à la foule deux doigts, sa langue entre les deux. Elle est là, elle est pédé et elle ne le cache pas.
Mais c’est une sorte de confort et de danger. Sa musique a une couche de théâtralité colérique qui, au mieux, est campagnarde et joyeuse, et, au plus faible, ne sonne pas vrai. « Je suis violente quand je bois / Je suis violente aussi quand je suis sobre », chante-t-elle. Timide. Je ne la crois pas; elle a l’air adorable. Ce n’est peut-être pas là qu’elle vise, mais elle atterrit sur Gen-Z P!nk.
C’est une excellente compère de fête. Laisse-moi tranquille ça ressemble à un high-camp Battez-vous pour votre droit. La foule se joint à la catharsis jurée sur Parlez trop et PoisonPoison. Pendant la cornée Embrasse-le, embrasse-le (ligne clé : « Tu vas me tuer si tu l’embrasses comme ça »), la kiss-cam itinérante trouve dans la foule des couples queer (c’est pas difficile) qui savourent leur moment. La caméra s’attarde. Les couples continuent.
Les chansons sont parfois un peu minces, même si elles sont ici rehaussées par un grand groupe et des arrangements alimentés par le funk des années 80. Des solos de guitare se glissent entre les tonitruantes doubles caisses de batterie, l’émotion jusqu’à 11.
C’est un peu sursaturé, mais beaucoup de ces chansons parlent de ruptures et de relations amoureuses, et c’est le jeune amour. Et en regardant la foule autour de moi, mon jugement millénaire masculin ne pourrait pas être plus hors de propos.
Des chansons comme Je pense que je t’aime mieux quand tu es parti et Le ventre fait mal inspirez des chants gutturaux. Le cri d’elle qui se rapproche : « Si je dois pleurer, alors au moins j’ai chaud ! » est un sentiment pop intemporel.
Une fois le spectacle terminé, des panneaux nous invitent à rester dans l’arène et à regarder la finale féminine sur écran.
Mais il y a une migration massive vers les sorties. Deux cercles, formant momentanément un diagramme de Venn, puis se dissipant.
Will Cox écrit des romans et des critiques d’art. Il est basé à Merri-bek.